The Dillinger Escape Plan vokālists Gregs Puciato.Michael Loccisano / Getty Images priekš SXSW Nedēļas nogalē Ņūdžersijas leģendas par metāla kodolu Dilindžera bēgšanas plāns uzstājās ar savu pēdējo koncertu Ņujorkā Webster Hall. Grupa šobrīd noslēdz savu pēdējo turneju, atbalstot savu izcilo un ārkārtīgi daudzveidīgo gala albumu Disociācija , kas pagājušajā piektdienā tika izlaists dibinātāja un ģitārista Bena Veinmana Party Smasher nospiedums.
Lai paveicies būt auditorijas priekšā, daudzi koncertu paslavēja kā vienu no labākajiem hardcore šoviem, ko viņi jebkad redzējuši.
TO nesenais korespondenta ziņojums metāla ziņu vietnē Loudwire atklāja, ka DEP uzstāšanās laikā fave Prancer pie grupas 2013. gada LP Viens no mums ir slepkava , vokālists Gregs Puciato izvilka Ediju Vedderu un balodi no otrā stāva balkona uz gaidošo pūli, norādot, ka, ja es nomiršu, tad lai tas ir šovakar, pirms ķerties pie ienirtā. Vēlāk, intensīvas plosīšanās laikā 43% sadedzināti no viņu klasiskās debijas 1999. gadā Bezgalības aprēķināšana cilvēku pūlis no pūļa steidzās uz skatuves, lai iegūtu pēdējo hardcore hootenanny.
Tiem no mums, kas nokavēja izrādi, nepārprotami pietrūka viena mūžos, it īpaši, ja pēdējos 20 gados esat sekojis Dilindžera trajektorijai un veidiem, kā viņi ir pārcēluši smagās mūzikas robežas. Bet nebaidieties: viņi šajā apgabalā veiks pēdējo pieturu Paramount teātrī Hantingtonā, Ņujorkā, 18. novembrī pirms spēlēt savu pēdējo koncertu plkst Websters Hartfordā, Conn., 19. novembrī . Tātad, ja jums vēl jāpieredz šī lieliskā grupa uz koncerta skatuves, laiks iet uz beigām.
Ja tas patiešām ir Dillinger Escape Plan pēdējais priekšgals, viņi iet stilā. Disociācija grupas mīlestība pret progresīvo roku un džeza saplūšanu nesalīdzināmos jaunos dziļumos ar novirzīšanos Santana raksturīgajos garīgajos virzienos, Mahavišnu iedvesmotajās orķestrācijās un pat abstraktā hiphopa sitienā.
Novērotājs nesen panāca Veinmanu, lai apspriestu grupas džeza noskaņojuma apziņas izcelsmi un piedzīvojumu ainavu, kuru grupa ir apceļojusi, pateicoties savai nelokāmajai uzticībai eksperimentiem. Grupas izaicinošās diskogrāfijas laikā DEP vienmēr ir virzījies uz priekšu, mēģinot mainīt skaļās mūzikas gaitu, kādu mēs to pazīstam ar katru izlaidumu. Misija pabeigta.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6p4tQUBtsBw&w=560&h=315]
Kā ventilators Dillingera džeza elements vienmēr bija tas, kas mani piesaistīja jūsu ierakstiem tādā veidā, kas atšķirībā no tā, kā es iekļuvu Candiria arī.
Mēs jau ilgu laiku esam draudzējušies ar šiem frančiem. Daži no mūsu pirmajiem šoviem tajā dienā bija ar Candiria. Ir lieliski, ka viņi atkal ir kopā un viņiem ir jauns ieraksts. Diemžēl bundzinieks Kenijs Šalks nav ar šo pašreizējo sastāvu, un viņš bija nopietnais džeza puisis grupā. Viņš spēlēja trompeti tikpat labi kā bungas. Kad viņš bija Candirijā, viņš parādīja pilnīgi jaunu atmosfēru.
Un attiecībā uz Dilindžeru jūs esat džentlmenis, kurš pilda šo lomu attiecībā uz grupas džeza elementu, vai ne?
Nu, es domāju, ka esmu vienīgais grupas oriģinālais dalībnieks, tāpēc vienmēr esmu darījis galveno dziesmu tekstu. Bet pārējiem puišiem patiesībā nebija tik lielas džeza vai kodolsintēzes ietekmes - atcerieties, ka viņi ir jaunāki par mani -, līdz viņi vai nu pievienojās Dilindžeram, vai arī ienāca mūsos kā fani. Bet tas vienmēr ir bijis kaut kas tāds, kurā es personīgi vienmēr esmu ieniris, lai iegūtu iedvesmu.
Kas tev bija pirmais, džezs vai metāls?
Es domāju, ka tas sākās ar to, ka es biju jauns puisis, kurš auga 80. gadu vidū un 90. gadu sākumā, un es daudz skatījos MTV. Es biju hipnotizēta un hipnotizēta par visām lietām, kuras es skatījos, un acīmredzot tajā laikā, kad es biju iesaistījies tajā, ko viņi spēlēja, Bon Jovi un Dial MTV , kas man palīdzēja nokļūt nedaudz vairāk metāla. Bet tad es sāku skatīties Headbanger’s Ball un tāpēc diezgan ātri iekļuvu muzicēšanā un metāla galējībās.
Bet tas arī nejutīgi ietekmēja to, ko es klausījos iepriekš, tāpēc es turpināju iet arvien ekstremālāk, kā es to spēju uztvert, iekļūstot visdziļākajās, tumšākajās, ātrākajās, trakākajās lietās, kādas vien varēju atrast. Toreiz tas prasīja daudz darba. Interneta publiskai lietošanai patiešām nebija, un jums bija jāatrod daži katalogi vai jāmeklē dīvaini ierakstu veikali un tamlīdzīgi. Bet neilgi pirms tam es pat biju juties pret to. [Smejas]
Tiešām, bija tikai tik daudz triku, vai jūs zināt? Pēc tam, kad pāris gadu laikā ir dzirdēts, ka kontrabass ir nenormāli ātri atskaņots vairākos albumos, tas kļūst vecs. Tas ir iespaidīgi fiziski, bet es to esmu dzirdējis. Un pēc tam, kad esat dzirdējis visdziļāko rūkoņu un ātrāko ģitāras spēli, jūs gluži kā Alright. Es to dzirdēju. Tas notika apmēram laikā, kad mēs reformējām Dilindžeru, un es patiesībā nemaz neklausījos daudz metāla. Bet tas, pie kā es nonācu, bija mazāk sarežģītas lietas, kas bija smagas, piemēram, pankroks, hardcore un tamlīdzīgas lietas, kas balstījās uz emocijām un vēstīja tekstu, jutos kā īsta subkultūra, kā arī saplūšana un sarežģīta elektroniskā mūzika.
Kodolsintēzes puse mani iedvesmoja turpināt pētīt un ienirt dažāda veida interesantās dziesmu struktūrās un ģitārspēlē, un tad elektroniskā mūzika mani piesaistīja tās ritmu un trako ideju dēļ, kas mani pilnīgi uzrunāja. Viņi bija tik nejauši un grūti atšifrējami, bet tie nebija, kad jūs iedziļināties dziļāk un izdomāt skaņas dizainu un virzienus, kurus veic Aphex Twin un Squarepusher.
Bet tad, lai atgrieztos 60. un 70. gados, es klausījos šīs ekstrēmās mūzikas ģitāras, basa, taustiņinstrumentu un bungu versiju, piemēram, Mahavishnu orķestris un Karalis Sarkans . Tāpēc es tikai meklēju kaut ko vairāk, ko pievienot Dillinger smagākajai pusei, kas būtībā radās no vairāk punk / hardcore lietām līdz brīdim, kad mēs izlaidām savu pirmo albumu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yztG35U5Hrw&w=560&h=315]
Runājot par Crimson, Gribas ne tik daudz, cik pie jaunā albuma Norobežošanās, ir smaga Roberta Fripa atmosfēra. Vai tas bija tīši?
Es to negrasījos, bet es nebūtu pārsteigts, ja tas kaut kā tur nokļūtu, protams. Es klausos daudz Fripp. Crimson noteikti bija interesanti toņi un skaņas, un viņš ar ģitārām izdarīja patiešām foršas lietas. Viņi nekad neaprobežojās tikai ar tradicionālo ideju par to, kā jāizklausās rokgrupai, un tas noteikti lielā mērā ietekmē visu Dilindžera katalogu.
Es arī labprāt uzzinātu vairāk Low Feels Blvd . Ģitāra, kas spēlē šo dziesmu, man to ļoti atgādina Iekšējie noslēpumi -era Santana. Tomēr es labprāt dzirdētu, kas īsti iedvesmoja šo dziesmas daļu jums.
Es godīgi nezinu, no kurienes tas manā galvā radās. Akordu izmaiņas bija kaut kā iesprūdušas starp manu bundzinieku Biliju un mani, un pēc tam nostiprinājās, kad atradām dažas atdzist idejas. Studijā solo tika pilnībā improvizēts. Es tomēr gribēju pārliecināties, ka spēlē saglabāju dvēseli un sajūtu, neskatoties uz nepāra laika parakstiem. Varbūt tieši šeit rodas Santana vibrācijas.
Cik liela ir ietekme Frenks Zappa uz Dilindžera?
Es domāju, ka viņš noteikti ietekmē, bet ne tik daudz kā Mahavishnu Orchestra un Miles Davis. Es nonācu Zapā, atrodoties ceļā ar Dilindžeru. Vēlāk man bija jāsadarbojas ar Dweezil dažās lietās un basģitāristu citā manā grupā Žirafes mēles orķestris daudzus gadus spēlējis Zappa Plays Zappa. Tur noteikti ir kāda saikne.
Stīgas pēdējām divām dziesmām izslēgtas Norobežošanās, Nav ko aizmirst un nosaukuma griezums patiešām ir arī jauks pieskāriens.
Vijoles spēlētājs Mahavishnu un kurš spēlēja arī ar Zappa, Žans Liks Pontijs , ir pārsteidzošs, un šo albumu stīgas patiesībā bija iedvesmas avoti vijolēm Disociācija. Jūs esat saņēmis daudz vijoles, sekojot ģitāras līnijām, it īpaši tādam albumam kā apokalipse , kuru producēja Džordžs Martins kopā ar Londonas simfonisko orķestri. 
Ģitārists Bens Veinmans, bundzinieks Bilijs Rimers, vokālists Gregs Puciato un basģitārists Liams Vilsons no grupas The Dillinger Escape Plan.Michael Loccisano / Getty Images priekš SXSW
Vai Faith No More un Mr Bungle - īpaši viņu saistība ar Džonu Zornu - jūs iedziļinājās džezā?
Protams. Faith No More bija grupa, kas vienlaikus notika kā daudz hair metal, un viņi vienkārši turpināja virzīties uz tik daudz dažādu mūzikas stilu. Viņi man deva pārliecību, lai saprastu, ka jūs varat sajaukt virkni dažādu ietekmju un padarīt to efektīvu. Un tad, iedziļinoties, iekļuvu Bungles kungs .
Faktiski Dilindžers pirmo lielo turneju kopā ar Mr Bungle veica 1999. gadā. Tas bija pat iepriekš Bezgalības aprēķināšana bija iznācis. Mēs tikko bijām izkļuvuši no studijas, ierakstot albumu, un mēs vienkārši iekāpām furgonā un ar šiem puišiem devāmies ceļā. Un caur Patonu es uzzināju daudz jauna par Zornu un Kailo pilsētu un tamlīdzīgām lietām.
Runājot par Bungle, ir pārsteidzoši domāt, ka Trevors Danns tagad ir viens no slavenākajiem mūsdienu džeza basistiem.
Trevors, cilvēks ... Es sēdētu un skatītos, kā viņš studē nošu rakstu un mācījos ar viņu visu veidu džeza skaņdarbus, lai iegūtu basus. Visas šīs turnejas laikā viņš gatavojās dzīvei pēc Bungle, lai kļūtu par šo visaptverošo basu vedni, un tas bija patiešām iedvesmojošs liecinieks.
Smagā mūzika tik tiešām ir bijusi noderīga tik daudziem cilvēkiem, lai iekļūtu progā vai džezā.
Tagad mūsu ģitārists Kevins Antreassians ir mans draugs, kuram pirms daudziem, daudziem gadiem es vadīju ģitāras nodarbības. Viņš diezgan daudz piegāja pie manis tirdzniecības centrā un teica: Hei, es esmu vietējais puisis, un es ļoti vēlos iemācīties spēlēt. Tajā laikā viņš patiešām bija pakļauts tikai smagākai mūzikai un tādiem sūdiem kā Korns, lai kāda arī būtu smaga mūzika, kas bija pieejama cilvēkiem, kuriem nebija piekļuves vairāk pagrīdes vai mazāk mainstream lietām.
Bet patiesība ir tāda, ka lielākā daļa mūsu stundu bija tā, ka es vienkārši spēlēju viņam mūziku. Patiesībā, runājot par King Crimson, tā drīz kļuva par viņa iecienītāko grupu pasaulē. Un tagad, daudzus gadus vēlāk, viņš ir manā grupā un ir pārsteidzošs ģitārists. Viņš noteikti to ieguva caur mani un Dilindžeru, un tas mani ļoti, ļoti priecē, ka viņš ir kopā ar mani. 
Vokālists Gregs Puciato, ģitārists Bens Veinmans, bundzinieks Bilijs Rimers, basģitārists Liams Vilsons un ģitārists Džeimss Lovs no The Dillinger Escape Plan.Michael Loccisano / Getty Images priekš SXSW
Jūs atbrīvojāt Disociācija uz savas etiķetes, Party Smasher . Vai tam, ka jums pieder sava leibla brīvība, bija kāda nozīme tam, kā albums izrādījās?
Brīvība? Es domāju, protams, tas dod jums lielāku brīvību. Bet tas drīzāk ir pieņemt šo sajūtu savā veidā un pilnīgu kontroli pār visu, nevis masveida etiķetes fanu auditoriju. Šajā brīdī mēs patiesībā neuztraucamies par to, lai kļūtu lielāki vai papildinātu nevienu. Mēs šeit vienkārši darām savu lietu, tāpēc bija lietderīgāk sākt to darīt pašiem.
Ņemot vērā ziņas, ka Dilindžers pēc šīs ekskursijas būs likvidējams, būs interesanti redzēt, kur ceļojums jūs visus ved tālāk no šejienes.
Jā, un esmu pārliecināts, ka daži no mums zināmā mērā darbosies kopā. Nav tā, ka mēs nekad vairs nerunāsim savā starpā.
Bet tas noteikti padara jūsu izvēlētos virzienus Disociācija vēl jo vairāk interesanti, domājot par šī Dillingera kā grupas galapunkta koncepciju. It īpaši, ja klausāties tādu dziesmu kā Fūga , kas atgriežas pie tā, ko jūs teicāt par elektroniskās mūzikas lielo ietekmi uz grupas radošo tvērumu.
Tas faktiski bija kaut kas, pie kā es strādāju pirms daudziem gadiem tūristu autobusā, lai tikai godīgi pavadītu laiku. Šajā dziesmā es tikko izveidoju to ar visu šo sintezatora programmatūru un ģitāras efektiem. Es pat izsekoju īstas bungas tam.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HCegZQcP5Ps&w=560&h=315]
Kāds bija albuma nosaukšanas stāsts Disociācija ? Kādā termina kontekstā jūs domājāt?
Mūsu dziedātājs Gregs nosauca albumu. Man nepatīk daudz runāt par viņa vārdiem vai dziesmu nosaukumiem, jo tie viņam ir ļoti personiski un bieži simbolizē kaut ko pavisam citu, nekā cilvēki parasti no viņiem ņemtu. Es teikšu, ka liela daļa šī albuma tieši attiecas uz līdzatkarību un mūsu individualitātes pieņemšanu.
Esmu izlasījis dažus interneta metāltroļļu komentārus, un daži no tiem ir nedaudz sāļš par visiem dažādiem virzieniem, kuros Dilindžers iet Disociācija . Kaut arī daži līdzīgi fani, piemēram, es, pieskaņojamies tieši šim neparedzamības līmenim, vai šāda veida pragmatiska negativitāte jūs vispār satrauc, it īpaši saistībā ar jūsu pašu redzējumu par to, kādai šai grupai vajadzētu būt?
Tas mani nekad neuztrauc, ja kāds nav mūsu grupas dalībnieks. Paredzams, ka šī mūzika ir polarizējoša, un lielākā daļa mūsu fanu patiesībā pilnībā neattiecas uz to, ko mēs darām, līdz daudzi klausās un daudz laika pavada kopā ar melodijām.
Mani satrauc tas, ka cilvēki runā, faktiski nezinot mūsu kataloga vēsturi. Pirmā dziesma, ko Dilindžers jebkad uzrakstīja un izdeva, bija instrumentāla fusion dziesma. Ļoti melodisks. Tas saucās Turpiniet rīkoties piesardzīgi . Mēs ļoti agri pieņēmām ļoti apzinātu lēmumu, ka mēs nekad neatbalstīsimies radošajā stūrī.
