Karalis Lauva spēlē ar progresa punktu.Disnejs Mēs mīlam vētīt poētiski par progresa izmaksām, taču pārāk bieži mēs ignorējam tā ierašanās metodi. Impulsa mehānismi paši par sevi ir nozīmīgi, jo tie var iemācīt mums par mūsu pagātni, tagadni un nākotni. Tas padara Disneja jauno versiju Karalis Lauva tāds popkultūras saiknes punkts. Tas liek mums jautāt, vai progress un formas eksperimentēšana, kas reiz ir sastopama niknā pārpilnībā, tagad var pastāvēt tikai virs garantētā IP drošības tīkla.
Lauva Karalis , režisors Jons Favreau, ir skaidrs lēciens uz priekšu vizuālajiem efektiem un animācijai, iespējams, tikpat liels ir spēles mainītājs kā Iemiesojums šajā sakarā. Džeimss Kamerons, kurš radīja šo svešo brīnumu pasauli, savulaik jokoja 2005. gada epizodē Apkārtne ka pēc dažiem gadiem aktieri mums vairs nebūs vajadzīgi. Šodien mēs, iespējams, neesam tik tālu no šīs orveliskās realitātes, kā mēs domājam. Iemiesojums jaukts revolucionārs fotorealistisks CGI ar vismodernākajiem 3D efektiem, kas pilnībā izmantoja IMAX formātu tādā veidā, kā iepriekšējās filmas nekad nav darījušas. Tas no jauna definēja auditorijas cerības uz kino iespējām. Karalis Lauva varētu radīt līdzīgu ietekmi - VFX vadītājs Robs Legato ir pārspējis sevi - kaut arī absolūti aprij vasaras kasi .
Karalis Lauva aizmiglo robežu starp datoru ģenerētiem attēliem un reālo dzīvi. Tas ir tuvāk lieliskākajai dzīvnieku dokumentālajai filmai, kādu jebkad esat redzējis, nekā tā ir filma. Katra zāles, mazu blakšu un lielu zīdītāju uzmanība detaļām ir vienkārši elpu aizraujoša. Mufasas (Džeimsa Ērla Džonsa) krēpes mirgo ar karalisku zeltu. Lepnuma klints nav tikai stāvs augsts, tas torņi ar simbolisku spēku, piemēram, kaut kas no Gredzenu pavēlnieks . Mazuļa Simbas rotaļīgais kucēnam līdzīgais izskats izraisa sirdi kušanas gadījumus tādā veidā, kā 1994. gada oriģinālā animācija vienkārši nevar. Bet žilbinošā fotoreālistiskā renderēšana sagriež abus virzienus. Dzīvnieki īsti nevar emotēt - ne tik lielā mērā, kā to spēj manipulēta karikatūra. Kā, Karalis Lauva laiku pa laikam var sajust, ka kāds solis ir noņemts un emocionāli mazliet maigs, pat ja tas ir mīlošs nostaļģijas trieciens.
Atjauninātā versija būtībā ir oriģināla pārspīlēšana, kas padara to par drošu pasaku. Tās kvalitāte un šarms gandrīz pilnībā izriet no šī pazīstamā stāsta ārpus dažu jaunu Timona (Bilija Eihnera) un Pumbas (Seta Rogena) uzliesmojuma un Simba (Donalda Glovera) un Nala (Bejonsē Noulsa-Kārtera) ložu necaurlaidīgā harmonizēšanas. Arī Šivetels Ejiofors un Džons Olivers ir lieliski kā attiecīgi Skars un Zazu. Bet ar perfektu filmu, piemēram, oriģinālu, jebkura veida pārtaisīšana riskē kļūt par zaudētu vai zaudētu. Favreau paša tiešraide Džungļu grāmata nomierināja oriģināla, jaunā dīvainības Aladins nostiprināja Jasmīnas lomu un mēģināja noapaļot Džinu, pat gaidāmo Mulans tiecas uz vairāk pamatotu pieeju bez mūzikas un Mushu. Ar Karalis Lauva jūs būtībā esat iestrēdzis starp precīzu pielīmēšanu skriptam vai plašu izmaiņu veikšanu; Jebkurā gadījumā jūs atsvešināt kādu fandoma segmentu.
Jāuzdod jautājums: vai jaunā filma ir nepieciešama?
Kā medija virzība? Pilnīgi. Jums tas jāredz, lai ticētu. Bet kā gabals patstāvīga stāstu? Tās ir drūmākas debates. Bažas rada tas, ka tie paši robežu virzošie lēcieni filmu veidošanā gandrīz noteikti nekad nebūtu tikuši atstāti malā no jauna uz ekrāna koncepcijas mūsdienu šaurajā teātra tirgū. Disnejs saprotami atcelts pārāk dārgi Peles apsardze , kas pēc Fox apvienošanās būtu spēlējis arī aizraujošā jaunajā digitālajā smilšu kastē. Tas ironiski rada lielāku spiedienu uz vienmērīgu protektoru plūsmu, lai aizvestu mūs vietās, kur vēl nekad neesam bijuši.
Pirmo lielo pārtraukumu Kamerons ieguva, kad viņš iespaidoja slaveno B filmu režisoru Rodžeru Kormanu ar savām ražošanas dizaina prasmēm (viņš izgatavoja kosmosa kuģi, kas izskatījās kā bubulis. Nopietni ). Ir godīgi domāt, vai citiem topošajiem un jaunpienācējiem tiks dota tāda pati inovācijas iespēja nozarē, kas tagad gandrīz tikai paļaujas uz pārstrādi.
Pārtaisījumi ir Holivudas dzīves fakts, un tas, ka tie ir iepriekšējo stāstu pārdomājumi, nenozīmē, ka tie pēc savas būtības ir mazāki. Lieliskais septiņnieks (1960), Ķermeņa sagrābēju iebrukums (1978), Scarface (1983), Aizbraukušais (2006) - tās visas ir lieliskas filmas, kas vienkārši notiek kā pārstrādes filmas. Bet tas lauvu karalis ne vienmēr uzlabo oriģināla galveno stāstu, ne arī vēl vairāk izgaismo tā spēcīgās tēmas. Tas tos lieliski atveido, taču nav tā, it kā 1994. gada oriģināls būtu tik arhaisks, ka tam būtu nepieciešams šļakatas ievads jaunai paaudzei. Tas nav pārāk tālu, lai mūsdienu bērniem tas būtu necaurejams tādā pašā veidā, kā var būt citas pagājušā gada klasikas (mēģiniet iegūt 11 gadus vecu bērnu skatīties Dziedāšana lietū , ES tevi izaicinu).
Vienā brīdī varonis paziņo Simbai, ka viņš nevar izvairīties no likteņa - spēcīgs paziņojums, kas lielā mērā informē par viņa lēmumu pieņemšanu attiecībā uz atlikušo filmas daļu. Bet kāds ir kino liktenis šajā nemierīgajā laikā? Ja mums ir pienākums virzīt mediju uz jaunām virsotnēm, bet tikai kā Zvaigžņu kari: 17. sērija un Lauvu karalis: 2055 , ko mēs slēgsim? Progress ir paredzēts daudzos veidos.
