Kuratore un māksliniece Hilde Līna Helenšteina, arī Jerry Gogosian.Džerijs Gogosians kā es varu attīrīt aknas
Sakot, ka mākslas pasaulē ir elitārisma problēma, tas ir tāpat kā sakot, ka haizivīm ir problēmas ar zobiem, bet tas pats, tas ir novērojums, kuru vērts izdarīt, jo tas vēl ir jāatgriež. Izmantojot internetu, pilnīgi jauna mākslas fanu paaudze ir spējusi ērti izkopt savas apsēstības, taču, runājot par pašu mākslas pasauli, pastāv milzīgi šķēršļi, kas aizsargā piekļuvi informācijai, iespējām un bagātībai.
Tāpēc tādi cilvēki kā Hilde Lina Helenšteina, neatkarīga kuratore un pati māksliniece, mākslas pasaulei ir tik būtiski, cik tā svārstās. Helenšteins, kurš iet garām Džerijs Gogosians vietnē Instagram izsniedz kritisku kritiku, brutāla asprātība un informēti ieteikumi, kas attiecas uz mākslas pasauli memu veidā, un viņa ir centusies uzkrāt gandrīz 90 000 sekotāju. Nedēļas nogalē Novērotājs panāca Helenšteinu, lai runātu par humoru, digitālo cieņu un smalko saspiestās kritikas mākslu. 
Viens no Džerija Gogosiana tūlītējiem klasiskajiem NFT memiem.Džerijs Gogosians
Novērotājs: Kā jūsu memes ir attīstījušās pēdējā nemierīgajā pandēmijas gadā mākslas pasaulē?
Helenšteins: Es nevaru apmierinoši uzjautrināt 90 000 cilvēku trīs reizes dienā, kā to darīju pirms pandēmijas. Humors kopš Koronas laikiem šūpojas ļoti smalkā līdzsvarā. Jo, kā mēs visi zinām, šo gadu ir skāris ne tikai pats koronavīruss, bet arī masveida pilsoņu nemieri, rasu saspīlējums, pieaugošā nabadzība pasaulē, nacionālās bagātības atšķirības, politiskais satricinājums un bailes.
Vienlaikus kā cilvēki mēs arvien dziļāk atkāpjamies attiecībās ar tehnoloģiju, kas darbojas kā knupis, piedāvājot bezgalīgus alternatīvus stāstījumus un atgriezeniskās saites. Lai gan parasti es ieteiktu, ka humors ir labākās zāles, 2021. gadā tas ir rūpīgi ievadīts mājienu kokteilis, apdomājot faktus un stulbi uzdodot acīmredzamus jautājumus.
Atcelts ir arī vārds uz ikviena mēles gala. Tās ir vislielākās bailes no jebkura uzņēmuma vai personas, kas pelna naudu no tā, vai cilvēkiem tas patīk vai nepatīk. Jūs varētu viegli kļūt par vienu no daudzajiem kritušajiem atceltajiem, ja netīši izmantojat vārdu, nejauši atstājat kādu no stāstījuma vai vienkārši piedāvājat nepopulāru viedokli. Pastāv arī iespēja, ka interneta atzveltnes krēslu eksperti jūs tīšām izņems no konteksta un uzkrāsos. Mēģiniet cīnīties, lai izietu no tā ar jokiem un cieņu.
Godīgi sakot, es jūtos kā bullis porcelāna veikalā ar katru šajās dienās izveidoto memi. Mani joki savā ziņā ir kļuvuši blandāki un acīmredzamāki, bet arī atvērti daudz dziļākai, dinamiskākai interpretācijai. Es neesmu šoku žokejs (edgelord), tas nozīmē, ka atsakos būt neapdomīgs, bet arī neesmu baznīcas pele. Tas ir paradokss būt māksliniekam no vietas, kur es sēžu. 
Gogosian saprot, ka mākslas tirgus ir ārkārtīgi smieklīgs, un attiecīgi reaģē.Džerijs Gogosians
Vai jūs pats redzat savu radošo izpausmi kā mākslu? Kā pieejams komentārs? Kā jūs to raksturotu?
Paldies, ka jautāja, vai es to uzskatu par mākslu. Īsa atbilde, jā, protams! Es mācījos 7 gadus tradicionāli kā mākslinieks, bet nekad nepiedalījos daudzos priekšmetu veidotājos, ko neviens nemaksāja par manis gleznu. Es atkāpos uz komerciālās mākslas tirgu, lai nopelnītu iztiku, un sapratu, ka esmu aizrāvies ar mākslas sniegumu sabiedrībā un tā maskēto milzīgo neregulēto tirgu. Tas nosaka posmu bagātākajai absurdajai komēdijai, morāles pasakām, mīlas stāstiem un traģēdijām. Es domāju, ka mākslas pasauli mēs varētu saukt par grieķu skatuvi.
Memes kļuva par izcilu un vienkāršu veidu, kā sākt noārdīt šo kakofonisko priekšnesumu. Mākslas forma, kas ir analoga tai, ko es daru, ir tā, ko dara sporta vadītājs. Man patīk tur ielēkt, visus atjaunināt, sniegt atsaucīgas atsauces, izteikt dažas prognozes, dot visiem spēlētājiem mīļus segvārdus un uzbudināt sūdus. Pati mēma ir maldinoši vienkāršs trauks sarežģītu ideju paziņošanai. Par laimi, jo es izmantoju atsauces uz popkultūru, ir viegli ātri saprast lietu un doties tālāk. Es uzskatu, ka tā ir mākslas forma un persona. Ir bijuši daži raksti, kas veltījuši laiku, lai norādītu, kāpēc tas, ko es daru, nav māksla, un esmu diezgan pārliecināts, ka tas notiek katru reizi, kad kāds atrod jaunu domēnu, lai izvērstu savu radošumu. 
Interesanti, pastāstiet man vairāk ...Džerijs Gogosians
cik garš ir mērs de Blasio
Vai mākslas pasauli var sakārtot? Kāpēc vai kāpēc ne?
Vai var novērst vēlā posma kapitālismu? Māksla mākslas pasaules mākslas tirgus izpratnē ir kļuvusi tikai par finanšu atvasinājumu ar sentimentālu vai akadēmisku valodu, piemēram, glazūru uz kūkas. Es to nesaucu par mākslu, bet tas, protams, ir tikai mazs gabaliņš tam, kas māksla patiesībā ir.
Es domāju, ka labāks jautājums ir Vai māksla var salabot pasauli? Māksla ir objektīvs, caur kuru kāds var tuvoties visai dzīvei. Tas dod iespēju domāt par neticamu brīvību, radošumu un uzdrīkstēties teikt, maģiju. Tāpat kā humors vai intuīcija, mums visiem piemīt māksla, un mūsu ziņā ir attīstīt šo izjūtu sevī daudz spēcīgākā mērā nekā līdz šim. Džerijs Saltcs mākslu sauc par darbības vārdu. ES piekrītu. Tas ir kā muskulis. Bērnības likumi, kas, iespējams, ir iemācījuši mums izturēties sabiedrībā, arī mēdz slāpēt šo gara daļu. Tā vietā, lai paļautos uz radīšanu, mums māca paļauties uz to, kas mums tiek nodrošināts, un uzdot ļoti maz jautājumu.
Kad grasījos pabeigt koledžu, es panikā gāju raudāt pie sava nodaļas vadītāja, KĀPĒC IZVĒLĒJOS MĀKSLU? Viņa man ļoti mierīgi paskaidroja, ka mākslinieciskā doma bija viena no pēdējām patiesi brīvajām vietām, kur domāt bez valdības, noteikumiem un likumiem. Es uzskatu, ka mākslinieciskā domāšana ir vērtīgs instruments, lai glābtu planētu un sociālo sabiedrību, kas virzās uz priekšu. Mums ir jāpiesaista smadzenes ar pilnu jaudu domāt par jaunām teritorijām un no jauna izgudrot pasaules daļas, kas ir skaidri salauztas. Ir pienācis laiks māksliniekiem būt drosmīgiem, skaļiem un spēcīgiem attiecībā uz alternatīvajiem ceļiem, kas mums būtu jāapsver kā suga, pirms ir par vēlu.
