Patti Smits pozē uz vāka Zirgi Roberta Mappletorpe uzņemtajā fotoattēlā. (Foto: Flikr Creative Commons ) Tieši pirms četrām desmitgadēm, 13. decembrī, Arista Records izlaida Patti Smita debijas albumu Zirgi . Es nevaru nepamanīt, ka šī 40 gadu jubileja ir atzīmēta daudz vairāk nekā, piemēram, Jā Relejs albums pagājušajā gadā. Kāpēc tāda netaisnība? Savā ceļā Zirgi ir tikpat pretenciozs un pašpārliecināts kā Relejs , tikai tajā ir mazāk akordu, nav sintezatoru solo un melodijas, kas nav tik labas.
Zirgu vēsturiskā nozīme nav apstrīdama.
Es, protams, bērns. (Lai arī ne par pretenciozitāti un pašaizliedzību, kas mani neuztrauc, vai par melodijām, kuras kaut kā dara.) Zirgi nav apstrīdams, pārsniedzot jebkādus īpašus estētiskus apsvērumus. Tas ieviesa, pilnībā izveidojot, pārdrošu jaunu mistisku balsi populārajā mūzikā. Tas atsaucās uz klasisku personību, uz androgēno dzejnieku / rokeri, un deva tai aizraujošu vērpjot: attiecīgā dzejniece / rokere bija sieviete. Klausītājiem ārpus Ņujorkas tas bija pirmais īstais pilnmetrāžas mājiens par māksliniecisko fermentāciju, kas notika 70. gadu vidū Bowery un Bleecker krustojumā.
Vārds panks vēlāk tiks piesaistīts visam, kas saistīts ar CBGB, bet Zirgi ir vairāk panks savā attieksmē nekā skanējumā. Tam nepieciešama kabarē pieeja rokam, un ar kabarē es domāju Brechtu / Veilu, nevis Svīnijas māsas. Ričarda Sola graciozais tastatūras darbs virza aranžējumus vairāk nekā Lenija Keja skrāpējošā ģitāra, un, lai arī grupa spēj strādāt ar labu tvaika galvu, tā to mēdz darīt zinoši teatrālā veidā. Šai mūzikai ir dziļāka afinitāte pret Van Morisonu, kas skar dzīvnieku trokšņus Klausieties Lauvu nekā Ramones primārajam spēkam.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=xxygqSTO1lQ?list=PL8a8cutYP7fqh4UZDbS6k91Wz8f2Z3mDu&w=560&h=315]
Kamēr mēs runājam par dzīvnieku trokšņiem, tas ir jāatzīst Zirgi ne vienmēr ir patīkama klausīšanās pieredze. Smits to nedomāja. 44 minūšu laikā viņa pukst kā kaza, kliedz kā kaķis, kuram astīte uzlikta, gaudo kā pamests mazulis un dauzās pie krūtīm, kamēr viņa dzied, lai sniegtu savai balsij izteku. Viss par ko? Tāpat kā šamanis (vārds un jēdziens, kuru viņa mīl), viņa vienmēr tiecas pēc pārpasaulīgā, cenšoties paslīdēt gar pašas sevis robežām, ieiet citu garā un saplūst ar noslēpumaino spēku, kas mūs visus saista. Viņa ne vienmēr sasniedz šo pārpasaulību, bet zina, kur to var atrast: rokenrolā.
Tas ir Gloria un Land, garāžas-recitatīvo svītu, kas ir pastāvīgi, vēstījums Zirgi ’Divi centrālie elementi. Vēstījums tiek nodots vairāk, pateicoties mūzikas vispārējam noskaņojumam, grupas uzpūšanās un pieplūdumam, kā arī Smita balss skanējumam - skarbajai malai, ilgas centram -, nekā tas tiek darīts ar viņas vārdiem (kas, patiesību sakot, dažkārt iet uz ņurdēšanu , it īpaši zemes laikā). Un šī ziņa vēl vairāk apstiprina, ka šo albumu varēja izveidot tikai cilvēki, kas bija jauni un 60. gadu zvaigznēs.
Tā ir taisnība, jums nav jāpārzina Gloria, kā to pasniedzis Viņus (vai jebkurš cits skaits) vai 1000 deju zeme, ko sniegusi Vilsons Pikets (tāpat) novērtēt šeit notiekošo. Bet tas noteikti daudz palīdz, ja jūs esat, un, ja jūs piekrītat uzskatam, ka patiesībā viss ir svarīgs trīs akordi un patiesība. Citējot Deividu Boviju, līdz kamēr bija klints, jums bija tikai Dievs. 
Izpildītājs, dzejnieks, panku priesteriene Patija Smita.
Šie svētie orģētiskie brīži ir nepieciešami, lai līdzsvarotu pārējo disku, no kuriem liela daļa - Redondo pludmale, Putnu zeme, Break It Up, Elegie - ir fiksēta nāvei. Viena kurioza ironija par Zirgi ir tas, ka albums, kas ir tik cieši saistīts ar kaut kā sākumu (panku), pats ir tik ļoti saistīts ar beigām. Tā svinētā sākuma līnija Jēzus nomira par kāda cilvēka grēkiem, bet ne par maniem, tagad šķiet daudz mazāk nozīmīgs nekā tā noslēgums: es domāju, ka tas ir skumji, tas ir pārāk slikti, ka mūsu draugi šodien nevar būt ar mums.
Kad Smits dziedāja šos vārdus, viņas prātā vissvarīgākais bija Džimijs Hendrikss. Zirgi tika ierakstīts galu galā viņa uzceltā studijā Electric Lady 8. ielā; Smits viņu tur bija saticis studijas atklāšanas ballītē, tikai nedēļas pirms nāves. Bet viņa dziedāja arī citiem aizgājušajiem pretkultūras varoņiem, piemēram, Džimam Morisonam, Janim Joplinam un Braienam Džonsam. Viņa un viņas vienaudži ar mazuļa uzplaukumu ar zināmu pamatojumu uzskatīja, ka zaudējumi jau ir neatgriezeniski izmainījuši viņu dzīvi.
Četrdesmit gadus vēlāk šie zaudējumi šķiet niecīgi, salīdzinot ar to, ko Smits ir cietis kopš tā laika. Viņas vecāki. Viņas brālis. Viņas mākslinieciskais radinieks Roberts Mappletorpe, kura fotografēšana palīdzēja Zirgi tāds arestējošs paziņojums. Viņas grupas biedrs Ričards Sols, kura spēlēšana tik ļoti atdzīvina albumu. Un tad ir Smita klausītāji, jūs un es. Par cik svarīgiem cilvēkiem mūsu pašu dzīvē mēs skumstam un par cik daudziem citiem mēs nekad neesam pat tikušies, Ņujorkā, Parīzē, Čārlstonā, Sanbernardīno, Kolorādospringsā ? 1975. gadā Elegijas pēdējie momenti noteikti bija atdzesējuši. Šodien viņi ir garantēti asaru slaucītāji.
Tas viss ir tāls ceļš, lai pateiktu, ka tiek parādīts pretenciozitāte un pašaizliedzība Zirgi ir tāda, kādu ik pa laikam vajag visiem. Pozitīvi ir tas, ka jāatgādina Smita savvaļas acu pārliecība par akmens spēju nodrošināt katarsi, nomierināt, dziedēt, pārveidoties. Atšķirībā no daudzām viņas paaudzēm, viņa nekad nav atteikusies no šīs pārliecības. Viņa joprojām to pasludināja skaļi pagājušajā svētdienā ar savu klātbūtni uz skatuves kopā ar U2 Parīzē. Vai pasaule būtu veselīgāka vieta, ja vairāk no mums dalītos viņas ticībā? Tas varētu būt mēģinājuma vērts.
