Galvenais Izklaide R.I.P. Čaks Berijs, ģitārists, kurš mums iemācīja šūpot

R.I.P. Čaks Berijs, ģitārists, kurš mums iemācīja šūpot

Kādu Filmu Redzēt?
 
Čaks Berijs.Facebook



Čaks Berijs , viens no oriģinālajiem rokenrola balstiem un īsts milzis ierakstītās mūzikas vēsturē, nomira sestdien, 18. martā, 90 gadu vecumā.

Patiesībā, ja mēs ejam ar arhitektūras metaforu, mums jāsaka, ka Berry bija arī atbalsta stars, caurspīdīga līnija, kas pārnesa mūziku no senākajām 1950. gadu permutācijām līdz mūsdienām, kad jaunās grupas joprojām piesprādzējas ģitāras un atrodiet lirisku rievu.

Čaka Berija mūzikā bija viss būtiskais: elektriskās ģitāras rifi priekšgalā, lecot ārā no viņa ierakstu rievām (klints); šūpošanās ritms (rullis); aušanas zvana un atbildes mijiedarbība ar viņa ilggadējo pianistu un līdzstrādnieku Džoniju Džonsonu; un, galvenais, brīvi plūstoši, gudri, ārkārtīgi labi izstrādāti dziesmu teksti no rakstnieka ar ausu tautas valodas dzejai.

Viņa skaņdarbi ir ekonomiski stāsti ar identificējamiem varoņiem, dziesmas, kas bieži vien piedāvā viltīgus ieskatus gadsimta vidū no skaista melna vīrieša brūnajām acīm desmit gadus pirms pilsonisko kustību.

Berija dziļajā katalogā bija maz izmetamo metienu. Mēs vēlamies citēt visas viņa lieliskās dziesmas. Bet sāksim ar rokenrola pamatdokumentu Džoniju B. Gudē. Pēc šī slavenā divstīgu sākuma rifa, kad grupa ielec, kad viņš noliecas un apvieno piezīmju pieplūdumu, kas ir viena cilvēka tuvinājums raga daļai, Berijs dzied:

Dziļi Luiziānā netālu no Ņūorleānas

Atpakaļ uz augšu mežā starp mūžzaļajiem augiem

Tur stāvēja guļbūve no zemes un koka

Kur dzīvoja lauku zēns vārdā Džonijs B. Gudē

Kurš vēl nekad nav iemācījies tik labi lasīt vai rakstīt

Bet viņš varēja spēlēt ģitāru tāpat kā zvana zvans

Tikai šajā pantā jūs dzirdat, kur Berijs uzņem stāstījuma valsti un tautas tradīciju, tādu, kas stiepjas cauri Apalaču kalniem, caur Henku Viljamsu, vismaz tik tālu kā ķeltu un Eiropas baladieri, un apvieno to ar lēciena šūpolēm. džezs - konkrēti tāda dziesma kā Vai tas nav tāpat kā sieviete (viņi to darīs katru reizi), 1946. gada hits Luisam Džordanam un viņa Tympany Five. Šī kombinētā ģitārists Karls Hogans bija viena no galvenajām Berija ietekmēm.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WLMK9-Ns-TY&w=560&h=315]

Un nākamajā pantā ar uzmundrinošiem attēliem un perforatīviem vārdiem viņš apraksta, kā, pievienojot aizmugures ritmu valstij un ritmam un blūzam, viņš darīja savu (līdzās tādiem dibinātājiem kā Mazais Ričards, Bo Didlijs, Elviss Preslijs, Džerijs Lī Lūiss, Bils Halijs un komētas, Fats Domino un Ike Tērners) līdz dzimšanas rokenrolam:

Savu ģitāru viņš mēdza nēsāt ieroču maisā

Ej sēdi zem koka pie dzelzceļa sliežu ceļa

Ak, inženieri redzētu viņu sēžam ēnā

Strumming ar ritmu, ko braucēji

Cilvēki, kas iet garām, apstātos un teiktu

Ak mans mazais lauku puika varēja spēlēt

Dziesma ir daļēji autobiogrāfiska. Laikam lauku zēna vietā pirmais melnraksts bija iekrāsots. Un Berijs ir dzimis Goode avēnijā Sentluisā. Lai gan viņš tika uzaudzis Sentluisas vidusšķiras ģimenē, pusaudža vecumā viņam bija daži gadījumi, kad viņš bija iesaistījies likumā, ieskaitot darbu reformācijas skolā par bruņotām laupīšanām. Bet līdz brīdim, kad viņš bija jauns pieaugušais, viņš bija veiksmīgs kosmetologs un māju īpašnieks. 50. gadu sākumā viņš sāka regulāri uzstāties kopā ar Džonija Džonsona trio, lai nopelnītu papildu naudu.

Būdams Džonsona trio dalībnieks, viņš atzina sabiedrības balto prasību pēc baltās publikas pēc kantrī mūzikas un melnās publikas pieprasījuma pēc blūza un gludas, par džezu informētas Nat King Cole / Charles Brown stila R&B un popbalādes.

Papildus šiem māksliniekiem un “Tympany Five” būtiska ietekme uz Beriju bija Teksasas blūzmenis, T-kaulu gājējs (Džerijs Hendrikss galvenokārt ietekmēja gan Beriju, gan Volkeru). Ogu šīs eurekas laikā bieži apraksta! aprēķina. Tāpat kā lielākajai daļai mūziķu un komponistu, arī Berijam antenas bija uz augšu un tā bija atvērta visiem ienākošajiem signāliem. Bet Beriju par milzi padara tas, ka viņš spēja visas šīs ietekmes veidot kaut ko vienreizēju.

Būdams Berija padomdevējs / līdzstrādnieks, Džonsons bija izglītojis sākotnēji nepulēto Beriju par organizēšanu. Džonsona trio iekrita ausīs brāļiem Šahiem, kuri viņus atveda uz Čikāgu ierakstīt. Brīdī, kad viņi pameta pilsētu, Berijs bija grupas vadītājs, un Maybellene bija ieskaņota lentē.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=75RiHJGfyUE&w=560&h=315]

Berijs bija pievienojis jaunus vārdus Džonsona aranžējumam dziesmai ar nosaukumu Ida Red, autors: Teksasas šūpoles leģenda Bobs Vills. Brāļi Šahs atzina pievilcīgu dziesmu, ko melnādainais vīrietis dziedāja par Kadilaku, kas bija iestatīts uz tādu lielu ritmu, kas pēckara pusaudžus uzvilka putās.

Reti komerciālie aprēķini ir izklausījušies tik dabiski. Virs sejā sagrozītas ģitāras - no tās izlaista skaņa Raķete 88, dziesma, ko Ike Turner’s Kings of Rhythm (ierakstot kā Dž ackie Brenston un viņa Delta Cats ) - Berijs izplata steidzamu, strauju liriku, kas informētu visu sekojošo rokenrolu:

Kad es biju motorvatin ’pāri kalnam

Es redzēju Maybellene Coup de Ville

Cadillac a-rollin ’uz atklātā ceļa

Nothin ’apsteigs manu V8 Ford

Kadilaks dara apmēram deviņdesmit piecus

Viņa ir no bufera līdz buferim, rullējot blakus

Maybellene, kāpēc tu nevari būt patiess?

Tas izlīst kā viens no Džeka Kerouaka ritinājumiem. Vārdains, tomēr ar šķietami bez piepūles plūdumu, kas maldina amatniecību aiz tā, lirika ir prototips ar tādu kadenci, kādu var dzirdēt no pludmales zēnu apropriācijas Berry's Sweet Little Sixteen salīdzinoši anodīniem Surfing USA caur Bobu Dilana nikns Subterground Homesick Blues un vēl vairāk - 1970. gadu pankroks un reps.

Protams, papildus pludmales zēniem Bītli un Rolling Stones vienmēr ir atzinuši parādu, ko viņi parādā Čakam Berijam. Katrs ierakstīja savas dziesmas savas karjeras sākumā, Bītli ar Roll Over Bethoven 1963. gadā un Rock and Roll mūziku 1964. gadā. Slavenais Stones pamatstāsts ir tas, ka bērnības paziņas Miks Džegers un Kīts Ričardss pusaudžu gados atjaunoja draudzību Dartfordas vilcienā. platformu, kad Ričardss pamanīja savu veco draugu, kurš nesa šaha ierakstu kaudzi, starp tiem bija arī Čaka Berija LP. Grupa ierakstīja Berry’s Come On savam pirmajam singlam.

Patiešām Berijs nevienu nav ietekmējis vairāk, un viņš nav mēģinājis atmaksāt šo parādu, kā to ir izdarījis Kīts Ričardss, īpaši organizējot 1986. gadā veltīto koncertu savam varonim, kas dokumentēts klasiskajā filmā, Esiet sveicināti! Esiet sveicināti! Rokenrols , izlaists gadu vēlāk. Piekabē Džerijs Lī Luiss, kurš reti pazīstams ar pazemību, labprāt pasludina Beriju par karali. To teica pat mana māte. (Luisa māte reiz viņam teica: Tu un Elviss esi labs, dēls, bet tu neesi Čaks Berijs. Čaks Berijs ir rokenrols no galvas līdz pirkstiem.)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uK6TUbllhJQ&w=560&h=315]

Kā redzams filmā, Ričardsa attiecības ar Beriju bija asas, Berijam periodiski mācot Ričardu. Vienā neaizmirstama secība , Berijs atkārtoti pārtrauc Ričardam atskaņot rifu Kerolai, dziesmai, kuru Ričardss spēlēja kopā ar Stones kopš 1964. gada, lai instruētu viņu par sākuma rifa locīšanas niansi. Redzami redzami pazemotajam un arvien sarūgtinātajam Ričardam, Berijs parausta plecus un saka: Ja jūs vēlaties to pareizi izdarīt, pieņemsim to pareizi. Tomēr līdz dziesmas beigām tas viss smaida.

Kaut arī jūs varat redzēt mazliet mentoru, kas iziet cauri savai protežei, Berijs, protams, ir pareizs. Bet Ričarda parādīšanās kamerām pie nelielas muzikālas detaļas šķita mazliet bezatbildīga no Berija puses, kurš ieradās apmēram pusotras desmitgades sirsnīgajās izrādēs, kur viņš lidoja vai brauca uz koncertiem ar neizmēģinātu izvēli. grupas, no kurām dažas bija ceļā uz savu slavu, tostarp Brūss Springstīns un viņa grupa 1973. gadā un pirms slavas Avenes (kopā ar Ēriku Karmenu) .

Bet parasti Čaka Berija izrāde ap šo laiku bija notikums, kas skāra vai garām. 1980. gadu vidū es viņu varēju redzēt UMass Amherst kopā ar dažiem vispārīgiem puišiem, kuri, tāpat kā mēs pūlī, šķita, ka viņi vienkārši priecājas būt tur un dzirdēt karali.

Stāsti, kas nāk no šī laikmeta, satur konsekventu informāciju par mākslinieku - vienu no daudziem mūziķiem (parasti melnādainiem), kurus iepriekš pārāk bieži bija sadedzinājuši promoģenti - pieprasot samaksu skaidrā naudā, pirms viņš kāpa uz skatuves ar grupu, kuru viņš nekad nebija saticies, organizējis organizators un pieslēdzies aizņemtiem ampēriem, pirms palaist pazīstamās dziesmās taustiņos, kas bija pārsteigums grupām, kuras bija studējušas viņa ierakstus. Bieži vien, kad viņi pieķēra atslēgu, kurā atradās Berijs, viņš pēkšņi to mainīja neloģiskā vietā dziesmas vidū.

Tas bija Berija mantojuma stāvoklis, draudot tikt izniekotam laikam, kad Ričardss plānoja viņu pienācīgi godāt.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t6OS_ItMGpc&w=560&h=315]

Berijs turpināja rakstīt patiesi lieliskas dziesmas jau 20. gadsimta 60. gados. Kamēr viņš bija satriecoši izpildījis populāros singlus no 1955. līdz 1958. gadam, citi klasiķi, piemēram, Let It Rock, Nadine, Nav īpašas vietas, kur iet, jūs nekad nevarat pateikt un Apsolītā zeme, visi tika izdoti laikā no 1960. līdz 1964. gadam.

Tas ir vēl jo vairāk ievērības cienīgs, ņemot vērā to, ka viņš tika arestēts 1959. gadā saskaņā ar Mannu likumu par to, ka viņš savas karjeras virsotnē amorāliem mērķiem pārvadāja nepilngadīgo (pusaudžu meiteni vienā no viņa klubiem) amorāliem mērķiem, izciešot cietumsodu. no 1962. gada februāra līdz 1963. gada oktobrim. Bet līdz 20. gadsimta 70. gadiem viņa karjera bija beigusies. 1972. gadā tika izdots viens populārs jaunums “My Ding-a-ling”, kas, vai jūs to nezinātu, bija viņa pirmais popmūzikas hokejs Nr. pārdodot vairāk nekā miljonu eksemplāru.

Bet Berijs kļuva pazīstams ar savu dzeloņainu personību, savdabīgu un problemātisku puisi, kurš nevarēja izvairīties no pretrunām, 1990. gadā atkal arestēja par marihuānas glabāšanu un, kas vēl šokējošāk, videomateriālus no slēptās kameras viņam piederošā restorāna dāmu tualetē.

Viņa vienreizējais līdzstrādnieks Džonsons 2000. gadā iesūdzēja viņu tiesā par dziesmu rakstīšanas kredītiem un honorāriem vairākām populārām dziesmām. Ričards bija bijis arī Džonsona visdziļākais un dedzīgākais atbalstītājs un iebilda par Džonsona pelnīto nopelnu, stāstot Ripojošs akmens žurnāls , Savā ziņā es esmu mazliet atbildīgs. Es teicu Džonijam: “Šīm dziesmām tiešām vajadzētu teikt Beriju / Džonsonu.” Tas bija acīmredzams pēc sarunas ar viņu un skatīšanās, kā viņš spēlē. Bet Čaks, būdams Čaks, jums būtu paveicies iegūt ceturtdaļu. Vai arī jūs galu galā samaksātu viņam.

Ne tas, ka kāds no tā - ģērbšanās, strīdi, pat nesanākot viņam iesist - atturēja Ričardu cienīt Beriju, kad vien varēja. Papildus 1986. gada koncertiem Ričards tajā pašā gadā ieviesa Beriju Rokenrola slavas zālē, kas bija pirmā klase pretrunīgi vērtētajā zālē.

Un es dabūju satikt gan Ričardu, gan Beriju tajā, kas bija viena no neaizmirstamākajām dienām šī mūzikas fana dzīvē , pirmajā Pen New England dziesmu tekstu literārās izcilības balvu pasniegšanas ceremonijā. Biju dzirdējis, ka Ričardss būs klāt, lai vēlreiz godinātu savu varoni, kurš, protams, saņēma balvu. Autors Bils Janovics sarokojas ar Čaku Beriju.Riks Frīdmans / Kenedija bibliotēkas fonds








Pirmkārt, es satiku Beriju. Man paveicās, ka pirms ievērojamā notikuma man bija atļauts nokļūt zaļā telpā. Tur sēdēja Berija pie galda. Es uzreiz piegāju sveicināties. Piecēlies kājās un smaidīdams, viņš paspieda man roku, kad es viņam teicu, ka ir gods viņu satikt. Viņš bija nedzirdīgs un lūdza to atkārtot, kad viņš pieliecās, pielicis ausi pie manas sejas, joprojām turēdams manu roku un ievilcis mani ar brāļa apskāvienu. Es atkārtoju, ka bija gods viņu satikt un bija lieliski, ka viņu atpazina par dziesmu tekstiem. Viņš atspiedās, joprojām paspiedis manu roku, un es saucu, es dzirdēju to !

Fotoattēlā var redzēt prieku abās mūsu sejās, kas vienmēr būs mans Facebook vāka attēls . Tā bija kā satikšanās ar padievu, kādu, kurš vienmēr bijis tur, viens no nedaudzajiem rokenrullīšiem, ar kuriem man patika dejot, vecākiem, puisis, kura dziesmas es nepārtraukti griezu kā bērns, spēlējot vecus 45 gadus vecus un Amerikāņu grafiti skaņu celiņš.

Drīz ieradās Kīts Ričardss. Pēc aktivitātes uzplaiksnījuma, kad visi bija apmetušies, man izdevās sarīkot savu visu laiku varoni Ričardu. Es viņam teicu, ka gribu tikai sasveicināties. Es domāju, ko es saku Kītam Ričardam.

Viņš atbildēja: Hei, cilvēk, es tāpat izturos arī pret Čaku Beriju. Tas bija žēlīgs pagrieziens no neveiklības diviem puišiem, kuri apsprieda Čaka Berija dziesmas. Ričards novēroja, cik daudz skumju ir dažās no šīm dziesmām. Viņš citēja Memfisu, Tenesī.

Es domāju: ‘pamāja man ardievas ar steigas pilieniem uz vaiga, kas pilēja no viņas acs.’ Un tajā brīdī Ričardss paskatījās uz mani un dauzīja dūri uz krūtīm, šķietami to visu nomācot. Es to nekad neaizmirsīšu.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mc7oGWgeA8s&w=560&h=315]

Starp citu, kā ar Gandrīz no tā izaugušo Amerikāņu grafiti skaņu celiņš?

Es neskrienu apkārt bez pūļa

Dabūju sev nelielu darbu

Es nopirkšu man mazu mašīnu,

Brauc ar meiteni parkā

Neuztraucieties, vienkārši atstājiet mūs mierā

Jebkurā gadījumā mēs esam gandrīz pieauguši

Lai gan viņš bija pietiekami gudrs, lai zinātu, ka lielākā daļa piecdesmito gadu pusaudžu, kas bezmērķīgi brauc un meklē vietu, kur izdomāt, varētu identificēt, to raksta melnādains cilvēks, kurš tikai cenšas noturēt degunu un dzīvot normālu dzīvi bez grūtībām. Bet tas ir rakstīts ar humoru un mirkšķināšanu, tāpat kā visa Berija mūzika.

Čaks Berijs bija viens no lielākajiem Amerikas gadsimta vidus un cilvēka stāvokļa hronistiem. Viņa brūnais acu izskatīgais cilvēks ir veikls sacīkstes komentārs, neminot neko citu kā acu krāsu. Bet bez viņa izcilajiem vārdiem viņš bija ģitāras pionieris, lielisks dziedātājs un patiess šovmenis.

Viņš turpināja regulāri uzstāties Sentluisā līdz 2014. gadam. 80. gadu beigās viņš strādāja pie jauna albuma, kas sastāv galvenokārt no oriģināla materiāla; savā 90. dzimšanas dienā, viņš paziņoja, ka izdos savu pirmo albumu gandrīz 40 gadu laikā .

Berija pēdējais studijas albums, Čaks , ierodas 19. jūnijā Dualtone Records.

Raksti, Kas Jums Varētu Patikt :