Saycon Sengbloh, Nathaniel Stampley, Eisa Davis, Anastacia McCleskey un LaChanze Bites slepenā dzīve. Ahrons R. Fosters Tā kā tas ir bestsellera romāna, Holivudas filmas un tagad augsta līmeņa mūzikla nosaukums, jājautā: kas īsti ir Bites slepenā dzīve ? Varonis Augusts Boatvraits (LaChanze), vecākais no trim māsām, kas dzīvo dienvidu lauku apvidū, ražojot medu, to izskaidro šādi: Tā ir spārnu simfonija / Tūkstoš dažādās atslēgās / Noslēpumaina un brīnišķīga / Bites slepenā dzīve. Huh. LABI. Jebkas cits? Savāc nektāru / Atnes to mājās / Pagatavo medu / Piepildi ķemmi / Veic savu darbu / Mirsti ar žēlastību / Tam ir ritms un temps. Tas izklausās vairāk kā Sociālais mūsu ābeļu pavalstnieku dzīve, čakli bezpilota lidaparāti, kas smagi strādā kalpojot karalienei - un tas nav bijis noslēpums kopš senajiem ēģiptiešiem.
Varbūt es to pārdomāju. Medus, stropi un tā tālāk - tas viss ir tikai relatīva, ne pārāk hermētiska metafora par stāstu, kas paredzēts, lai mazāk atbalsotos galvā un vairāk sirdī. Un, lai arī šajā skaisti producētajā un jūtīgi izspēlētajā mūziklā - ar Lynn Nottage grāmatu, Susan Birkenhead vārdiem un Duncan Sheik bagātīgo, dvēselisko partitūru - ir reliģiskas ekstāzes, jaunu mīlestības un piedošanas uzplaiksnījumi, galvenokārt tas rada pārāk daudz nodevības un par maz dzēliena. Neskatoties uz nopietno talantu, kas izvietots abās lukturu pusēs, cilvēks ilgojas pēc mistiskas sajūsmas, kuru, šķiet, izjūt tās varoņi, kristot melnās Madonnas koka ikonu svaigā medū.
Abonējiet Braganca’s Arts Newsletter
Stāsts atrodas Dienvidkarolīnā 1964. gadā, tikko pēc Civiltiesību likuma pieņemšanas stāsts seko garastāvokļainajai, pusaudžu vecajai Lilijai (Elizabete Teetera), kuru joprojām rētas neskaidras atmiņas par mātes nāvi ar šāvienu, kad viņa bija vēl maza bērns. Lilija dzīvo kopā ar savu emocionāli satriekto, vardarbīgo tēvu T. Reju (Manoels Felciano), kurš ir pakļauts nežēlīgām komandām, piemēram, liekot meitenei ceļos uz putraimiem lūgties (Teetera ceļgalu cepures ir lielākas par pirmo cēlienu). Piedāvā mātes maiguma žestus - Rozilīna (Saycon Sengbloh), Lilijas un T. Reja stipras gribas, arī bezmātes kalpone. Pēc tam, kad Rosalīna ir nežēlīgi piekauta, ejot ar Liliju, lai reģistrētos balsošanai, baltā meitene nolemj pamest savu naidpilno, garu drupinošo pilsētu. Kur doties? Lilija starp mātes efektiem zem grīdas dēļa atrod pastkarti: pastkarti ar melnu Jaunavu Mariju un aizmugurē ieskrāpē pilsētas nosaukumu: Tiburon. Īsā secībā Lilija atsper Rosaleen no cietuma (es nezinu, kā), un viņi devās ceļā.
Tas, ko viņi atrod Tiburonā, ir mājvieta iepriekšminētajām trim biškopības māsām. Bez LaChanze augusta, kurā ietilpst maijs (Anastacia McCleskey) un jūnijs (Eisa Davis). Maijs ir satraukts un viegli nomākts; mēs uzzinām, ka viņa nekad nav atveseļojusies pēc tam, kad dvīņu māsa izdarīja pašnāvību pēc rasistiska pazemojuma. Čells, kurš spēlē čellu, ir stingrāks un lepnāks, nespēj uzticēties skolas skolotājam (Nathaniel Stampley), kuru viņa mīl un kurš viņu mīl. No brāļiem un māsām tikai augusts, šķiet, ir atradis mieru un stabilitāti - un tas ir noticis (jūs to uzminējāt), kopjot bites. Šķiet, ka māsas Boatwright ir izveidojušas ne tikai ilgtspējīgu uzņēmējdarbības modeli, bet arī vietējās reliģiskās kustības, kas organizētas ap dreifējošās koksnes plātni, kas iegravēta Jaunavā Marijā. Svētā statuja tiek pārveidota par rituāliem, kuros uzticīgie dejo, lūdzas un pieliek rokas pie Marijas krūts, lai saņemtu svētību. Kopā ar Liliju un Rosalīnu viņas viesiem uz pastāvīgu uzturēšanos Augusts māca Lilijai smēķēt bites, vākt medu un, pats galvenais, sūtīt mīlestību pret kukaiņiem, lai jūs nesadurt.
Grāmatu rakstniece Nottage seko stāsta kontūrai, uzmanības centrā, kad iespējams, uzmanīgi virzot prom no Lilijas un uz Rosaleen. Viens no lielākajiem izaicinājumiem, kas ir jāzina radošajai komandai un lielākajai auditorijas daļai, iekrīt slazdā, izveidojot vēl vienu stāstu, kurā satraukto dienvidu meiteni dziedina nesavtīgu melnādaino sieviešu mīlestība: Palīdzība Mīkla. Sengblohs ir dziļi ietekmējošs un simpātisks izpildītājs, un viņa padara Rosaleen ceļojumu no cietušā upura līdz apmierinātam Boatwright apļa dalībniekam par klusu prieku skatīties. Bet stāsts neizbēgami pieder Lilijai un viņas patiesības meklējumiem par savu mirušo māti (kurai ar Augustu bija vēsture). Otrā cēliena sižets sasniedz vislielāko spriedzi, kad Lilija kādu nakti tiek atklāta automašīnā kopā ar afroamerikāņu pusaudzi Zahari (Bretu Greju), kurš arī palīdz Augustam kopt bites. Neatkarīgi no tā, vai zēns un meitene, iespējams, ir iesaistījušies attiecībās, rasistisko policistu nežēlīgā ieeja padod stāstu par iespējamo traģēdiju.
Šeika rezultāts - prasmīgs funk, gospel, rock ’n’ roll un afrikāņu poliritmu sajaukums, iespējams, ir viņa labākais un svaigākais kopš Pavasara atmoda . Un, lai arī Birkenheada dziesmu teksti dažreiz tiek novirzīti uz twee, tie parasti ir tieši un ietekmīgi. Nottage stāstīšanas instinkti, kā parasti, ir stabili. Teeter’s Lily ir pievilcīga, Grey ir tīra, gluda harizma, un milzīgi izskanējušais LaChanze izstaro laipnību un gudrību no katras poras. Tad kāpēc es nemīlu šo mūziklu? Divi iemesli. Pirmkārt, šajā atkārtojumā materiāls galu galā nedzied. Kida 2002. gada romāns būtu veidojis lielisku pilnmetrāžas lugu, kur dramaturgs varētu izmantot visu savu triku arsenālu, lai nodotu stāstījumu, kontekstualizētu vēsturi, ieaustu tēmas un varbūt pat attaisnotu šo slepeno dzīves biznesu. Neskatoties uz Šeika un Birkenheadas dziesmu muzikālo baudījumu, viņi nav pietiekami cieši saistīti ar Nottage grāmatu, lai izjustu, ka viņi stumj stāstu vai emocionālo reljefu. Atsevišķi numuri, piemēram, Zaharija kruīza braucējs automašīnā Fifty-Five Fairline vai māsu sadraudzības himna Hold This House Together, ir spēcīgi mirkļi, taču tie nepapildina saliedētu, virzošu mūzikas drāmu. Mistiskie elementi, kas dzied, - Marijas statuja, bites - vienkārši jūtas kā Jaunā laika logu apdare. Kopā izrāde jūtas vispārīga un klusi manipulējama.
Otra problēma ir Sema Golda virziens. Zelts ir izrādījis tendenci valdīt šovbiznesa zibspuldzēs, kad viņš vada mūziklus. Šāda samazināšanas pieeja darbojas ar materiālu par represijas, piemēram, prātīgs, slepens asaru krāpnieks Jautrās mājas . Bet Bites slepenā dzīve vajadzīgs atbrīvojošs pieskāriens, režisors, lai pilnīgāk un neapsargātāk izceltu sāpju un prieka galējības, lai liktu mums brīnīties par dabisko un sajust pārdabiskā klātbūtni. Iestudējums Atlantijas teātra kompānijā ir veikls un loģisks, ja tam vajadzētu būt nekārtīgam un mesiāniskam, izlaužot jūsu sirdi un sniedzoties ārpus sociālā un psiholoģiskā viedokļa pēc kaut kā pirmatnēja un arhetipiska. (Par visu to un vēl citu skatieties vēl vienu mūziku, kas atrodas dienvidos 60. gados, Kerolaina vai Mainīt .) Ap šo cienīgo, bet nepietiekamo skaņdarbu lido daudzas tēmas - rasisms, feministu kolektīvi, trauma, reliģiskais rituāls, ģimenes izvēle. Bet, ja jūs nevarat sakārtot šos elementus saskaņotā struktūrā, viņi nekad netaisīs medu.
