Vai ZHU ir nākamais Daft Punk?

Iekāre. Pazudis. Mīlestība. Dzīve. ZHU. Ja pagājušajā mēnesī devāties uz austrumiem pa Kalifornijas I-10, jūs, iespējams, redzējāt šos piecus vārdus uz pieciem atsevišķiem reklāmas stendiem. Jūs nebūtu zinājis līdz pēdējam (ZHU), ka viņus tur ievietojis mākslinieks, kuru pazīst miljoniem cilvēku un tomēr lielākā daļa viņa fanu nav pilnībā atpazīstami. ZHU uzstājās sestdienas vakarā pa ceļu no saviem reklāmas stendiem ikgadējā Coachella mūzikas festivālā. Viņa pulksten 22:35. noteikts laiks bija slavenajā Sahāras teltī. Lēmums spēlēt pie Sahāras, kā arī lēmums izvietot noslēpumainus reklāmas stendus šosejas malā, atgādina notikumus pirms desmit gadiem. Galu galā tas bija pirms desmit gadiem vienā un tajā pašā teltī, kur cits anonīms elektronisks akts sevi atzina par visnovatoriskāko darbību savā žanrā. Vienā brīdī viņi arī izmantoja vairāku reklāmas ziņojumu stendus, lai rosinātu cilvēku interesi. Viņu vārds tagad ir labāk zināms: Daft Punk, un, ja ZHU seko līdzi pasaules slavenāko, bet bez sejas sejas grāmatai, kas viņu varētu vainot?

Viens no ZHU stendiem Kalifornijas I-10.(Foto: Brando / MOAG)

Kad Daft Punk 2006. gadā nonāca Sahāras skatuvē, tagad viņu leģendārajā telpā piramīda - gaismas kaudzes, kas sinhronizētas ar leģendārā komplekta mūziku, - EDM (elektroniskā deju mūzika) tika pilnībā mainīta. Nav daudz pārspīlēts teikt, ka uzstādītā skatuve pārvērta spēļu komplektus par izrādes izrādēm elektroniskajiem māksliniekiem. Kubas gaismas, vārdi, laiks, visas auditorijas dziļāk un emocionāli saistīja ar mūziku un, paplašinot, ar pašiem māksliniekiem. Tā bija izrāde, kas paredzēta sarunai un rakstīšanai, komentēšanai, atdarināšanai un, visbeidzot, iekļūšanai deju mūzikas vēsturē. Kā glīti apkopojusi dokumentālā filma Daft Punk bez ķēdes , Visi, kas atradās teltī, sūtīja īsziņas visiem pārējiem: ‘Jums tas pietrūkst! Tas ir lielākais, ko esmu redzējis! Jums trūkst visu laiku lieliskākās uzstāšanās. ' Visu laiku. Šī uzstāšanās aizsāka kaut ko līdzīgu EDM bruņošanās sacensībām, un katra darbība mēģināja izmisīgi viens otru pārspēt ar acs ābolu uzbrukumu ar LED. Desmit gadus vēlāk Daft Punk atmiņa bija stingri ielikta EDM pasaules prātā, uzstāšanās Coachella, kas ved līdz ZHU, tika pamanāmi izgaismotas. Masveida gaismas šovi, daži no tiem līdz pat 3 spuldžu un lāzeru stāstiem, bija meklējumi pēc tam, ko Daft Punk bija paveicis desmit gadus iepriekš, mākslinieka mēģinājums iegremdēties auditorijas locekļa prātā un acīs, nevis tikai viņa auss eju. Bet šie centieni neatbilda kaut kam būtiskam: tas, kas padarīja Daft Punk izrādi pirms 10 gadiem tik neaizmirstamu, nebija tas, ka tā vienkārši bija lielāka, skaļāka un spilgtāka nekā iepriekš. Šī ir lielākā lieta, ko es jebkad esmu redzējis, netiek nejauši izmesta un neattiecas tikai uz visu. Daft Punk mainīja spēli; viņi uzstājas ar performanci, ne tikai gaismas šovu. To darot, viņi paveic mākslas pasaulē retākās lietas: viņi kaut ko radīja jauns .

*****

Tas bija ZHU mērķis Coachella - un ir godīgi teikt, ka viņš to sasniedza. Dūmu aizsegts, aizsedzis kapuci, kas parādīja tikai pietiekami daudz sejas, lai tantalizētu, bet nepietiekami, lai atklātu, viņš visā komplektā savija noslēpumu gan smalkos, gan nē. To darot, viņš izveidoja izrādi, kas lūdza to uztvert nopietni, kas daudz saka par žanru, kas bieži var satikt bērnībā vai nenobriedušos. No skatuves nebija ne smieklīgu skaņu, ne kļūdainu kliegšanu; tā vietā skanēja smalki čuksti. Viņš uzlika geišas, kuras graciozi griezās skatuves stūros. ZHU veda klausītājus uz baznīcu un pasludināja sevi par mācītāju.

Skatuves uzstādījums, ko izstrādājis ražošanas klubs(Foto: Lance / GoPro)

Aiz viņa ekrāna uzkrītoši uzkrītoši silueti, eksotiskas melnbaltās dabas ainas un pat vitrāžas portreti.

ZHU pie Coachella(Foto: Lance / GoPro)

Tuvojoties komplekta beigām, viņš it kā uzliktu savu izsaukuma zīmi, viņš secīgi parādīja tos pašus attēlus no I-10 ceļa malas ar vienu pēdējo slaidu. Tas bija tikai datums - 07.29.16., Kas ir ZHU gaidāmā albuma izdošanas datums. Jebkurā citā izrādē šāda veida pašreklāma, iespējams, šķita gauche, bet pēc tā, ko publika tikko bija redzējusi, tā nebija. Likās, ka ZHU ir paveicis darbu, lai attaisnotu paaugstināšanu, ka viņš ir radījis skatītājiem lielāku priekšstatu par to, kādam, viņaprāt, vajadzētu būt priekšnesumam.

Uzturot uzmanību pašai mākslai, mākslinieks izgaist fonā.(Foto: Brando / MOAG)

Ironiski un nedaudz pretimnākoši, ka lielāki attēli joprojām ir vairāk impresionistiska glezniecība nekā portrets. ZHU ir anonīms, EDM pasaules Banksy. Anonimitāte parasti kalpo radīšanai vairāk nekā radītājs: saglabājot uzmanību pašai mākslai, mākslinieks izgaist fonā. Bet tas tā parasti nav. Anonimitāte, izrādās, ir lielisks mārketings. Un, kad tam atbilst liels talants, jūs varat nonākt pie Banksy vai Daft Punk, Pink Floyd vai, šajā gadījumā, ar ZHU. Šie nebija ZHU pirmie centieni piedāvāt pasaulei kaut ko vairāk nekā tikai savu mūziku un slēpt savu identitāti kā sava darba pastiprināšanas veidu. Viņš paziņoja par savu pēdējo turneju līdz palaidnība, izsaucot skaleri pārdodot biļeti uz savu izrādi. Biļetes uz viņa pirmo izstādi Ņujorkā bija nopērkamas tikai modes preču mazumtirgotājā. Pūļi plūda Atklāšanas ceremonija un izrāde tika izpārdota dažu minūšu laikā. Viss, ko viņš ir paveicis, ir iemantojis noslēpumu un ažiotāžu ap šo aktu, vairākus mēnešus saglabājot savu vārdu sarunās. Ir viegli atkal vilkt paralēles ar Daft Punk un viņu jaunāko Random Access Memories izlaidumu, kurā iekļauts labi izvietoti reklāmas stendi , klausīšanās ballītes nekurienes vidū Austrālija , stratēģiskas ķircināšanās un, kā vienmēr, smaga noslēpuma deva. Viņi abi izmantoja interneta laikmetam pielāgotu stratēģiju, pārspējot brilles un sižetus, kas tiek veikti, lai virzītos pa sociālajiem medijiem. Noslēpums, kas ir pārāk vilinošs, lai nedebatētu Facebook, pārāk interesants, lai nesūtītu īsziņu savam labākajam draugam. Tā ir stratēģija, kas atbilst cilvēka nepieciešamībai zināt. Pārmērīgas ekspozīcijas pasaulē mērķtiecīgi slēpjot informāciju, tiek izveidots sižets, kas lūdz apspriest. Tas arī nodrošina daudz lopbarības, lai uzturētu baumu dzirnavas. Ir ZHU faktiski Skrillex ? Vai viņš slepeni atklāj informāciju? Vai Daft Punk spēlē pārsteiguma komplektu vēlāk [ievietojiet katru lielāko festivālu pēdējo 10 gadu laikā]? Galu galā ir daudz vieglāk noticēt, ka notiek pārsteigumu komplekts, kad ziņas vai fotogrāfijas no tiem neizkļūst lidostā, ejot pa ielu vai pat stāvot tieši blakus visiem viņu faniem pūlī, kā Daft Punk izdarīja Coachella 2013. gadā. Kamēr duets pirmatskaņoja sava vasaras hita Get Lucky treileri, viņi skatījās no pūļa, uzņemot enerģiju. Viņu faniem nebija ne mazākās nojausmas, ka viņi berzē plecus tieši ar cilvēkiem, kuri veido klausāmo mūziku. ZHU būtu varējis izmantot līdzīgas brīvības Coachella, ja viņš justos tik ļoti sliecies. Festivālā, kurā pārsteiguma viesus aizvien grūtāk paturēt noslēpumā (skat. Rihanna pie Calvin Harris), ir atsvaidzinoši iedomāties, ka galvenais laivu braucējs ceļo uz savu komplektu, uzņemot visus viņa fanu skatus un skaņas, pēc tam uzvelkot halātu. un uzstājoties viņu priekšā, neviens nav gudrāks. Šis brīvības līmenis ikdienas dzīvē, mūzikā, mārketingā ir tas, ko bieži attiecina uz Daft Punk panākumiem un konsekventām mūzikas inovācijām. Tas ir tas, kas pēdējos 20 gadus viņiem palīdzēja palikt slavens, bet bez sejas. Tas palīdzēja viņu pēdējam albumam nokļūt topa 1. vietā un virzīja viņu singlu Get Lucky līdz vairāk nekā 10 miljoniem digitālo pārdošanas apjomu. ZHU joprojām ir karjeras sākumā, un par viņa albumu tikko tika paziņots, taču, ja elektroniskā mūzika turpinās būt inovāciju priekšgalā, ciktāl tas attiecas uz žanriem, šai paaudzei ir jābūt jaunai sejai. Pat ja mēs īsti nezinām, kā šī seja izskatās.