Beastie Boys.Youtube Neviens nezināja, ko gaidīt no Beastie Boys pēc viņu atbrīvošanas Pāvila Veikals 1989. gadā.
Hiphopa faniem jau bija aizdomas, jo viņi ne tikai grāva Ņujorku uz Losandželosu, bet arī pameta Def Jam, lai parakstītu līgumu ar Capitol Records.
Būdams tajā laikā jauns hiphopa fans, es sāku ienīst Beasties vienkārši tāpēc, ka viņi pameta Def Jam, saka mūzikas žurnālists veterāns Maikls A. Gonzaless. Man vajadzēja vairākus gadus, lai redzētu, ka tas ir traks no manis, bet loģika bija [starp daudziem faniem], kurš atstāj Def Jam, lai ierakstītu Capitol?
Beastie Boys lieta, kas laika gaitā šķiet skaidrāka nekā jebkad agrāk, ir tāda, ka viņu karjerai bija divi posmi: bija Licencēts Ill , un tad bija viss pārējais, kas nāca pēc tam, skaidro leģendārais Def Jam publicists Bils Adlers.
Un tiešām man tas šķiet ar Paul’s Boutique , viņi centās pilnībā izlauzties no Def Jam un it īpaši ar Riku Rubinu. Tāpēc viņu pienākums bija pēc pārrāvuma atjaunot sevi. Un viņi patiešām to domāja un darīja to ar milzīgiem panākumiem. Bet man šķiet, ka tas, kā viņi sevi pārveidoja, ļoti apzināti veica 180 grādu pagriezienu no Beasties of Licencēts Ill . Uzņemties tik atšķirīgu nostāju un novilkt to, lai veiksmīgi norisinātos pēc Ill karjera ir ļoti viņu nopelns.
Trīs gadu laikā, kas pagāja pēc Paul's Boutique, albumā - lielā mērā pateicoties putekļu brāļu blīvajam, izdomas bagātajam producēšanas darbam - tā leģenda ievērojami pieauga.
Līdz brīdim, kad Beastie Boys tika izlaists Pārbaudiet galvu 1992. gada 21. aprīlī bērni skeitparkos, koledžu radiostacijās, ierakstu veikalos un komiksu veikalos visā pasaulē bija neprātīgi, gaidot Ad-Rock, Mike D un MCA nākamo.
Kas padara rezultātus par Pārbaudiet galvu vēl aizraujošāk; neviens nevarēja paredzēt līkumu, kuru Beasties grasījās mest pie savas fanu bāzes. Vēlreiz paņemot instrumentus un ne tikai atgriežoties pie saknēm pankā un hardcore, trio tagad eksperimentēja arī ar funk un džezu.
Gandrīz puse no Pārbaudiet galvu pamatā bija psihodēliski ievārījumi, kas Ņujorkā tika papildināti ar trio jaunajiem radošajiem partneriem, brazīliešu producentu un Paul’s Boutique inženieris Mario Kaldato juniors, taustiņinstrumentālists Money Marks Nishita un sitaminstrumentālistu trio Džeimsā Bredlijā, jaunākajā, Drū Lorensā un Artolīvijā. Kopā šī jaunā komanda noformulēja virkni neapstrādātu rievotu rievu, kas iekrita kaut kur starp Minutemen un Les McCann.
Mēs viens otram veidojām šīs pauzes lentes, kas no džeza instrumentāliem instrumentiem pārvērtās par regeju līdz pat hardcore, Adam MCA Yauch paskaidroja mūzikas žurnālistam veterānam Alanam Lightam Spin 1998. gada vāka stāstā par Beasties. Mēs nolēmām albumu secīgi veidot kā pauzes lenti - salikt šos dažādos mūzikas veidus.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U4jWgRBVkvA?list=PLnH1CB9xsqNG8Bfv3bwQI0UW4nZBXGj6T&w=560&h=315]
Sākotnējais jēdziens Pārbaudiet galvu mēs visi trīs atkal atgriezāmies pie instrumentu spēles, Maiks D pastāstīja Spin. Mēs bijām pavadījuši kopā ar putekļu brāļiem un klausījāmies tādus materiālus kā The Meters un Sly Stone un The Crusaders, tāpēc mēs vienkārši apsēdāmies un teicām: 'O.K., nospēlēsim kaut ko bailīgu.'
Tas iedvesmoja back-t0-basics pieeju, kas padarīja Pārbaudiet galvu šāda neaizmirstama klausīšanās drīz atrada Jaivu, Horovicu un Deimantu - attiecīgi uz basiem, ģitārām un bungām -, kas turpināja uzplaukt mūziķu lomā uz skatuves, kad viņi 92. gada pavasarī un vasarā uzstājās izpārdotiem ļaudīm visā valstī.
Starp tādām favām kā Slow and Low, Paul Revere, Shake Your Rump, Shadrach un jaunākām klasikām, piemēram, Pass The Mic un Jimmy James, kūts dedzināšanas laikā Beasties pārgāja joslas režīmā, lai sniegtu plašas ezotērikas versijas. Pārbaudiet dziesmas, piemēram, Lighten Up, In 3’s un POW, dziesma, kurā redzētu viņu ilggadējo dīdžeju, viesuļvētra , saplēsiet to uz mikrofona tikai tiešraides pūlim.
Tā bija pirmā reize, kad mēs rīkojām šovu ar hiphopu un instrumentiem, Hurricane stāsta Braganca.
Un izrādes salikšana nebija vienkārša. Izaicinājums bija no hiphopa līdz pankrokam uz citām dziesmām, kas nebija panki, roki vai hiphops. Jums vienlaikus ir darīšana ar traki dažādiem tempiem un atšķirīgu mūziku. Jūs ieguvāt savu dīdžeju ar hiphopa sūdiem, tad jums vajadzētu apstāties un pāriet uz instrumentiem un pilnībā spēlēt kaut ko, kas nav hip-hop. Tajā laikā neviens to nedarīja. Neviens nedarīja hip-hop ar dīdžeju un pēc tam pārgāja uz grupu, kas spēlēja šo funk / jazz jebko. Un, kad visi sāka redzēt, kā mēs to darām, jums bija ieradušies jūsu Limp Bizkits un citas līdzīgas grupas, kas sāka to virzīties citā virzienā. 
Zvēru zvēri.Amazon
Kaut arī daudzi fani bija neizpratnē par to, ka Beasties šajos koncertos spēlēja savus instrumentus, it īpaši, kad Maiks D grilēja pūlī par Donu Čeriju un Ediju Harisu, daudzi citi šīs izrādes uzskatīja par pavisam ko citu - atklāsmi.
Kas Pārbaudiet galvu darīja, ka viņu studijas spēlei bija pievienoti panki, roks, latīņu skaņas un tiešraides instrumenti, bet tiešraides komplekts pieauga līdz “vakaram ar” garumu, stāsta mans draugs un bijušais CMJ kolēģis Gregs Korrao. Aptuveni tajā pašā laikā jums bija pirmie pavisam jaunie debesijumi, tas LL Atvienots ar dzīvo grupu un Zema gala teorija kopā ar Ronu Kārteru un Viniju ... Es domāju, ka Beasties spēra soli tālāk, būdami paši kompetenti mūziķi un emceji, un faktiski veidojot aktu ap to. The Beasties šovi, kurus es noķēru tajā gadā, un Lollapalooza 1994. gadā bija kā ellē asi. Nogalināšana. Viņi bija slikti ass.
Es viņus redzēju iepriekšējā tūrē, kad viņi atvērās sev, klaunu kostīmos, spēlējot hardcore vākus, kā man saka Triphammer, mans vecais koledžas draugs no Jaunā Paltca Kriss Taniss, kurš 1992. gadā redzēja, kā Beasties spēlē Roseland. Tāpēc es jau iepriekš biju redzējis viņus spēlējot instrumentus, taču tas bija viss, piemēram, Minor Threat kaveri un tā tālāk. Šī izrāde bija diezgan karsti gaidīta. Es varu atcerēties, kā iepriekš to apspriedu ar saviem ļautiņiem, domājot, vai viņi tiešām spēs spēlēt , un, ja viņiem faktiski būtu bijis spēlēja albumā.
Kad viņi parādījās, es nedomāju, ka bija ļoti ilgi, pirms MCA rokās bija bass, un, ja es pareizi atceros, viņš spēlēja basu vienā no vairāk uz repu orientētajām lietām, un tas bija milzīgs atvieglojums. Tas man arī pastiprināja ideju, kuru es turēju pie tā, ka MCA bija stilīgākais un muzikālākais Beastie Boy, jo viņš bija acīmredzami labākais mūziķis no viņiem. Ad-Rock bija darbspējīgs ģitārists, un Maiks D bija stabils bundzinieks, taču MCA tajā vakarā mūs visus pūta ar savu basa spēli.
Neskatoties uz šo dziļo stilistisko pārvērtību, nekas nevarēja satricināt viņu mīlestību pret hiphopu un viņu kolektīvo evolūciju kā tekstu un MC patstāvību. Pārbaudiet galvu satur dažus no sīvākajiem stieņiem, kādus Beasties jebkad ir ražojis.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ru3gH27Fn6E&w=560&h=315]
Ja kaut kas pierādīja viņu rīmu arvien pieaugošo spēku, tas bija pieaugošais nesaskaņas starp viņiem un 3. Bass , duets no Kvīnsas, Ņujorkas štatā, kurš īsi pēc 'Beasties' aiziešanas parakstīja līgumu ar Def Jam, metot lielu ēnu uz premjerministru Petu Nicu un MC Serhu.
Man pašai nebija nekādas personīgas liellopu gaļas, jo es viņus nezināju, saka Nice. Bet mani labākie draugi no koledžas tos tiešām pazina. Faktiski mans vecais istabas biedrs beidzās būt viņu ceļu pārvaldnieks un mācījās tajās pašās klasēs kā Maiks D Sv. Annā Bruklinā. Un otrs mans draugs devās uz Barrow St. un no apkārtnes pazina Ad-Rock. Un šie puiši, ar kuriem es biju nonācis kopā, klausījās hiphopa veidus, pirms bija Beasties, un viņi bija šie pozētāji, kuri lēca uz hip-hop galu tikai tāpēc, ka tā bija jauna veida lieta, ko viņi varēja pārdot. Tas vienkārši izraisīja nelielu naidīgumu, jo es biju tik tuvu šiem puišiem. Bet citā līmenī gan man, gan Serham bija grūti pārvarēt mūzikas biznesu viņu eksistences dēļ un iznākt mūsu priekšā. Tas bija tāds, ka tikai fakts, ka viņi pastāvēja, mums apgrūtināja iespēju noslēgt ierakstu līgumu.
Maika D un Serha mijiedarbība pamudināja 3. basu sākt ar dziesmu Sons of 3rd Bass, izslēdzot klasisko 1990. gada debiju Kaktusu albums .
Kādu dienu es redzēju Maiku D uz ielas, un es galu galā runāju ar viņu viņa dzīvoklī, jo man bija vajadzīgs padoms, MC Serch teica Billboard 2014. gadā. Viņi bija izkļuvuši no sava Def Jam darījuma, un viņš man sniedza ļoti labu ieskatu par Raselu. Es devos prom no viņa dzīvokļa un pēkšņi viņš sāka man mest sūdus, piemēram, putuplasta bumbiņas un sīkumus, kas gulēja ap viņa dzīvokli. Viņam nebija pamata to darīt. Divus mēnešus vēlāk Spin bija gabals, un rakstnieks viņiem jautāja, ko viņi domā par 3. basu, un Maiks D teica, kā viņš man uzmeta sūdus un izdzina mani. Tātad no šejienes radās visas Beasties disertācijas par “3. basa dēliem”. Nevienu no viņiem nepazinu, pirms tajā dienā satiku Maiku. Viņš bija īsts pakaļa.
Nica saka, ka lieta, kas to pārcēla “liellopu gaļas” citātu un citātu ziņā, bija sūdi, kas samazinājās ar Serhu. Grūti to izteikt citādi, bet Serčam ir tendence pārspīlēt un safabricēt stāstus. Bet viņš man pastāstīja stāstu, kad mēs strādājām Kaktusu albums ka viņš bija aizgājis uz Maika D dzīvokli, kas atrodas Canal St., un tusējās ar viņu, lūdzot padomu, jo tajā brīdī viņi jau bija milzīgas zvaigznes vai kas cits. Un acīmredzot, viņš teica, ejot ārā, Maiks D viņu klaunēja un patiesībā meta viņam uz Boloņu. Viņiem bija šī nopietnā saruna, bet beigās viņš tikai klaunēja viņu, ejot pa durvīm. Tātad tas pievienoja vairāk degvielas.
Tomēr cilvēki, kas tobrīd neņēma vērā, bija tas, cik smagi Beasties atgriezīsies rekordos.
Ieslēgts Pārbaudi galvu, viņi ieradās Nicā un Serčā, jo īpaši ar uguni, kuru viņi nekad agrāk vai vēlāk nav mērķējuši uz citu MC. Kamēr Maiks D un Ad-Roks smalkus kadrus šur tur uzņēma tādos skaņdarbos kā So What'cha Want un Live At PJ's, izslēgšanas sitiens notika ar MCA pieklājību, kurš savas mīlestības pret Tibetas mūķiem sākumposmā parādīja ar elpas vilcienu par profesoru. Booty, kas izvelk mugurkaulu no Serch kā Mortal Kombat nāves gadījums:
Tik daudz wack emcees, jūs saņemat TV bozaku / Jūs pat neizsauksit savus vārdus, jo jūs esat tik gudrs / Un viens liels oaf, kurš ir viltots nekā plastmasa / Vārda spastic vārdnīcas definīcija / Jums vajadzēja būt nekad neesmu iesācis kaut ko tādu, ko tu nespētu pabeigt / manas rimejas 'Ierosināt rakstīšanu' ir kā Popeye uz spinātiem.
Viņi jūs nesauks pēc jūsu vārda, atgādina viesuļvētra. Bet viņi sapratīs savu viedokli. 
The Beastie Boys 1992. gadā.Youtube
Ar nepārspējamu enerģiju un iedvesmu Pārbaudiet galvu atguva Beasties statusu kā Ņujorkas hiphopa honorārs. Un viņi to darīja pēc saviem noteikumiem.
Kā Def Jam mākslinieki viņi tika pievērsti Rasela Simmonsa un Rika Rubina cerībām. Bet kā viņu pašu nospieduma “Grand Royal Records” pamatakts viņiem bija jāizvēlas 'carte blanche', lai izvēlētos visu, kas viņiem patīk.
Tātad viņi izrādījās albumu, kas izklausījās pēc viņu kolektīvo smadzeņu zīmējumiem, visu viņu radošo dzīves krājumu - kā garoza panki, kā reperi, kā kultūras impresāriji, kā ierakstu kolekcionāri un kā brīvdomīgi mūziķi. Un viņi rotāja albumu ar mākslas darbu, kas nodrošināja nevainojamu visu šo atribūtu melanžējumu, kas iemūžināts caur pazīstamā panku fotogrāfa Glena Frīdmana visu zinošo aci.
The Beasties turpināja izdot vēl piecus albumus, pirms viņi ieguva pastāvīgu pārtraukumu pēc tam, kad Yauch traģiski pārgāja no vēža 2012. gada 4. maijā, un katrs izdotais LP bija plašs no idejām, kas vispirms izpaudās Pārbaudiet galvu Pirms 25 gadiem. Bet ne viens, ne otrs Slikta komunikācija ne arī Sveiks nejauks ne arī Uz 5 rajoniem ne arī Jaukšana ne arī Karstā mērces komitejas 2. daļa būtu noķeriet to pašu enerģiju, kas tika iegūta pudelē, ko viņi reāllaikā ierakstīja 1992. gadā, kad viņi lidoja pie sava JNCO sēdekļiem.
Ar laiku Pārbaudiet galvu iznāca, viņi noteikti to muzikāli kā grupa pārcēla uz citu līmeni, atzīst Nice.
Es pat atceros, ka skatījos MTV mūzikas balvas un redzēju viņus uzstājoties, es domāju, ka pāris gadus vēlāk es esmu “Sabotage”, un domāju: “Tas ir kaut kas tāpēc, ka viņi ir tādi, kādi viņi ir.” Viņi, sākot savu darbību, nebija repa grupa, bet viņi galu galā sazarojās šajā kopējā paketē līdz 92. gadam. Es domāju, ka cilvēki viņu MC'ing ziņā nelīdzinās viņus ar Big Daddy Kane vai MF Doom, taču viņiem patiešām bija unikāla skaņa un personība mūzikā, ko viņi acīmredzot izmantoja, un tāpēc viņi ir populāri, kādi tie ir.
