Grizlijs Lācis Coachella 2013. gadā.(Foto: Jason Kempin / Getty Images for Coachella) Kaut kas dīvains notiek, kad 10 gadu jubileja rit ap albumu, kas iznāca, kamēr tu studēji koledžā - tu atklāj, ko patiesībā nozīmē justies vecam.
Man jau iepriekš bija mirdzumi, protams. Popmūzika man ar katru gadu ir kļuvusi aizvien atšķirīgāka, savukārt jaunie sociālie tīkli turpina dzemdēt jaunas nesaprotamas frāzes un jaunus Urban Dictionary vārdus. Kā kultūras patērētāji, šķiet, ka koledžas vecuma partija pieņem visu, kas ir hiper-PC kultūras attieksme pret visiem, ar visu, kas attiecas uz mākslu, pieņemt visu, kas viņiem neatstāj neko apšaubāmu. Bet varbūt es vienkārši jūtos veca.
Lai kā arī būtu, Grizzly Bear gandrīz ideālais otrā kursa albums, Dzeltenā māja , šajā Darba svētkos aprit 10 gadi, un tas man liek aizmiglot domāt tikai par 2006. gadu. Viņu pirmais LP, 2005. gads Rags no pārpilnības , būtībā bija Eds Droste solo ieraksts ar pārējiem domubiedriem, kurus neviens īsti nebija dzirdējis, taču pāris dziesmas no tā sekojošā remiksu albuma tika atskaņotas Emersona radiostacijā WERS, un mēs vismaz zinājām, kas ir Grizlijs Lācis.
Bet, kad Dzeltenā māja tika izlaists 2006. gada septembra sākumā nākamajā dienā pēc Darba svētkiem, un tas viss mainījās. Pirmkārt, viņi tikko bija parakstījušies Warp Records , Lielbritānijas etiķete galvenokārt koncentrējās uz IDM un elektroniskajiem izlaidumiem, kas sāka sazaroties un parakstīt vairāk eklektiskas darbības. Warpam bija milzīgs sasniedzamība, un Newbury Comics ierakstu veikali visā Bostonā bija pilni Dzeltenā māja.
Kā evolūcija no frontmana Droste lielākoties solo ierakstīšanas procesa viņu debijai, Grizzly Bear beidzot bija pilna grupa. Ja Dzīvnieku kolektīvs izpaudās maģiskas, dīvainas durvis, lai atdzimtu psiho-tautas popularitātē, Grizlijs Lācis izgāja pa šīm durvīm, pirms mierīgi tos iznīcināja ar viļņainām harmonijām un žanru izaicinošu vieglumu. Droste intervijās teica, ka viņš nekad pat nezināja, kas tajā laikā ir Animal Collective, un viņa nepazīstamā, nepiederošā pieeja šo dziesmu realizēšanai galu galā atmaksājās, piešķirot grupai jaunu skaņas paleti, kas ar nākamajiem albumiem kļuva tikai plašāka.
Braiens Vilsons nekad tā īsti nav sapratis no viņa vērienīgajiem skaņdarbiem Pasmaidi! līdz gadiem vēlāk, bet Dzeltenā māja parādīja, ka Grizlijs Lācis iemūžina savu atšķirīgo orķestrētās grandiozitātes izjūtu, kamēr viņi vēl bija mazi un brūces vēl svaigas.
Ierakstīts Droste mātes dzeltenajā mājā Keipkodā, Masačūsetā, albuma nosaukumu var uzskatīt arī par jokojošu iepriekšējā ieraksta ģenēzes paplašināšanu kā guļamistabas ierakstu - tagad viņi izmantoja visu māju.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kzmqtd-oj6Y?list=PLRI-Tc2GXJty3N2x1aZylieqtmwBP3VXl]
Dzeltenā māja ‘Dziesmas arī strukturālāk izmantoja skaņas frāzes un atkārtošanu nekā jebkas cits tajā laikā tautas lietussargā. Kamēr Arcade Fire bija izcēlies no Kanādas gadu iepriekš ar Bēres Tūlītēji, grezni orķestra aranžējumi, Grizlijs Lācis veltīja laiku, ļaujot šīm dziesmām mīties.
Trases atklāšana Vieglāk , kurai ir koka pūšamo uvertīra un ritošās klavieres, piemīt mūžīgi transportējoša īpašība, kas uzbur senlaicīgu, pierobežotu Vaudevila jutīgumu. Ņemot vērā to, kā Droste uzaicināja savu jauno Kristofera Lāča, Daniela Rosena un Krisa Teilora grupu uz mātes vietu, lai izveidotu šo albumu ar tā bieži intīmajiem, ēteriskajiem ģimenes dzīves portretiem, kopējais efekts ir gaišs ceļojums, izmantojot personīgās saites. ģimene un kopība.
Ir mirkļi Dzeltenā māja kur šī noskaņa kļūst vojeristiska. Droste's cro0ns on Nazis ieteikt tumšas liriskas tēmas, kas līdzīgas tām, kuras dzied 60.gadu sākuma meiteņu grupas, piemēram, The Crystals, kuru populārā dziesma par Stokholmas sindromu, Viņš mani sita (un tas jutās kā skūpsts) gadā grupa ierakstīs Dzeltenā māja sesijas un pēc tam izlaistas viņu sesijās Drauga EP gadu vēlāk.
Ievietots ierakstā pēc vairāk komplekta veida Vieglāk un Lullabye , Knife ir satricinājums sistēmai ar tās dzejas, kora un dzejas struktūru. Un, kamēr tā sulīgā un krāšņā lēnā deja rit, Droste lirika liek domāt, ka ne viss ir tā, kā šķiet tajā dzeltenajā mājā, kad viņš ieiet ļaunprātīga manipulatora kurpēs - es gribu, lai jūs to zinātu, kad es skatos jūsu acīs / Ar katru sitienu nāk vēl viens meli / Vai jūs domājat, ka viss ir kārtībā?
Neatkarīgi no šo tekstu izcelsmes, bija jūtama tuvība, kas Drostei un grupai sagādāja izaicinājumu, jo viņu popularitāte auga. Man kā izpildītājam Drostei bija bail no prāta stāstīja Spins 2009. gadā es mēdzu skatīties uz grīdu un mēģināt noslēpt ķermeni ar ģitāru. Galu galā es varēju ielūkoties pūlī. Tad Es kaut kā izliekos. Tad es varēju uzstāties stāvus.
Lieki piebilst, ka Grizzly Bear 2006. gadā nebija slavens ar savu skatuves klātbūtni, taču viņi izklausījās lieliski un ieguva iespēju spēlēt pareizās auditorijas priekšā. Lielu daļu no tā atbalstīja viņu draugu atbalsts - Leslija Feista , joprojām turpinot savu lielisko debiju 2004. gadā, Ļauj tam nomirt , atnesa Grizzly Bear vasaras tūrē “06”, kas jūnijā ritēja caur Berklee, savukārt Bruklinas TV pa radio aizveda viņus rudenī uz ceļa, un abas iespējas deva iespēju šai iepriekš nezināmajai grupai uzstāties Dzeltenā māja tūkstošiem cilvēku priekšā.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YKdcyKhM8zU]
Es noķēru koncertu, ko viņi oktobrī spēlēja ar TVOTR Paradise Rock klubā, un tas joprojām ir viens no labākajiem šoviem, ko esmu redzējis.
Skatuves klātbūtnes trūkuma malā Grizlijs Lācis bija izsalcis, un Daniels Rosens prasmīgi aizpildīja blīvāk sakārtoto un orķestrēto tēmu Dzeltenā māja ar savu biezo, ripojošo, ar reverbiem piesūcināto ģitāru. Viņa labākajam ieguldījumam ierakstā atstātajam Amerikānam - mazajam brālim - ir klapoša un sitoša sajaukšanās, kas īpaši izceļas. Tas ir vēl viens dziesmas piemērs, kas vienlīdz varētu būt gan personiska atzīšanās par ģimeni, gan grupas pieejas meta skaidrojums - manu tautiešu lepnums / mans mazais brālis piedzims no jauna / vienkārši atdodiet mums savu kluso stūrīti.
Tikmēr Marla redzēja, kā Droste piesaista Owenu Pallettu, izcili virtuozo vijolnieku, kurš joprojām ierakstīja nosaukumu Final Fantasy, kurš uzrakstīja un izpildīja visvairāk atmiņā paliekošās stīgu aranžijas Arcade Fire Bēres gadu iepriekš. Pēc tam, kad Pallets ir piedalījies dziesmas remiksā, Droste nokļuva Pallett Rags no Plenty’s Neprasi šim remiksu albumam, bet tālāk Dzeltenā māja , viņš bija cieši iesaistīts vienošanās par to, kas kļuva par galveno ceļu. Kustībā, kas atspoguļo viņu, Droste tante Marla 30. gados bija pārcēlusies no Bostonas uz Ņujorku, cerot kļūt par dziedātāju, bez rezultātiem. 40. gadu beigās viņa bija nodzērusies līdz nāvei. Drostei daži no viņas brāļiem un māsām uzdāvināja dažus demonstrācijas materiālus un viņš nolēma tos digitalizēt, ar Pallet palīdzību pārstrādājot Marlas dziesmu.
Viņa meklē lietas, pirms [mans lielais vectēvs] dodas ceļojumā pasniegt universitātē, Droste pastāstīja emuārā Said The Gramophone ‘06, izmantojot tērzēšanu. Es uzskatu, ka tieši par to ir dziesma. Viņa skraida pa māju, atnesot viņa lietas. Smieklīgi domāt, ka viņš ceļos ar savu failu / urbi un gliemežvākiem.
Šī intīmā kopības izjūta arī toreiz sniedzās tālu pāri pašiem Grizlija lācīšiem. Radio Headliners TV bija vēl viena Bruklinas grupa, kas pēc tam apceļoja fantastisko Interscope debiju, Atgriezties Cookie Mountain . Šis ieraksts bija viņu diskogrāfijas augstākais punkts, jo tas izklausījās silts, ar zvana un atbildes vokālu, bungu apļa vibrācijām un minimālu uzspiešanu slaidā, pārproducētajā noskaņojumu nogalinošajā producēšanā. Viņu skaņa atradās jūdžu attālumā no Grizlija lāča, taču viņu mīlestība uz sniega bumbiņu skaņu motīviem kustībās un mīlestība radīt fizisku vietu, kur pavadīt laiku jūsu ausīm, tika sagriezta no tā paša auduma.
Daži no tiem varētu būt radušies no grupām, kuru galvenā mītne atrodas Bruklinā. Grizlijs Lācis un TVOTR noteikti nebija vienīgās grupas, kas tur dzīvoja 2000. gadu sākumā, taču tās parādījās kā neapzinātas šī tendenču perioda figūras, kad veiksmīgi neatkarīgi mākslinieki pārcēlās uz rajonu, un viņi parādīja pilnīgi jaunu novājējušo NYU studentu ražu. ka aiziet no Manhetenas bija moderni.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HqVTx8kAG5o]
Man tas patīk, ir draugi, bet nav tā, ka visi pulcējas apkārt un ir kā “hei, lai mums ir jamboree”, sacīja Droste 2006. gada BrooklynVegan intervija. Man nepatīk, ka zonai ir piestiprināts tik daudz etiķešu, gan labu, gan sliktu. Bet man patīk būt blakus tik daudz lieliskas mūzikas, ka tas tiešām ir aizraujoši. Tas mani motivē.
Šis uztraukums bija dzirdams noskaņojumā Dzeltenā māja , pat visnopietnākajos vintage atceres brīžos. Mēs, bērni, kas dodas uz skolu Bostonā, atradām kopīgu valodu Jaunanglijas dzīves un attiecību attēlojumā, kur aiz šķietami Normana Rokvela raksturīgās mājas ikonogrāfijas Keipkodā vai lieliskas tantes, kas vāc čaulas kāda ceļojumam, kaut kas smagāks un tumšāks notika. Gluži kā Marla, arī daudzi no mums, Emersona studenti, pievilka Ņujorku ar visām tās iespējām un līdzīgajām radošajām dvēselēm. Un tāpat kā Droste, arī mēs daudz nerūpējāmies par etiķetēm.
Pēdējo 10 gadu laikā šeit ir daudz kas mainījies - augstās dzīves dārdzības dēļ Bruklina vairs nav ideāla vieta mūziķiem, lai atklātu viens otru, un gadu pēc šī ieraksta Bon Iver pastāstītu savam daudzveidīgajam izcelsmes stāstam par viņa paša uzlikto izolāciju ar Emmai, uz visiem laikiem , efektīvi uzspridzināt un padarīt indie etiķeti bezjēdzīgu. Sākot ar 2014. gadu, arī šī dzeltenā māja bija tirgū. Neskatoties uz to visu, Dzeltenā māja joprojām ir atgādinājums, ka kopienām ir spēks iedvesmot un ka pārdomas par jūsu personīgo vēsturi vienmēr piešķir jaunu nozīmi tagadnei. Tam nevar noteikt cenu.
