Kamēr amerikāņi bija aizņemti ar Simona un Garfunkela ierakstu pirkšanu, Rietumvācija bija paklupis . (Foto: Var) labākā cbd eļļa royal cbd
Iedomājieties, ja leģendārajiem roka leviatāniem 1960. gadu beigās un 1970. gadu sākumā popradiola Gollum ausīs aizsmakusi čukstētu. Padariet to apmēram trīs vai četras minūtes garu, atkārtojiet kori trīs reizes un kā 'jauks tilts e-minorā? Kas maģija vai Stooges, Doors, Jefferson Airplane, Jimi Hendrix, Pretty Things un citi būtu panākuši, ja nebūtu bijusi informētība, ka radio ir galamērķis?
Krautrock ir vesela slepenā roka vēsture.
Septiņdesmito gadu pirmajā pusē kaudze Rietumvācijas mūziķu aizbēga no popa trīs minūšu teļa būra, un rezultāti bija fantastiski . Šī kustība - ne tikai filiāle, bet arī veselums mežs rokmodeļa, paturot prātā radio, kļuva pazīstams kā Krautrock (neskaidri aizskaroša, bet vispārpieņemta etiķete). Tās priekšteči radīja izcilu loģisku maģiju: viņi paņēma sīvu, mežonīgu seno rokenrola dievu būtību - Ediju Kočranu, Bo Didliju, Trogsu, ikvienu, kurš spēj atskaņot divus akordus, kamēr petarde bija pakausi - un to iesūcināja patiesi progresīvs un revolucionārs gars.
Krautrock ir vesela slepenā klinšu vēsture, un mums šeit nav vietas, lai izsekotu tās izcelsmi, efemeru un trajektoriju. (Es to atstāšu Džulians Kopē , kurš šai tēmai ir tas, ko Dorisa Kērnsa Gudvina ir L.B.J.) Tā vietā pievērsīsimies dažiem no absolūti būtiskajiem māksliniekiem un dziesmām šajā krāšņi hipnotizējošajā kustībā.
Šeit ir astoņi jūs Krautrock mākslinieki tiešām jāzina par.
Divas dziesmas, kas pilnīgi personificē Krautrock, ir Kraftwerk Autobahn un Neu Hallogallo! (lūdzu, ņemiet vērā, ka Neu! tikai joslā atļauts savā vārdā lietot pieturzīmes, bez žēlastības izsmiekla). Kraftwerk bija nākotnes plāns; Neu !, nākotnes izklāsts, kas vēl nav pienācis.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=w_wFiP_HE1s&w=420&h=315]
Kraftwerk’s Autobahn (kas aizņem visu tā paša nosaukuma albuma visu pirmo pusi) elementi ir kļuvuši tik izplatīti, ka ir drausmīgi viegli nepamanīt, cik revolucionārs celiņš patiesībā bija, kad tas tika izdots. Popmūzikas vēsturē būtu grūti atrast vienu ierakstu, kas tik lietotājam draudzīgā veidā ieviesa tik radikāli jaunus elementus (vienīgie iespējamie salīdzināšanas punkti būtu Louis Armstrong Heebie Jeebies vai Ramones Blitzkrieg Bop ). Autobāns jautā klausītājam: Dodiet mums 22 minūtes, un mēs jums dāvāsim mūzikas nākotni. Pirms 1972. gada sintezators tika izmantots, lai nodrošinātu kosmosa laikmeta salātu mērci, kā arī ierakstītu jaunumu un klasisko mūziku (īpaši - apbrīnojamo Vendiju Karlosu). Bet pilnībā aizstājot popgrupas visa ritma sadaļa ar sintezētiem elementiem bija neapstrādāta teritorija. Tāpat kā Blitzkrieg Bop, arī Autobahs visu, ko mēs zinām par balto pop gadsimtu, pārvērš par ļoti vienkāršu akordu modeli, izcili pazemīgu melodiju un vienkāršu, bet intensīvu ritma sirdsdarbību - bet to dara ar mašīnām.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EAXYMOgHQI4&w=420&h=315]
Hallogallo, pilnībā instrumentāla dziesma, kas atver Neu! 1972. gada pašnodarbināto debijas albumu, ir līdzīgs aicinājums uz ieročiem. Vairāk nekā ideāls piemērs motors beat (metronomisks, bet agresīvs 4/4 pulss, kas ir viena no Krautrock preču zīmēm), ģitāras vadītais Hallogallo vairāk nekā 10 minūtes planē, nopūšas, pukst, tikas un wahs. Tas ir agresīvs, bet elegants, meditatīvs, bet pastāvīgi klibo uz pankiskas sacelšanās robežas. Vienkordāls, bet nekad vienkrāsains, tas paziņoja par ārkārtas veiklību, daudzveidību un intensitāti, ko varēja izpētīt, eksponējot vienu akordu virs tic-tock bungas.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9a1NhRbNJ_Y&w=420&h=315]
Var ir diezgan precīzi tāds, kāds, jūsuprāt, izklausītos džema grupa ja tas riebīgais žanrs brīnumainā kārtā tika attīrīts no visām mākslīgās un kalnainajām ietekmēm, un to vadīja žēlastība, nevis ironija. Kaut arī Kana katalogs ir ārkārtīgi daudzveidīgs (tajā ietilpst viss, sākot no lūžņiem, kas varētu būt Senegālas televīzijas džingļi, līdz kraukšķīgam proto-punk, kas līdzinās Stooges, kas izliekas par mīkstu mašīnu), Can stūres māja ir lokana, gumijota, izlaižot ievārījumus, kas vienlaikus kanalizē Be-Bop un Velvet Underground spēlēja ar revolucionāro MC5 degsmi un Tima Baklija vieglajiem, bet platajām acīm.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=r7EQvQLmZSg&w=420&h=315]
Diseldorfa
Diseldorfa būtībā bija Neu! spinoff, un viņu 1976. gada identiskā debija piedāvā burbuļveida variāciju Neu! skaņa: garas ar motoriku vadītas dziesmas, ko papildina magoņu sintezatori, dziedājamie dziedājumi un trakas, āķīgas ģitāras. Katrā Krautrock miksā ietilpst divi šī pirmā albuma ieraksti: Diseldorfa izklausās kā Mo Tucker, Kraftwerk un Sex Pistols, kas spēlējas kopā Krisa Montesa “Let’s Dance” un Laiks atgādina Arcade Fire segumu Heroīns. Abas dziesmas (kopā tās ilgst gandrīz 23 minūtes) ir tikpat priecīgas un neatvairāmas, cik art rock var iegūt.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iTZeaAIDvTo&w=420&h=315]
Hanss Joahims Rēdeliuss
Hans Joachim Roedelius ir viens no unikāli izcilajiem kustības pionieriem. Ar kāzu satijveida maksimālo melodisko minimālismu ar rotaļīgu sintezēšanas izgudrojumu viņš diezgan daudz izgudroja gan Jaunais laikmets un Braiens Eno, kurš ir parādā Roedeliusam, es šaubos, vai viņš kādreiz var efektīvi atmaksāt (un man ir aizdomas, ka viņš to ar prieku atzītu). Rēdeliusa darbs Kopa un Harmonija ir skaists un svarīgs, un viņa solo darbs - 81 gadu vecumā viņš joprojām turpina izlaist augstākās klases mūziku - ir gandrīz visaptverošs. Pelns Ra Tempels (kurā piedalījās ambiciozie pionieri Klauss Šulze , un vēlāk pārvērtās par New Age stalwarts Ašra ) izveidoja gandrīz komiski pretenciozu art rock kaudzi no ’71 līdz ’75, bet viņu 1971. gada debijas albums ir absolūts turētājs. Pelns Ra Tempels satur divas sāniskas trases. Abi sākas ar paplašinātiem bezpilota lidaparātu un atgriezeniskās saites trokšņiem, pusmelodijām un tinkliem (iedomājieties, ka Zep's In the Evening sākums spēlēja patiešām ilgu laiku); bet pēc tam katrs skaņdarbs izslēdzas neticami kara mašīnām līdzīgas varas, kakofonijas un smagā metāla apkārtējā ārprāta rūkoņa. Tas ir kā Blue Cheer, mēģinot New Age mūziku, un cik forša ideja tā ir? Labs Ash Ra Tempel debijas pavadonis ir Klausa Šulzes 1972. gada solo izlaidums, Irrlicht , kas ir diezgan daudz Mājdzīvnieku skaņas New Age mūzikas un / vai mazāka skaļuma Metāla mašīnu mūzika.
Tas ir tikai aisberga gals, bet varens un briesmīgs gals tas ir. Šie mākslinieki pieder to cilvēku kolekcijai, kuri pat neskaidri interesējas par potenciālu roks, lai saceltu māksliniecisko sacelšanos, vienlaikus saglabājot tāda paša veida prieku, spēku un emocionālu saikni, kādu atrodat Bītlos, Pludmales zēnos vai Ramones.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RzPUoG3M9gA&w=560&h=315]
Fausts
Ak sūdi, es gandrīz aizmirsu Fausts . Fausts radīja daudz šausmīgi interesantas mūzikas (arī viņi to joprojām spēlē) un ir atbildīgs par diviem vitāli svarīgiem albumiem: lai gan liela daļa 1973. gada albumu Fausts IV atgādina brīvāku Can, albuma atvērējs Krautrock ir absolūts dinamīts un viens no žanra nepārprotami būtiskajiem ierakstiem, kas izklausās (daudz) kā I Wanna Be Your Dog, kuru spēlē BBC Radiophonic Workshop; un Ārpus sapņu sindikāta (1974), sadarbība ar NYC drone vijolnieku Tonijs Konrāds , paņem Konrāda mūžīgo elles / debesu troksni un atbalsta to ar puslaika motorik ritmu, kā rezultātā tiek iegūts hipnotiski nepatīkamākais apkārtnes ieraksts, kāds jebkad radīts. Hāgas Starptautiskajai tiesai būtu jāpiespiež nūdeles gatavojošie mūzikas rakstītāji, piemēram, Denijs Elfmans, uz mēnesi ieslēgti telpā, klausoties neko citu kā vien cilpu Sapņu sindikāta iekšpusē . Pasaule būtu daudz, daudz labāka vieta.
***
Jūsu (atkārtotam) apsvērumam: Sākumā bija mans naids pret Ēriku Kleptonu
Jūsu (atkārtotam) apsvērumam: vai kurš ir labāks par Bītliem?
Braiena Vilsona jaunais albums ir tālu no būtiskas klausīšanās
