Makss Benets pie radio ierakstītājiem.(Foto: Max Bennett pieklājība.) Minimālistiskās lāpas kategorijā - ja tāda ir - Drudzis autorei Pegijai Lei ir jābūt pieņemtajai formas virsotnei. Lī kundzes balss, ko pavada nedaudz vairāk par ložņājošu basu līniju un snapiem pirkstiem, uztver ne tikai mūzikas žanru, bet arī konkrētu vidi konkrētā Amerikas dzīves laikmetā, kur kokteiļu glāzes klinkšķ, uzacis paceļas un saliekas labklājība uzstājīgi iesūcas politiskajā ķermenī. Dziesma ir mežonīga, pārliecinoša un neatlaidīga, kā arī nepārprotama klasika.
Drudzi Pegijam Lī ieteica džeza basģitārists Makss Benets , Čikāgas, Ņujorkas un Rietumkrasta džeza skatuves veterāns un Lī kundzes tuvākais personīgais draugs. Tas lepojas ar basu līniju visu laiku.
Kādu dienu viņa man teica: 'Ak, starp citu, es meklēju lāpas dziesmu,' atceras Benets, kurš tagad ir 88 gadus vecs un dzīvs un vesels San Klementē, Kalifornijā. 'Ja jūs kaut ko tādu dzirdat, dodiet man gredzenu. Tāpēc es strādāju pie Rietumu avēnijas, nevis jaukākajā LA rajonā, ar, piemēram, džeza trio. Un jauns bērns ienāca un teica: 'Vai es varu sēdēt?' Mēs atbildējām: 'Protams, kāpēc ne, ko tu gribi dziedāt?' Viņš teica: 'Es gribu dziedāt dziesmu ar nosaukumu' Drudzis '. nekad neesmu par to dzirdējis. Bet tam ir kā divi akordi. Mēs to spēlējām, un es domāju, ka ideāli piemērots Pegijam. Tāpēc es viņu izsaucu un pastāstīju par melodiju, un pārējais ir vēsture.
Droši vien tas bija reibinošs brīdis jaunam vīrietim, kurš, ne tik daudzus gadus iepriekš, bija atstājis pasaules nejazīgo galvaspilsētu - Oskaloosa, Aiovas štatā, tikai ar drēbēm uz muguras, lai meklētu savas nelaimes mūzikas biznesā. Tagad viņš atradās, noliekot vienu no ikoniskajām basu līnijām Amerikas mūzikas kanonā ar vienu no acīs visvairāk uzkrītošākajiem un ausis glāstošākajiem vokālistiem.
Ak, es to nepierakstīju. Pegijs nestrādāja, tāpēc es biju kopā ar Ellu Ficdžeraldu. Tāpēc viņa to ierakstīja kopā ar prāta draugu Džo Mondragonu. Howard Roberts, kurš bija lielisks ģitārists, gatavojās spēlēt, bet viņš to nedarīja. Viss, ko viņš darīja, bija uzsita pirkstus.
Pateicoties līkločiem un džezeram, kurš dzīvo Losandželosā - viņš bija mītiskā Wrecking Crew loceklis - Makss Bennets tomēr atstās savu zemo cenu nospiedumu daudzās citās svarīgās izrādēs un ierakstos. vairākas desmitgades. Pēc sākotnējo Izgudrojuma māšu likvidēšanas neviens cits kā Frenks Zappa piesitīs Benetu kā kaut ko faktiski jaunu māti. Tas ir Makss visā neapšaubāmi Zappa meisterwerk Karstās žurkas , ar krāšņiem un ļoti iemīļotiem Mazajiem lietussargiem. Tas ir Makss par cildeno Divdesmit mazie cigāri ieslēgts Čungas atriebība . Un tie ir tikai daži no Zappa albumiem Maka CV. Laikam bija jābūt ļoti īpašam un iedvesmojošam periodam, kad strādājām ar Zappi viņa pilnvaru robežās.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qKWNVXwlAk4&w=560&h=315]
Es nebiju pazīstams ar Zappa mūziku. Mūsu ceļi nekad nav krustojušies. Es nekad šajā ziņā nebiju liels avangarda mūzikas cienītājs. Tas bija, kamēr es strādāju studijā, kas tas bija, 1967. gads, es domāju? Un man piezvanīja Džons Guerins. Viņš teica: “Nododiet savas lietas TTG” - tas bija Holivudā -, “es saņēmu jums dubultu sesiju ar Frank Zappa.” Tāpēc mēs tur nokļuvām un divas naktis strādājām divas dubultās sesijas. Un tas bija albums, tas bija Karstās žurkas .
Es par to runāju ar kādu, un viņi man teica, ka konkrētais albums ir vislabāk uzrakstīts no jebkādām lietām, ko viņš jebkad ir darījis. Kas ir interesanti, es kādu dienu biju pie datora, un redzu, ka esmu uz šīm citām melodijām. Kā izrādās - mēs uz visiem laikiem atskaņotu vienas un tās pašas akordu maiņas, ziniet, pēc tam, kad esam tikuši cauri, vienkārši turpiniet iet un iet, - Frenks paņēma šos paņēmienus un no tiem izveidoja citas dziesmas. Pēkšņi es saprotu, ka es ne tikai esmu Karstās žurkas , Es izveidoju piecus Zappa albumus! Tas bija forši. Man nav iebildumu.
Viņam ir viegli paraustīt šīs pieturas pa ceļam. Makss Benets ir džeza puisis. Viņa džeza dzīve ir tā, kas viņam atmiņā ir vislielākais.
Kad sāku strādāt Oskaloosā, biju džeza mūziķis no pirmās dienas. Es vienkārši nebiju ļoti labs. Mani nekad nekas cits neinteresēja. Es nespēlēju nevienu popmūziku - burtiski nevienu. Es nekad nedarīju nevienu gadījuma cilvēku, es spēlēju komerciālu mūziku tikai daudz vēlāk. Es sāku darbu Čikāgā, 40. gadu beigās, mēdzu iet uz Klārka ielu, tur bija vesels ķekars sloksnes savienojumu, un viņi mēdza nolīgt grupas no Dienvidu puses. Viņi bija labi spēlētāji, taču striptīza klubi basģitāristus nepieņēma, tāpēc šie puiši priecājās mani redzēt. Es sēdētu pie viņiem. Es tikko sāku darbu, tāpēc no viņiem uzzināju diezgan daudz. No turienes es devos uz Ņujorku un uz brīdi tur pakavējos, pēc tam pievienojos Georgie Auld grupai un mēs devāmies ceļā.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kpLlJwVQdT8&w=420&h=315]
Sekotu lielas lietas. Manas džeza ietekmes būtībā ir Čikāga un Ņujorka. Bet man paveicās, pat pēc tam, kad es pārcēlos uz dzīvi LA, es devos turnejā kopā ar Ellu Ficdžeraldu, un, kad mēs pabeidzām turneju, viņa ar Oskaru devās mājās - Oskars Pētersons bija galvenais vadītājs - tāpēc, kad mēs atgriezāmies no Francijas, mēs izgājām kopā ar džezu filharmonijā. Tas bija Dizzy Gillespie, Stan Getz un Roy Eldridge, Big Joe Turner, Sonny Stitt - es nezinu, vai jūs zināt, kas tas ir - visi šie puiši ...
Galu galā arī Rietumkrasta džezs un punkti tālāk bija iekļauti, pievienojoties Maksam Stens Kentons Grupā, un kādā brīdī viņš turpina darboties ar vairāk Vidusamerikas džeza galvu. Ticat vai nē, es strādāju ar lauku puisi Rodžeru Milleru? Visi puiši, ar kuriem viņš spēlējās, bija džeza puiši. Viņam patika džeza mūzika, viņš vienkārši nevarēja to zināt. Un viņam nepatika lielākā daļa kantrī mūzikas. Viņš bija unikāls. Viņš bija ļoti gūsts. Viņš nevēlējās, lai starp jums un mani raksturotu ‘tos sasodīto cepuru dziedātājus’. Viņš bija lielisks puisis, pie kura strādāt. Es devos ar viņu pāris ekskursijās.
Viņa ceļojums galu galā liktu viņam krustoties ar saksofonistu Toms Skots , un 70. gadu vidū abi uzsāka auglīgu un ietekmīgu sadarbību.
L.A. ekspresis - tā patiesībā bija visa mana ideja. Mēs ar Tomu Skotu strādājām kopā studijās - ilgi, ilgi taisījām filmas un TV un visu to, ko studijas spēlētāji dara. Bet viņam bija kvartets, tas bija bebopa kvartets. Viņš strādāja slavenajā klubā Hermosa Beach, The Lighthouse. Svētdienas pēcpusdienās viņam bija patiešām lielisks basģitārists, stand-up spēlētājs Čaks Demoniko. Vienu svētdienu viņš nevarēja tikt galā, piezvanīja man un jautāja, vai es varētu nokāpt un pakļauties viņam. Es teicu droši, un es paņēmu savu Fender basu, un es to spēlēju. Un mēs atskaņojām pirmo melodiju, ko jebkad esmu uzrakstījis, melodiju E, ko sauc par “TCB E”. Mēs to spēlējām un ... kaut kas vienkārši notika.
Mēs uz visiem laikiem atskaņosim tās pašas akordu maiņas - Frenks [Zappa] paņēma šos paņēmienus un no tiem izveidoja citas dziesmas. Pēkšņi es saprotu, ka neesmu tikai ‘Hot Rats’, un es izveidoju piecus Zappa albumus! Tas bija forši. Man nav iebildumu.
Džo Paraugs bija tur lejā, spēlējoties ar viņu - Toms, iespējams, aicināja viņu uz šo darbu, jo Džo bija diezgan aizņemts krustneši —Un es domāju, ka tajā laikā bundzinieks bija Eds Grīns. Un kaut kas vienkārši noklikšķināja. Tāpēc Toms teica: “Nu, darīsim to vēlreiz nākamajā svētdienā.” Un es atvedu dažas melodijas, viņš atnesa dažas melodijas, un viņš mainīja visas viņa atvestās melodijas, lai tās kaut kā iederētos tajā formātā, kuru es jau sāku. Un es turpināju rakstīt. Tātad šāda veida lietas sākās, un mēs strādājām The Baked Potato Ziemeļholivudā - labi, faktiski Studio City -, un mēs to darījām katru otrdienas vakaru vēlu, jo tas bija vienīgais laiks, kad mēs to varējām pagatavot. Un pūlis tikai kļuva arvien lielāks un lielāks.
Tas bija kvartets, mums vēl nebija ģitāras. Es sāku domāt par “Zēns, grupa izklausās labi, it kā tā būtu patiešām spēcīga” ... tāpēc es saņēmu šo vārdu “Express” - es nezināju, ko likt priekšā. Vienu nakti man bija koncerts ar Lalo Šifrins pilsētas centrā pie Dorotijas Čandleres, es domāju. Tāpēc aizkulisēs, ko es gaidīju turpināt, es runāju ar šo mūsu draugu Louie Shelton un teicu viņam ... un viņš teica: “Nu, kā ar L. A. Express?” Un tas arī viss.
Viena no tām, kas apmeklēja The Baked Potato, bija Džona Gerina draudzene, slavena tautas dziedātāja ar Joni Mičela vārdu. Viņa pagriezās grupai, atceras Benetu. Viņi turpinās strādāt kopā pie četriem spēcīgākajiem albumiem Mičela karjerā, starp 70. gadu spēcīgākajiem. Var iedomāties, ka laikmetīgā džeza kombinācijai bija jābūt atalgojošam un nedaudz sirreālam, lai strādātu pie tādiem kā Tiesa un Dzirksts , Vasaras mauriņu šņākšana , Hejira un Jūdzes no ejām .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ejORU9R3rAo&w=420&h=315]
Mēs ieskrējām studijā - es, godīgi sakot, daudz par to nedomāju. Es pat nezināju, kas viņa ir! Mūs apglabāja studijā. Viņas mūzika man vienkārši nenonāca. Nebija tā, ka man tas nepatika - es par to neko nezināju! Toms zināja mazliet, jo viņš abiem darīja kādu soprāna saksofonu Par The Roses vai Zils . Joni bija lieliski strādāt. Viņa tiešām bija. Viņai bija patiešām labs laiks, un viņa mums diezgan daudz iedeva karte blanšeju. Pirms kāda laika es ar viņu runāju, un viņa bija kaut ko uzrakstījusi par to, cik iespaidu viņa atstāj uz grupu, jo, ja - viņa nomestu piezīmes, nomestu laiku, tamlīdzīgas lietas, kas bija viņas formāts, jūs zināt - mēs to nedarījām Paturiet prātā, ka viņa vispār bija strādājusi ar cilvēkiem jau iepriekš, kas bija diezgan apjukuši. Bet tas nebija īsts taisns. Tāpēc grupa viņai ļoti patika, un tā darbojās.
Viņu ieinteresēja džezs. Kad viņa ar to spēlējās, viņa par to tiešām tika sašutusi, viņai kaut kā izveidojās īsta afinitāte pret to. Tāpat kā es to vienu dziesmu izdarīju ar viņu Tiesa un Dzirksts , ‘Savīti’ - Annija Rosa izdarīja to vispirms. Faktiski tajā bija blūzs. Bet tas bija tikai Džons Guerins, un es, un viņa. Izrādījās jauki, ierakstā. Tas ir brīnišķīgi.
Makss Benets - apkārtnē un bieži vien tieši mājā, kamēr tika veidota mūzikas vēsture. Koncerti ar Čārliju Pārkeru, Billiju Svētku un Aretu Franklinu viņa stāstā palielinās, un sesijas ar Marvinu Geju, Hariju Nilssonu un Melu Tormu ir tikai šī aisberga virsotne - mūzikas kalns, ņemot vērā šos niecīgos sākumus.
Es jums stāstīju par to, kad es biju Čikāgā, badā? Mēs mēdzām iet uz High Note un katru vakaru rīkot jam spēli. 450 North Clark. Viņiem tur bija virsraksti, bet viņi aizvēra durvis pulksten 2, bet atstāja aizmugurējās durvis atvērtas, un mums bija ievārījuma sesijas no 2 līdz 6. Visi noņēmēji, prostitūtas un mūziķi ienāca aizmugurējās durvīs, jo viņi d pasniedz alkoholu, bet ar aizvērtām durvīm.
Tāpēc es vienu nakti gulēju savā automašīnā pie viesnīcas, un ir klauvējiens, un es zināju, ka šie divi āķi ir īsti jauki gali. Aizveda mani uz brokastīm, un, uh, tad es pārcēlos pie viņiem. Viņi teica, ja viņi būtu skrējuši, nevis sēdētu ar kabīni - man bija mazs Chevy kabriolets, lai es varētu viņus dabūt darbā, tādā veidā es varētu palikt viņu vietā par neko. Un, ak, es jums nepateikšu visu pārējo. Tas būs manā grāmatā.
Maksa grupa Private Reserve spēlē The Point Dana Point, KalifornijāSvētdiena, 8. maijs,3 līdz 6 plkst . ar Robu Vitloku taustiņiem, Ambera Vitloka vokālu, Grantu Geismanu ģitārā, Toniju Mūru pie bungām un Maksu Benetu uz elektriskā basa. Noklikšķiniet šeit, lai iegūtu Spotify atskaņošanas sarakstu ar dažu Maksa Beneta mūziku.
