Günther Groissböck (pa kreisi) veikalā 'Der Rosenkavalier' veikli nozog izrādi no Renē Flemingas.Kens Hovards / Metropolitēna opera Tiek saukta opera, kuru Met izpildīja vakar vakarā svinīgā jauniestudējumā Rosenkavalier , taču šo izrādi, iespējams, varēja pārdēvēt pēc darba nosaukuma, kāds bija skaņdarbam līdz 1911. gada pasaules pirmizrādes priekšvakaram: Vērsis uz Lerchenau . Tā saucas izrādes smagais, topošais Dons Huans, kura shēma precēties par naudu tiek izjaukta viņa līgavas patiesajā mīlestībā.
Parasti šo lomu aizēno pateicīgās un simpātiskās sievietes, kas domātas šai sentimentālajai komēdijai, Rihards Štrauss un Hugo fon Hofmannštāls. Metā gan tas notiek no sākuma līdz beigām Ochs Show, pateicoties bass Gintera Groisbēka jautrajam un izaicinošajam sniegumam.
Groissöck tik smieklīgs ir tas, ka viņš gan pēc izskata, gan skatuves kustības ir totāls seksīgs zvērs. Varoņa vienreizējai nepatīkamajai izpratnei par tiesībām ir pilnīgi jēga: kāpēc jūs izskatāties tik karsts, kāpēc jāapgrūtinās, lai apgūtu labas manieres?
Tālāk viņš dzied tik biedējoši garo un plašo skaņdarbu ar tik nepieklājīgu vieglumu, ka, šķiet, viņš vokāli grozās. Daudzie smiekli, ko viņš uzvar, izriet nevis no fiziskiem trūkumiem - vai Očs nebija tik izveicīgs, viņš būtu ideāls loms, bet drīzāk no auditorijas vēlmes redzēt, ka šī pakaļa saņem savu spēlētāju.
Viena zvaigznītes snieguma definīcija ir tāda, ka tā vienlaikus pārsniedz jūsu visdrošākās cerības un, paradoksālā kārtā, atstāj jūs kāri pēc vēl vairāk. Kas attiecas uz mani, es pavadīju lielāko daļu metro brauciena mājās no Met, sapņojot par lieliskām lomām, kuras es gribu, lai Groissöck šeit dzied.
Citos apstākļos mezzo Elīnai Granacai viegli būtu bijusi vieta lepnumam par Oktāviana, jaunā dižciltīgā, kurš ir Oča romantiskais sāncensis, pārģērbšanos. Viņas vēsā, tomēr krāšņā balss smalki liek domāt par elegantu androgīniju, un viņas aplaupītās izjūtas trešajā cēlienā - kad jaunietis ģērbjas kā šņācēja istabene, lai ķircinātu kārīgās Očas - bija tikpat sašutušas kā jebkas La Cage aux Folles .
Tikšanās ar viņu bija Erina Morlija kā Oktaviana mīļotā Sofija, kas reiz spēlēja nevis kā dīvaina gaisa galva, bet kā apzināta debitante, cienīga sparinga partnere asprātīgajam jaunajam bruņiniekam. Lai gan viņas augstais soprāns nav īpaši atšķirīgs, viņa šūpojās un peldēja caur gosameru mūziku ar nevērīgu virtuozitāti. Barons Očs (Günther Groissböck) kļūst gluds ar vilcējkameru Oktāvianu (Elīna Garanca).Kens Hovards / Metropolitēna opera.
ir labāk sauc sauli par spinoff of breaking bad
Tik labi izvēlēts un lietpratīgs bija šis Rosenkavalier ka tas varēja būt viens uz visiem laikiem, bet par tukšo vakuumu tā centrā. Soprāns Renē Flemings, ko plaši saprot kā atvadīšanos no standarta operas Metā, parādījās kā Marschallin, Oktaviāna pasaulīgais mīļākais, kurš cēli ļauj viņam atrast laimi ar jaunāko Sofiju.
Viņas balss joprojām ir aizraujoša, viņa izskatās skaista uz skatuves, un viņa uzsāka svinīgā pēdējā cēliena trio sākuma frāzi ar nepārejošas atpūtas sajūtu, ko zelta laikmeta dīva varētu apskaust. Bet Flemings bija glancēta virsma; Maršallina sarežģītā un kustīgā rakstura, ko viņa atklāja blakus neko.
Tas nav tik daudz aktierspēle pats par sevi, lai gan viņas skatuves scenāriju repertuārs sastāv no daudz kas vairāk kā dedzīgs un morāls, bet drīzāk no tā, ka viņa nespēj ne nokrāsot balsi, ne izteikt Hofmannstāla poētisko tekstu. Viņa šo dziesmu ieslēdz un izslēdz jau vairāk nekā 20 gadus, taču pat šajā vēlajā datumā tas izklausās pēc pirmā acu skatiena.
Varbūt tāpēc, ka Flemings efektīvi saīsināja jebkuru operas noskaņu, režisors Roberts Kārsens koncentrējās uz skaņdarba komiskajām vērtībām. Pārsvarā viņa taktika darbojās izcili: iespējams, tā bija jautrākā Rosenkavalier Es kādreiz esmu redzējis. Kārsens pārcēla darbību no libreta norādītā 18. gadsimta uz tieši pirms Pirmā pasaules kara, sacietējot dažas darbības detaļas, lai uzsvērtu rāpojošu dekadences izjūtu starp sevi vērstās aristokrātijas starpā.
Tādējādi Marsšalina brokastis gultā piegādā kalpu grupa, kas ir pietiekama, lai pārslogotu Downtonas abatiju, un tiek parādīts, ka Sofijas nouveau riche tēvs potenciālajiem klientiem demonstrē savus krājumus tirdzniecībā - militāros ieročus. Standarta krodziņā esošais krodziņš Ochs izvēlas pilnu bordeli, kas aprīkots ar karalieni, kas darbojas kā kundze.
Karsena spilgtākā ideja bija bordeļa ainas iedomāšanās par parodiju šikajam buduāram no pirmā akta, liekot domāt, ka Oča plānotā izvarošana datumā un pusaudža Octavian un Marschallin, kurš ir pietiekami vecs, lai būtu viņa māte, vienāda spēka dinamika satraucoši.
Iespējams, ka skaļā ņurdēšana, kas sveica Karsena aizkaru zvanu, bija atbilde uz viņa uztverto pārdrošību, taču galvenā kļūda, ko es varēju atrast šajā iestudējumā, bija tā, ka tā šķita pārāk atturīga, it kā Karsenam būtu prātā lielākas un drosmīgākas idejas, bet kāda iemesla dēļ tā atkāpās. no viņiem.
Sebastiana Veigles diriģēšanā nebija daudz jēgas no lielām idejām. Skaņa bija gaiša un tīra kā tikko atjaunota glezna, un bija patīkami dzirdēt tik daudz Strausa filigrānās orķestra detaļas. Pārsvarā viņš uzturēja tempu dzīvu, izņemot Fleminga lielos solo, kad viss ritēja palēninājumā. (Es jums uzminēšu, kura ideja tā bija.)
Kā superzvaigznei Flemingam tas bija liels Rosenkavalier ir galvenais dud. Bet, pateicoties Groissböck un Carsen, tas ir arī gadsimtu vecas klasikas brīnišķīgs un pārdomas rosinošs paņēmiens. Un kāds labāks iemesls domājošam operas fanam varētu būt apmeklējums Met?
