Skots Avets no brāļiem Avett uzstājas Bostonas Zvanīšanas mūzikas festivālā.(Foto: Mike Lawrie / Getty Images.) Gada atbrīvošanas priekšvakarā Patiesas skumjas, devītais The Avett Brothers albums, Skots Avets, puse no slavenā alt-folk akta, ilgi ar novērotāju runāja par grupas muzikālo evolūciju, viņa paša izmisuma izjūtām un to, kā viņš sevi vispirms uzskata par vizuālo mākslinieku, bet otro - par mūziķi.
Es dzirdēju, ka jūsu brālis Sets apprecējās pagājušajā mēnesī. Apsveicu viņu un visu ģimeni. Vai varat man pateikt kaut ko par ceremoniju? Jūs bija jāuzstājas (jūsu ieraksts no 2009. gada albuma Es un Mīlestība un Tu ) Janvāra kāzas.
[Smejas] Pilnīgi nē! Patiesībā mans tētis izpildīja dziesmu, kas bija ļoti īpaša, un es vadīju kāzas. Tātad notika cita veida uzstāšanās. Tas nebija liels; mums bija krietni mazāk nekā simts cilvēku. Tas bija skaists visos aspektos. Tā bija ļoti īpaša diena un tāda, kuru mēs ilgi gaidījām. Bija patiešām lieliski to liecināt un piedzīvot to ar cilvēkiem, kurus mīlat. Tas bija drausmīgi.
Es varētu iedomāties, ka Setam būtu skaistas kāzas, jo dziesmas ir tik skaistas un romantiskas. Tāpēc es domāju, ka nav pārsteigums, ka arī viņa faktiskās kāzas būtu skaistas un romantiskas.
Reālā dzīve ne vienmēr ir tik romantiska, cik mūsu iztēle var būt, taču jūs kāzās ar diviem cilvēkiem, kuri mīl viens otru, jūs satuvinātos pēc iespējas tuvāk. Tātad, jā, tev taisnība.
Un arī tik daiļrunīgs. Es ceru, ka jūs to teicāt ceremonijā.
[Smejas] Esmu teicis daudz ko citu. 
Brāļi Avett.(Foto: Christopher Polk / Getty Images for Universal Music)
Jūs acīmredzot esat uzaudzis kopā ar savu brāli Setu. Jūs tik ilgi uzstājāties kopā. Vai iemesls, kāpēc jūs turējāties kopā, jo esat līdzīgs? Vai arī tāpēc, ka jūs esat atšķirīgi un aizpildāt viens otra trūkumus?
Nu, tās ir gan šīs lietas, gan visas šīs lietas. Mēs esam neatdalāmi. Jau no agras bērnības viņš kaut kā spieda un uzstāja uz šo saikni, kur es biju vecākais brālis, kurš dažreiz Setu uztvēra kā tādu, kurš mani āpstīja un neatstātu mani vienu, kad mēs biju jauni. Es tagad to liecinu kopā ar saviem bērniem.
Es domāju, tā vietā, lai ļautu mūsu atšķirībām mūs izšķirt caur dzīvi, es esmu redzējis, ka jebkurā brīdī, kad mēs esam dilemmas priekšgalā, kuru mēs drūzmējamies un apvienojam šīs atšķirības. Mēs par viņiem runājam, pavadām laiku kopā ar viņiem vai nu pieņemam, vai atstājam mierā. Bet tas ir reti. Mūsu līdzības ir izteiktākas par atšķirībām, taču atšķirības ir reālas, būtiskas un derīgas, un tas palīdz padarīt mūs par vienībām.
Runājot par laulību, mēs ar mani un sievu esam ļoti atšķirīgi, taču šīs atšķirības ir tās lietas, kas liek mums apvienoties, lai spētu risināt daudzšķautņainus jautājumus, kuriem nepieciešama vairāk nekā viena atsevišķa perspektīva.
Jūs tik ilgi kopā muzicējat. Šis ir jūsu devītais albums. Nelielas grupas iekļūst devīto albumu sarakstā. Pēc otrā albuma tas parasti ir… ja tā. Vai tas jūtas kā deviņi albumi?
Tev taisnība. Katrs albums un katrs ieraksts, ko esam veikuši no pirmās dienas, pat pirms Avett Brothers, kad mēs ierakstījām lietas kasešu lentēs un 8 ierakstos, mums tā bija šī eksplozīvā jaunā lieta, kas mums pavēra pasaules acis. .
Katru reizi, kad mēs kaut ko esam gatavojuši, mēs sapņotu, ka šī būs tā lieta, kas mums visu mainīja. Smieklīgākais šajā ziņā bija tas, ka, skatoties uz aizmuguri, mēs vienmēr esam jutušies pret sevi veiksmīgi, tāpēc mums nekad nav bijis vajadzīgs tāds tradicionālais piesavinātais Hei atalgojums, jūs to esat paveicis. Mēs iegājām tajā, jūtot, ka mēs jau esam zvaigznes, kuras mēs vēl nebijām, un mēs arī jutām nepieciešamību to darīt.
Es domāju, ka instinktīva vajadzība to padarīt ir daļa no mūsu aplauzuma, un tāpēc mēs esam spējuši to turpināt darīt. Nekad nebija vietas, kur mēs teicām: Kāpēc veidot citu? Pēdējais nebija citāts-citāts “veiksmīgs”. Tas bija: Kāpēc izveidot citu? Jo tā mēs dzīvojam un elpojam. Es nesaku, ka tas nekad nemainīsies, bet tas ir bijis tik ilgi, ka tagad tas ir tikai tāds, kāds mēs esam. 
Skots Avets un Sets Avets.(Erika Goldringa / Getty Images amerikāņu mūzikas fotogrāfija)
Otra interesanta un unikāla lieta puišos ir tā, ka jūs vienmēr pieaugat no viena albuma uz otru. Es domāju jau pirmsākumos, kad jūs sākāt strādāt ar slaveno producentu Riku Rubinu, tas bija milzīgs lēciens. Tagad, turpinot strādāt ar Riku, vienmēr ir jūtama izaugsme. Vai tas ir bijis mērķis vai vienkārši dabiska evolūcija?
Dabiska evolūcija, protams. Tas pats notika ar mūsu ceļojošo dzīvi. Sākumā nebija liela mērķa. Kad [basģitārists] Bobs Krofords pie mums rezervēja mūsu pirmo turneju, mēs īsti nebijām gaidījuši otro turneju. Mēs to izdarījām, domājot, ka tas bija nākamais solis.
Ar ierakstīšanas procesu tas bija tas pats, jūs atgriezīsities ar to, ko savācāt no pēdējā albuma, un padarīsit nākamo labāko. Labākais mūsu acis. Es nesaku, ka tas ir visveiksmīgākais vai visvairāk pārdotais, bet padariet nākamo labāko, kurā mēs ejam vistālāk, cik vien iespējams. Tātad jums ir taisnība, tā ir bijusi instinktīva evolūcija.
Es domāju, ka man likumīgi ir jājautā jums par to, kā ir strādāt ar Riku Rubinu, jo esmu pārliecināts, ka visi vienmēr to jautā. Tā vietā es domāju, kas izceļ Riku no visiem pārējiem? Kāpēc jūs viņu tik ļoti ciena?
[Smejas] Nu, acīmredzot es varu runāt tikai par viņa attiecībām ar mums. Mums nav bijusi ļoti liela pieredze ar citiem producentiem, tikai daži šeit un tur - daži pārsteidzoši producenti.
Saruna ar mums un Riku ir nekad par to, ko mūsu darītā lieta darīs [karjeras ziņā]. Patiesībā, kad mēs radio izpildītu dziesmu, kas skanēja magone vai kā tas varētu būt, viņam varētu būt šāds komentārs: Tas būtu jauks singls, ja vēlaties iet šo ceļu. Tieši pie manžetes. Viņam tas viss ir vērsts uz to, lai padarītu labāko, ko mēs varam. Runa nav par termiņu vai budžetu, jo tam nav nekāda sakara ar kaut kā laika un vietas piešķiršanu izaugsmei.
Jūs nestāstāt kokam, kuru iestādījāt, labi, jums līdz 2030. gada septembrim ir jābūt lielam un pilnam, jo tas ir tieši pirms Ziemassvētkiem. Tas notiek mūzikas pasaulē, bet ne ar mūsu nometni.
Ar mums un Riku mēs koncentrējamies uz vienojošu filozofiju, lai ļautu tai būt vislabākajai, kāda vien var būt, un tas prasa daudz laika. Šī filozofija mums ir bijusi tik veselīga. Tā ir daļa no iemesla, kāpēc mēs arī nedaudz samazinājām ātrumu, jo esam atļāvušies to darīt. 
Brāļi Avett.(Foto: Denijs Klinčs)
Cik slims tu esi cilvēkiem, kuri jautā vai nepareizi izsaka, vai tas ir Av-Vett vai A-vett. Vai jūs kādreiz domājat, sauksim sevi vienkārši par Smita brāļiem un pārejam no tā.
[Smejas] Nu, es esmu tas, kurš grupā saka: Nu, ja kāds saka Av-Vett, kas es esmu, lai teiktu, ka tas būtu jāizrunā tā vai citādi. Sakiet tomēr. Es tik ļoti neesmu to cilvēku aizstāvis, kuri labo citus. Katram jārunā tā, kā viņš vēlas, ar mani ir labi.
Parunāsim par šī albuma nosaukumu: Patiesas skumjas . Kuš. Tikai šī frāze, patiesas skumjas, izklausās kā pazemotājs. Es nedomāju, ka albums tomēr ir pazeminošs. Es zinu, ka tas ir dziesmas nosaukums albumā, bet kāpēc gan to visu nosaukt?
Nu, konceptuāli mēs runājām par to, ko dziesmas pārstāv. Mēs nekad nesniedzam ierakstu virsrakstu, pirms nezinām, ko sakām. Kopš mūsu pēdējā ierakstīšanas procesa dzīve mums visiem ir krasi mainījusies. Krasi . Mūsu dzīvē ir vēl vairāki bērni, notika vairākas traģiskas dzīves pārmaiņas. Un tas, ar ko mēs esam nonākuši, izņemot šīs dzīves izmaiņas, ir tas, ka mēs īsti nevarējām svinēt dzīves priekus, nezinot šīs patiesās skumjas un traģēdijas.
Es nesaku, ka jūs nevarat būt laimīgs, kamēr neesat izjutis smagas sāpes. Protams, ka varat būt, es to esmu pierādījis. Bet pēc tam jūs saprotat pateicību, kas pārsniedz sāpīgus notikumus, kas maina dzīvi. Es biju liecinieks apkārtējiem, kas to izmantoja. Es redzu, kā viņi bauda dzīvi un izmanto dzīvi daudz sirsnīgāk. Tā sakot, patiesas skumjas, iespējams, ir dzīves pateicības degviela, kas ir daļa no prieka.
No otras puses, šeit ir divkosība, kur patieso skumjas var uzskatīt par patiesi nožēlojamu un nedaudz nožēlojamu. Attēli uz vāka it kā konceptuāli to parāda; slikti aprīkotas, neaizsargātas būtnes pasaulē, kas tās galu galā tikai sakošļās un aprij.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=n-lBmpz8Iso&w=560&h=315]
Tas ir interesanti, jo, piedzīvojot stipras sāpes vai patiesas skumjas no traumatiskiem dzīves notikumiem, pēc tam notiek tas, ka tas var vai nu novest jūs uz ceļiem, vai arī jūs varat mācīties no tā. Un interesanti ir arī tas, kā tajā laikā var domāt. Kāpēc tas notiek? Bet, laikam ejot, jūs no tā atņemat lietas. Vismaz jums ir jābūt svētībai, ja esat dziesmu autors, lai paņemtu šīs jūsu izjūtas un pierakstītu tās. Nav daudz cilvēku, kas to darīs vai zinās. Vai mūzikas rakstīšana jums ir katartiska?
Tas ir. Lai nebūtu klišeja par to, bet tā noteikti ir. Es pie tā vēršos atsevišķos tumšos dzīves mirkļos. Par parasto dzīves depresiju netiek runāts pietiekami daudz par to, kā tā ir tikai normāla dzīves sastāvdaļa. Es zinu, ka man izmisuma, depresijas un bezcerīgu domu brīžos pievēršanās mūzikai mani nekad nav pievīlusi.
Bieži vien, lai redzētu, ka cauri kāds veic. Bet ne vienmēr. Tāpēc mēs nonākam pie šī patiešām lielā dziesmu pārpalikuma, kas nekad neredz dienasgaismu, jo mēs to tā skatāmies, un tā mums ir mazliet terapija.
Parunāsim nedaudz par jūsu dziesmu rakstīšanas procesu, jo otrs iespaids, kas man par jums, puiši, ir tāds, ka jūsu teksti vienmēr ir tik dziļi un bagātīgi, daudzslāņaini un, galvenokārt, poētiski. Es esmu ziņkārīgs, vai jums ir process vai tas vienmēr mainās. Piemēram, vai jūs izņemat likumīgu paliktni un ar pildspalvu pierakstāt dziesmu tekstus un pēc tam dodaties studijā, vai arī izņemat ģitāru un iesitat dažus akordus un jucāties? Kā tas darbojas?
[Smejas]
Nav likumīga paliktņa?
Esmu dzirdējis līdzīgus šādus jautājumus un daži mākslinieki uz tiem atbild tieši manā veidā. Es atceros, ka dzirdēju par Brūsa Springstīna procesu, kad viņam ir kaudzes piezīmju grāmatiņu, un tas ir kā ideju atkritums. Izmantojot darbu pie Patiesas skumjas Piemēram, kad mēs devāmies uz Malibu, lai ierakstītu, man bija piena kastīte, kas uz augšu bija piepildīta ar žurnāliem, ierakstīšanas ierīci, piezīmjdatoriem, salvetēm, papīra loksnēm un viesnīcu piezīmju blokiem.
Viens no galvenajiem aspektiem ir tas, ka es nekad nepārtraucu rakstīt. Tas ir nemainīgs kā dzīvošana un elpošana. Tad rediģēšanas procesā kopā ar mani un Setu mēs to sadalīsim un redzēsim, kas ir poētisks un kas ne. Es domāju, ka jebkuram var būt šādas attiecības ar vārdiem; tas ir kaut kas, kas laika gaitā balstās uz sevi. Melodijas jebkurā brīdī mani iesāks dziesmu tekstos, kuriem vispār nav nekādas konceptuālas bāzes, un dažreiz ir pārsteidzoši, kādu akmeni jūs atklājat.
Tomēr es neteikšu, ka melodija nav pirmā. Svarīgi ir saprast, kam ir vērts sekot, vajāt un ticēt sev, ka šis noskaņojums ir universāls. Mēs zinām, ka daudz kas no tā, ko mēs sakām, ticam vai paklūpam, ir ticis teikts, ticēts vai paklupis jau iepriekš. Es saku, ka tam ir jāattiecas ne tikai uz mums, tāpēc mēs vienkārši cenšamies tam sekot. 
Skots Avets.(Foto: Mike Lawrie / Getty Images)
Neskaitot visu mūziku, es zinu, ka jūs esat neticami gleznotājs. Nr. 1, kā jūs nonācāt glezniecībā, un Nr. 2, kā jums ir laiks gleznot?
Nu, es nespēlētu mūziku, ja nebūtu gleznas. Es esmu mākslinieks, bet, iespējams, vispirms esmu vizuālais mākslinieks. Es—
Tiešām? Jūs vispirms uzskatāt sevi par vizuālo mākslinieku pirms mūzikas?
Jā. [Smejas] Tāpēc, ka esmu to darījis ilgāk. Man nevajadzētu to teikt. Es vienmēr tos esmu darījis kopā. Es domāju, ka es vienmēr domāju vizuāli. Pat tad, kad rakstu, es domāju vizuāli un jūtu, ka no tā viss norobežojas. Es tagad negleznoju tik daudz, cik rakstu tekstus vai spēlēju instrumentu. Tagad mūziku es izvirzīju par prioritāti, bet man ir jāstrādā, lai tā kļūtu par prioritāti.
Jebkurā gada laikā izlemju, ka koncentrēšos uz mūziku vai vārdiem, un to arī daru. Bet es nekad nekontrolēju savu uzmanību glezniecībai vai kad tā notiks. Es jau iepriekš esmu teicis sev, ka es aizvēršu savu gleznu studiju, jo tas ir uzmanības novēršana vai tas man nekalpo, un divu mēnešu laikā es atkal esmu tur, jo nevaru turēties prom. Kopš 18, 19 gadu vecuma sāku gleznot koledžā, nekad mūžā neesmu pārtraukusi glezniecību vairāk nekā 10 mēnešus. Tas man ir ļoti svarīgi.
Man jāvelta vairāk laika mūzikai, jo es neesmu tik dabiski apdāvināts mūzikā. Es tikai cenšos sekot tam, ko cilvēks sauc un runā man vis skaļāk. Es gribu, lai mana sirdsapziņa vada šo maksu un jo vecāka es kļūstu, jo vairāk es jūtos tam uzticīga. Tas nozīmē, ka šajā gada laikā šis gada laiks tiek pavadīts ļoti koncentrējoties uz mūziku un tekstiem un to, ko tie man nozīmē. 
Brāļi Avett.(Foto: Pieklājīgi no Avett Brothers.)
Viens iespaids, kas man vienmēr ir bijis par jums, puiši, ir tāds, ka jums ir īpaši nepielūdzama tūrisma plānošana. Zig-zagging visā valstī, uzstāšanās festivālos, ceļā un tik daudz ierakstīšana ar tik neticamu iznākumu. Kā jums ir laiks dzīvot normālu dzīvi un neapņemties un nezaudēt saikni ar realitāti un nerakstīt dziesmas tikai par tūrēšanu vai dzīvi uz ceļa.
Nu, es noteikti nepielūdzu tūres. Tas nozīmē, ka es saglabāju prātu un sirdi ar cilvēkiem, kurus mīlu, un cenšos pārliecināties, ka daru lietas, ko daru viņu vārdā un par godu. Piemēram, es uzturēšu kontaktus ar savu ģimeni un savu mājas dzīvi, dodoties mājās, kad vien spēju. Ja jums ir brīva nedēļas nogale, es dodos mājās. Man tas jādara, lai sazinātos personīgi.
Garīgi un emocionāli es zinu, ka, lai veiktu savu darbu viņu godā viņu prombūtnes laikā, tad es vienkārši neuzņemšos par to trūkumu vai nomainīšu normālu dzīvi, pielūdzot šo dzīves veidu.
Manam partnerim mājās ir noslēgts līgums ar mani, un es gatavojos darīt savu daļu, un viņi rūpējas par savu daļu, un mēs tāpēc uzturam savienojumu un esam pieskaņoti. Es zinu, ka tas izklausās kaut kā pragmatiski, bet šīs vienkāršās lietas padara to par ļoti normālu dzīvi.
