Brit Marling in OA .Netflix Ja esat Netflix labirintiskās zinātniskās fantastikas drāmas cienītājs OA , izredzes jums ir savas teorijas par tā vienmēr vērpjošajiem sižeta elementiem - un, ja jūs esat cietsirdīgs, varat labi ticēt Reddit dzimtā sazvērestības teorija ka izrādes 5. augusta atcelšana bija daļa no sarežģīta reklāmas trika. Tomēr izturiet mani un izturieties pret šo lielisko TV šova dīvainību, kuras atcelšana izraisīja kustību #SaveTheOA un petīciju Change.org, kas no šī rīta ir ieguvis 39 000 plus parakstu.
I daļa OA pirmo reizi pārraidīts 2016. gadā un iepazīstināja mūs ar agrāk neredzīgo, agrāk pazudušo Prairiju Džonsonu, kurš beidzot bija pazīstams kā daudzdimensionāls ceļotājs The OA vai Original Angel. Bet, kā es to redzu, šīs sezonas notikumi mūsu pasaulē nerisinājās - t.i. šo dimensiju, kurā ietilpst jūs, es, Netflix un izrādes līdzautori Brit Marling un Zal Batmanglij. Un mēs noteikti nebijām savā pasaulē II daļā, kas tika pārraidīta šī gada sākumā un redzēja, ka OA, viņas bijušais gūsteknis, un bijušie gūstekņu biedri tika palaisti kādā alternatīvā mūsdienu Sanfrancisko versijā, kas bija piepildīta ar psihisko astoņkāju un spoku mīklu nams, kas izstādes stāstījumu nospieda collu attālumā no sliedēm.
II daļas finālā OA izdarīja vienu elles meta gājienu, kad The OA ielēca Mārlinga (viņu atveidojošās aktrises) ķermenī un viņas bijušais sagūstītājs / nemesis Haps, ielecot Džeisona Īsaka (viņu atveidojošā aktiera) ķermenī. Būtībā, neskatoties OA aktiera Īana Aleksandra prasība ka šī bija tikai vēl viena dimensija, es izvēlos retrospektīvi ticēt, ka šie varoņi beidzot nonāca šajā pasaulē ... mūsu pasaulē. Un tas, kas man dod nepāra komforta atcelšanas vidū, ir tas, ka, lai gan mūsu pasaulei noteikti ir vajadzīgi visi OA Nopietnas dāvanas, iespējams, tas nav aprīkots ar tām rīkoties. Varbūt beidzot trāpīt realitātē bija piemērota vieta tam visam beigties.
Sešu slaidu Instagram ierakstā, kuru viņa izlaida dienu pēc izrādes atcelšanas, Mārlings uzrunāja OA fani, atcerējās laiku, kad viņa bija panelī, un jautāja, kāpēc viņa ir tik ļoti aizrāvusies ar zinātnisko fantastiku. Viņa atzīst savu sākotnējo neizpratni, pēc tam turpina atgremot: Ir grūti rakstīt stāstus par ‘reālo’ pasauli, ja nekad tajā neesi juties brīvs. Sākumā viņa pievērš uzmanību joprojām pastāvošajai dzimumu nevienlīdzībai savā nozarē un tam, kā viņa ir izvēlējusies radīt pati savas pasaules, kur sievietēm, piemēram, viņai un aktrisēm, piemēram, viņa, ir patiesa rīcības brīvība. Mārlings ir kāds, kurš kā viņa stāstīja Semam Džonsam viņa šovā Izslēgta kamera , savu profesionālo dzīvi sāka strādāt Goldman Sachs, aizbraucot, kad viņas dvēseli bija tik ļoti sagrauzis darbs, ka viņai vajadzēja veikt lēcienu un turpināt mākslu, neredzot drošības tīklu. Stereotipiski runājot, Mārlingam bija visas iespējas, lai to padarītu par Holivudas ģeniāli: skaistu, blondu jaunu sievieti ar izcilām aktiermākslas spējām. Bet viņa nevēlējās šo identitāti, kā arī nevēlējās nevienu no nepateicīgajām lomām, ar kurām tik daudz šādu sieviešu - vai tiešām lielāko daļu sieviešu - ir apsēdušas. Tāpēc viņa sadarbojās ar draugiem, uzlika pildspalvu uz papīra un izgrieza alternatīvus ceļus.
Bet OA , kā atzina Mārlings, darīja daudz vairāk nekā piedāvāja par zemu novērtētiem, citādiem vai potenciāli ekspluatētiem dalībniekiem kā viņa brīvāku un taisnīgāku vietu darbam. Tas visādā ziņā pārstāvēja vislabāko cilvēci. Tas iedomājās vietu, kas brīva no ironiskas ironijas un masveida reakcionāru niknuma, kur visdažādāko slāņu cilvēki varēja ieraudzīt savas atšķirības un apvienoties, jo dvēselē izjustais bija kopīgs labums: transāzietis-amerikānis (Aleksandrs); geju, brūnu ādu pārspīlēts cilvēks (Brandon Perea); žokejs ar dusmām (Patriks Gibsons); pusmūža, plus lieluma skolotājs (Phyllis Smith); bāreņu depresija (Brendan Meyer); kubiešu ģitārists (Paz Vega); melns izmeklētājs, kurš vēlas izpirkšanu (Kingsley Ben-Adir); un tā tālāk. Mūsu pasaulē šie cilvēki varētu izvairīties viens no otra un atbalstīties mūsu sabiedrības sašķeltībā, nevis dzirdēt viens otru, praktizēt empātiju un pat apvienot spēkus briesmu laikā.
OA iedomājies vietu, kur zinātne un garīgums varētu pastāvēt līdzās, un svinēja cilvēces vienotību ar zemi. Mūsu pasaulē tikai viena pleksīgā kongresmene no Bronksas ir centusies iezīmēt drosmīgu plānu cīņai pret klimata pārmaiņām, un viņa ir tikusi piemeklēta ar ļauniem uzbrukumiem, ka pat mēģinājusi. OA iedomājies vietu, kur uzticībai un patiesai morālei ir patiesa ietekme un ieguvumi, un kur drosme darīt nepopulāru nāk ar atlīdzību. Mūsdienās mūsu pasaulē uzticība tiek pārkāpta katru dienu globālā mērogā; morāle jūtas drausmīgi nepieejama; un neatkarīgi no tā, kurā ejas pusē jūs stāvat, attiecīgā pūļa ekstrēmisma apstrīdēšana ir pamats atcelšanai. 
OA .Netflix
Un tas mūs noved pie vissmagākās atšķirības starp mūsu pasauli un pasauli OA : Mārlings un Batmanglijs, kā viņiem vienmēr ir bijis kopīgajā darbā, svin kolektīva jēdzienu - ka neviens nevar un nekad nedrīkst to darīt viens pats, un ka kopumā mūsu kopīgās vajadzības triumfēs, ja mēs apvienosimies. Mārlings teica tikpat daudz 2013. gada sasaukuma runā viņa dzemdēja savā alma mater Džordžtaunas universitātē, kur kā studente satika Batmangliju un citu filmu veidotāju Maiku Cahilu, un kur vecāka gadagājuma cilvēkiem ieteica turēties pie savas cilts, tāpat kā viņa. Bet šodien mūsu pasaulē šī jēdziena aspektiem ir atšķirīga nozīme nekā tiem, kas bija pirms sešiem gadiem, un atšķirīgai nozīmei nekā tas, kas parādīts OA , kur cilvēki apstājas, domā, klausās un secina, ka mēs visi esam vairāk līdzīgi nekā atšķirīgi. Reālajā dzīvē, kur bailes un naids ir samazinājies tik daudzās plūsmās, mēs esam mazāk gatavi klausīties nekā jebkad agrāk - līdz pat tam, ka mēs pat varam justies atsvešināti, domājot, ka esam paši ciltis, jo personiskā identitāte (neatkarīgi no tā, vai tā ir saistīta ar dzimuma identitāti, rasi, ticību, seksuālo orientāciju vai klasi) rada vēl vairāk dalījumu, kas aklo mūsu lielāko kopējo cilvēci.
Un tas ir kauns, jo joprojām ir daudz cilvēku, kuri klausās, ciena mūsu krustojuma pieredzi un uzskata tos par vitāli svarīgām veseluma daļām. Mārlings apsēsti klausās. Pirmo reizi viņu intervēju 2011. gadā, neilgi pēc tam Cita Zeme - viena no divām filmām, kas tajā gadā padarīja viņu par izcilu zvaigzni Sandensā, nonāca kinoteātros. Klāt bija arī Keihila, kura vadīja Mārlingu galvenajā lomā un ar kuru viņa kopā uzrakstīja scenāriju. Cita Zeme ir gandrīz tā, kā tas izklausās (ir atrasts precīzs mūsu planētas dublikāts), un jā, tas ir sci-fi kino, kurā ir vieta brīvībai. Filadelfijas viesnīcas 'suite' numurā Mārlinga un Keila atbildēja uz maniem jautājumiem kā ziņkārīgi, pāragri bērni, pēc tam viņus atmeta man pretī. Vai jūs ceļotu uz citu Zemi? ES jautāju. Vai jūs? Mārlings atbildēja, acīmredzot, ka katram skatītājam ir jāatbild ar šo jautājumu.
Intervija bija saīsināta, taču tā vietā, lai to izbeigtu, Mārlings uzaicināja mani pievienoties viņai un Kahilai furgonā, kas viņus aizveda uz Filijas 30. ielas staciju, lai viņi varētu doties uz savu vilcienu. Mans diktofons paņēma katru ceļa triecienu, bet arī katru lielo ideju, ko Mārlinga un Keila piedāvāja kā atbildes. Tas bija eksistenciālisma treileris. Kad mēs ieradāmies stacijā, pāris uzaicināja mani turpināt un sekot viņiem, un, kamēr Cahill aizbrauca, lai, domājams, sakārtotu biļetes, es turpināju runāt ar Mārlingu, kurš ātri atklāja, ka tā ir gandrīz nejauka gudrības un negausīga mācāmība. Galu galā es viņai sekoju līdz eskalatoram vilciena platformai - atšķirībā no tā, kur Haps pirmo reizi atrada Prairiju OA— un pamāja ardievas. Man bija dots pietiekami daudz materiālu īsam stāstam.
Divus gadus vēlāk, Es atkal intervēju Mārlingu, šoreiz ar Batmangliju , kas vadīja viņu citā 2011. gada Sundance hītā, Manas balss skaņa , kuru viņa arī līdzrakstīja. Tomēr mūsu intervija bija saistīta ar 2013. gadu Austrumi , dueta otrā lielā filma kopā un pirmā no Mārlinga, kas ieplīsis Holivudas galveno straumi (tā ieguva pienācīgu promo no izplatītāja Fox Searchlight un kopā ar tādiem vārda aktieriem kā Ellen Page, Alexander Skarsgård un Patricia Clarkson). Filma ietvēra kultu, Mārlingam spēlējot slepeno operatīvo darbinieku, kurš izmeklēja aizdomas par ekoterorismu. Marlinga un Cahila intervēšana bija viena lieta, Marlinga un Batmanglija intervēšana bija pavisam cita. Viņi pabeidza viens otra teikumus. Šķita, ka viņiem ir vienādas smadzenes - līdzīgi dvīņiem, kuri piedzima savienoti galvas galā un pēc tam tika šķirti, bet saglabāja visas kopīgās domas, idejas un ideālus. Viņi runāja par tribālismu un par autentiskumu, ko Batmanglijs teica, ka grūti atrast. Viņi runāja par to, kā dzīvot kā freegans, lai sagatavotos (tas nozīmē, ka viņi ēd tikai atrastu un izmestu ēdienu), un par rituāliem, kas šķiet bērnišķīgi un neērti, bet patiesībā nojauc sienas un paver durvis cilvēku tuvībai. (In Austrumi , tā ir pudeļu griešanās un viens otra barošanas spēle; iekšā OA , tās ir tagad slavenās horeogrāfiskās kustības, kas, kolektīvi izdarītas, var novirzīt kādu citu dimensiju.)
Lai arī Mārlinga, Batmanglija un Cahila (no kuriem pēdējais, šķiet, kopš tā laika ir izgājis savu radošo ceļu) milzīgo iespaidu un aizrauj atvērtība, cilvēcīgums un šķietami neierobežotā iztēle, es vienmēr jutu, ka viņu filmas nav lielas pietiekami, lai saturētu viņu idejas. Katrā gadījumā nodoms bija, atjautība bija un godīgums bija, bet pat pēc darba apspriešanas ar māksliniekiem joprojām bija niecīga sajūta, ka divu stundu ilgs darbības laiks nav pakļauts darbības jomai no Mārlinga un Batmanglija smadzenēm, un tā dēļ māksla cieta. Viņiem bija nepieciešama lielāka, plašāka platforma, kurā būtu vairāk vietas milzu idejām. Viņiem bija nepieciešams straumēšanas pakalpojums, piemēram, Netflix, ar stundām laika, ko veltīt šedevram, uz kuru viņi būvēja: OA , plaši izplatīta, šokējoši drosmīga, nevaldāmu stāstu daudzveidība, kas joprojām sasniedz konsekventu, sāpīgu tuvību. 
Emorijs Koens iekšā OA .Netflix
Laikā, kad šogad tika izlaista II daļa, žurnāliste Sofija Gilberta uzrakstīja krāšņu gabalu Atlantijas okeānam ko sauc par Radikālo sirsnību OA , un patiesībā nav divu vārdu, kas labāk noteiktu to, kas radīts OA tik ļoti īpašs. Mūsdienu pasaulē, kur terors un algoritmi veicina slēgtu prātu, un galvenais risinājums ir tādu mēmu uzbrukums, kas baro ironijas slimību, būdami patiesi ir radikāls. Neskatoties uz pieaugošo progresu, izklaides industrijas lielajā shēmā OA bija kā nevēlams stāstījuma filmu veidošanas protesta gājiens. Pat ja rodas daudzveidīgāki stāsti, biz paliek drošs un alkatīgs. Filmās mums šogad bija labākās filmas uzvarētājs bez neko ievērības cienīga piedāvājuma, un šovasar, izņemot vienu vai divus nosaukumus, katrs telšu molu grāvējs ir kāda iepriekš izveidota zīmola regurgitācija. Televīzijas straumēšana ir vieta, kur notiek pārmaiņas, taču nekas nevar pieprasīt oriģinālāku, bezbailīgāku redzējumu nekā OA. Nekas nevar apgalvot, ka viņiem ir divi līdzautori, kas tik drosmīgi iekļuva smadzeņu padziļinājumos un bija gatavi saskarties ar izsmieklu par to, kā viņu WTF mirkļi varētu parādīties ekrānā. Un nekas nevar apgalvot, ka tās lielā, pukstošā sirds iedvesmoja burtisku kustību kustību ar tādiem faniem kā dejotāja Džesa Gripo organizējot flash-bob demonstrāciju ārpus Trampa torņa, un no jauna izveidot OA Sinhronizētā horeogrāfija kā protesta veids.
II daļas finālā izmeklētājs Karims beidzot dodas uz daudz apspriesto rožu logu mīklu nama virsotnē. Viņam tiek teikts, ka tā caurlūkošana nozīmē redzēt patiesību, un viņš patiešām to izskata un atklāj, ka skatās uz Netflix skaņas skatuvi. Tagad, piešķirts, OA bija paredzēts izlaist piecās daļās, kuras visas, kā ziņots, jau ir sarakstījušas Mārlings un Batmanglijs. Tāpēc tam nevajadzēja beigties šeit. Bet atkal tas, ko es izvēlos ticēt, atskatoties, ir tas, ka patiesības redzēšana nozīmē redzēt mūsu pasauli - reālo pasauli, kur Mārlings un Īzaks ir komplekta dalībnieki un kur vadītājiem, iespējams, vairāk rūp apakšējā līnija nekā iepazīšanās. cilvēki, ar kuriem viņi strādā. OA ir radījis fanu leģionus, kas nozīmē, ka patiešām ir daudz cilvēku, kuri ir izsalkuši pēc radikālās sirsnības, ko piedāvā Mārlings un Batmanglijs, taču acīmredzot ar to nepietiek. Netflix ir pazīstams ar to, ka vēlas, lai tā šovos būtu minimāls gadalaiks un maksimāls skatītāju skaits.
Galu galā (ja tās patiešām ir beigas), OA piedāvāja dzīves mācības, izmantojot, kā Mārlings izsaka, zinātniskās fantastikas atbrīvojošo objektīvu. Tā bija cita veida mērķtiecīga televīzija - nevis slavēja pilnas skapjus un luksusa jahtas, bet gan mums visiem atgādināja, cik vērtīgi ir sēdēt kopā, kādā neglāmīgā vietā un klausīties. Es lūdzu jūs ticēt neiespējamām lietām, OA vienā brīdī saka II daļā. Un mēs to izdarījām. Lai atgrieztos labvēlībā, mūsu uzdevums tagad ir likt darboties izrādes šķietami neiespējamās, tomēr ļoti cilvēciskās lietas - šeit, mūsu dimensijā.
