ThunderCats rēc .Warner Bros TV / Youtube Sašutums! Es nejauši paskatījos pār otru un ieraudzīju, ka ThunderCats ir tendence uz čivināt, un ka cilvēki, šķiet, ir ļoti, ļoti satraukti par kaut ko. Izrādās, ka Cartoon Network bija paziņojusi par jaunu atsāknēšanu ar nosaukumu ThunderCats rēc , un fani bija saniknoti, jo animācijas dizains un tonis pārsteidza cilvēkus par pārāk bērniem draudzīgiem un nenobriedušiem. (Tas tika īpaši izgatavots par to, ko cilvēki nedaudz neprecīzi raksturoja kā CalArts stilu). Kā tādi ilggadējie šova fani sāka paust savas dusmas un izmantot mirkļbirku #thundercatsno. Heck, pat populārās ThunderCats fanu vietnes paziņoja, ka šādas stila aizskaršanas dēļ viņi neatklās jauno izstādi! Harrumph!
Bēdīgā patiesība ir tāda, ka līdzjutēju kultūrā mēs redzam daudz šāda veida hiperbolisku reakciju. Bieži vien tas ir saistīts ar faniem, kuriem ir nepiedienīga īpašumtiesību sajūta par to, kas viņiem patīk, kā arī kaislīga nosliece uz sašutumu visiem tiem, kas vēlas sabojāt šo svēto saikni. Bet reakcijas uz ThunderCats rēc runājiet ar kādu dziļāku jautājumu dažu fanu psiholoģijā, kuru mēs atraisījām, kad tiek uztvertas izmaiņas grupas mīļotā īpašuma tonī. Piemēram, šeit ir divi šķietami nekaitīgi tvīti, kas diezgan labi apkopo šo noskaņu:
Pērkona kaķi, ko esam pelnījuši, ir tas, ko esam ieguvuši pic.twitter.com/1SnPcjYj2c
Hal (Labākā zaļā laterna) Jordānija (@magsbestfriend) 2018. gada 22. maijs
Vai jūs jokojat ar jauno # Pērkona kaķi ? viņiem viņus vajadzēja atstāt agrāk, animācija izskatās bērnišķīga un stulba, kaut arī es zinu, ka tas ir domāts bērniem, es domāju, ka toreiz mēs bijām sarežģītāki bērni.
Viņi labāk atstāj VISUMAS MEISTARUS VIEN. pic.twitter.com/4osBn4Ed3E
- Y A H E L (@YahelNYC) 2018. gada 21. maijs
Atļaujiet man lēkt uz granātu un norādīt, ka oriģināls Pērkona kaķi (1985-1989) vairumā gadījumu ir pilnīgi smieklīga izrāde. Es to nesaku no nicinošas vietas, ņemiet vērā. Pirmos gadus es izrādi noskatījos reliģiozi kā daļu no savas pastāvīgās 1980. gadu karikatūras diētas. Man tas patika. Un es to joprojām daru; Pērkona kaķi ir dīvains, vēlu perioda pēdējais Rankin-Bass animācijas uzplaiksnījums (jā, uzņēmums, kas atrodas aiz batshit stop-motion Ziemassvētku īpašajiem piedāvājumiem un Gredzenu pavēlnieks animācijas centieni), jo tas centās palikt aktuāls Japānas anime stila uzplaukuma laikā.
Bet viņu centienu rezultāts radīja kaut ko īpaši riekstu. Es nezinu, vai jūs kādreiz tiešām esat skatījies izrādi, bet daži no ārprātīgajiem stāsta mirkļiem Pērkona kaķi var vislabāk apkopot šeit . Un protams, izrāde laiku pa laikam tuvu beigām nometa kaut kādas nožēlojamas nodarbības, lai liktos, ka tās dīvainajām operatūrām ir kāda jēga, taču tās reti pārsniedza elementārākās plakātības robežas. Un es īpaši priecājos par to, ka Lion-O pieņēma šīs nodarbības, it īpaši ņemot vērā, ka viņš varētu būt viens no dumjākajiem, trulākajiem un iespaidīgākajiem galvenajiem varoņiem, kas jebkad ir dzīvojis (es zvēru, viņš ir kā 10 gadus vecs MacGrubers).
Retrospektīvi viena no patiesi interesantākajām izrādēm bija Lion-O attieksme pret Panthro, kurš tautā tika uzskatīts par melno ThunderCat ne tikai tāpēc, ka viņu izteica izcilais varoņu aktieris Ērls Himans, bet arī tāpēc, ka viņa attieksme bija pilna citu kultūras apzīmētāju labāk apspriest šeit . Lieta, ko es vienmēr vēlos, lai cilvēki pamana, ir ārprātīgais reižu skaits, kad Lion-O uzņemas atzinību par Panthro idejām un darbu. Bet, protams, es saprotu, ka šis punkts, iespējams, dod izrādei lielu metakredītu.
Patiesība ir tāda Pērkona kaķi hits dīvainā kultūras šķērsgriezumā, kas nosaka daudz 80. gadu kultūru, tāpēc, protams, mums, bērniem, tas patika. Visiem varoņiem bija šie 80. gadi, muskuļos tērpts dizains, kas iederējās ar tā laika Stallones un Švarcenegera varoņu pielūgšanu. Bet tas arī uztvēra karalienes iedvesmoto glam-rock laikmeta pārdrošību un tā dīvaino krustojumu ar profesionālām cīņām. Ja tas viss izklausās absurdi, tas ir tāpēc, ka tā ir. Pērkona kaķi ir kaut kas līdzīgs Arnie’s produktam Konans sekss ar Endrjū Loidu Vēberu Kaķi ar viņu pēcnācējiem, kas spēlē kopā ar grupu Skūpsts . Bet kaut kā, kaut kādā veidā, tas nokrita tieši tāpat kā citas uz zēnu vērstas fantāzijas cenas laikmetā Voltron , G.I. Džo un visu iemīļotais mūžietis, Viņš vīrietis .
Atskatoties uz priekšu, tas ir iemesls, kāpēc man patika šo šovu drausmīgais ārprāts, taču ir arī dziļāks stāsts. Es zinu, ka ir vienlīdz viegli atskatīties uz šīm izrādēm - kā ar LSD pārņemtajām nejēdzībām, pamata dinamiku par labu pret ļaunu un pārāk teātra balss stilu - un jautāt, kā kāds to kādreiz uztvēra tik nopietni?
Protams, mēs to uztvērām nopietni. Tāpēc, ka tās bija spilgtas, absurdas, fantastiskas pasaules ar vienkāršiem stāstiem un virkni foršu ikonogrāfiju, kuras visas bija burtiski izstrādātas, lai pārdotu mums rotaļlietas. Tāpēc mēs to apēdām. Mēs tajā spēlējām. Mēs tajā dzīvojām.
Un daži no mums nekad īsti neapstājās.
Kas mūs noved pie tiem, kuri ir sašutuši par jauno bērniem līdzīgo estētiku ThunderCats rēc . Lai neatgrieztos uzreiz pie pagājušās nedēļas slejas, bet no pirmā acu uzmetiena ceļgala reakcija uz jauno izrādi pilnīgi atgādina par paaugstinātu jutību pret tekstūru. Tas ir vienkāršs reduktīvs pamatojums: Ak, izskatās, ka X, un X nav mans mīļais Y! Tātad tas ir slikti! Šī attieksme mūsdienās ir diezgan izplatīta. (Ja tikai būtu kaut kāda sena mācība par grāmatām un vākiem ...) Bet es domāju, ka šāda faktūras, virsmas līmeņa nicināšana palīdz atklāt tumšāko sirdi par to, kas šeit faktiski notiek. Dažiem cilvēkiem, kuri turpināja dzīvot šajās bērnības pasaulēs, runa nav par to, ka viņi nekad nav pārstājuši dzīvot ar bērnišķīgām lietām, bet gan par to, ka viņiem ir cerība, ka kopā ar viņiem aug arī bērnišķīgas lietas.
Lai būtu skaidrs, es saprotu noslieci. Ir daudz 80. gadu vecu bērnu, kuri uzauguši, noniecinot viņu dorkiskās intereses. Es burtiski vienkārši cienāju kādu ar stāstu par to, kā mani sauca par pediņu un iesita pa pakausi par to, ka Impērija atduras palagi. (Dievs, es gribētu kaut kad izsaukt šīs personas vārdu.) Bet šī negatīvā attieksme bija ne tikai ikdienišķa parādība, bet arī nežēlīgas ironijas izpausme: patiesībā tas nebija saistīts ar to, ar ko tu nodarbojies (jo visiem patika Zvaigžņu kari tajās dienās), bet cik daudz jums tas rūpēja. Tas ir neglīts Catch-22. Tiem, kuriem bija nepieciešama izmisīga glābšanās no dzīves mokām, šīs izrādes bija spēcīga bēgšana, kur jums teica, ka jūs esat visspēcīgākais, īpašākais zēns Visumā. Tas ir īpašs vēlmju piepildīšanas zīmols, kas jūs nostāda pasaules stāsta centrā, kā arī dod jums licenci būt smieklīgam un bez aprūpes. Tās noteikti ir labas lietas, taču, ja jūs smagi iekritāt šajā aizbēgšanā, šādas komforta saites ir grūti pārraut.
It īpaši, kļūstot vecākam. Jo, lai arī jūsu mīlestība pret eskapismu ar vecumu šķiet arvien nevajadzīgāka, neglītā patiesība ir tāda, ka smadzenes var skriet vēl vairāk uz āru. Jūs varat uzstāt, lai citi nesaprot to lietu sarežģītību, kuras jūs dievinājāt bērnišķīgi. Vai arī tas, kas parasti notiek, ir tas, ka jūs sākat kaulēties ar sava īpašuma izskatu, lai tas viss justos pieaugušāks.
Piemēram, es atceros 80. gadu / 90. gadu beigu tumšā komiskā uzplaukumu, kurā visi varoņi ieguva Frenku Milleru. Viss komikss kļuva tumšs, graudains, slepkavīgs un obligāta dzimuma pilns. Taisnības labad jāsaka, ka labākajā gadījumā šajā laikmetā bija kāda pārdomāta provokācija, taču lielākoties tā vienkārši aizrāvās ar tādu vīrišķīgu pieaugušo biļešu cenu, kas ir tikai viena pusaudžu spējas fantāzijas daļa un viena daļa pirmgadnieka filozofijas stundas. Turklāt viss šīs lietas mērķis ir tas, ka jūs faktiski neveidojat to nobriedušāku nevienā līmenī. Jūs vienkārši noņemat visu tekstūru, kas līdzinās bērniem, lai jūs varētu atklāti nodoties pieaugušo Hard-R cenām ar tādu pašu sirdsapziņas trūkumu. Tātad, kas tiek uzskatīts par nobriedušu, patiesībā ir nepilngadīgo definīcija.
Jūs redzat šo dinamisko uznirstošo logu daudzos vīriešu izliekuma fandomos. Manuprāt, tas ir īpaši izplatīts sabiedrisko diskusiju laikā par Betmenu, A.K.A. tumšākais un lielākais varonis, kāds mums ir popkultūrā.
Es, tāpat kā lielākā daļa cilvēku, mīlēju Betmenu bērnībā. Es būšu pirmais, kurš trompēs izcilo tematisko pētījumu nopelnus Tumšais bruņinieks . Bet tas man netraucē novērot faktu, ka daudzi cilvēki mīl Nolana Betmena triloģiju tikai tāpēc, ka tā apstiprināja viņu pieaugušo mīlestību pret Betmenu. Kurš - man man jums jāatgādina - zem visa varonības lūpām, joprojām ir spēka fantāzija par super bagātu, dāmu antivaroni, uz kuru neattiecas likumi un kurš naktīs iet apkārt un sitās. nabadzīgie un garīgi slimi. 
Bens Afleks kā Brūss Veins.Warner Bros. Attēli
Es esmu šeit pusšķērdams, bet kaut kas ir saistīts ar šo priekšstatu par to, kas tas dziļi ieslīgst Betmena fanu bāzes neglītākajos un balsīgākajos locekļos. Un tas kļūst sliktāk, jo daudz Tumšais bruņinieks Lielākie fani izvēlējās nevis vienmēr pakļāvīgā Betmena spēka fantāziju, bet gan vienu cilvēku, kurš baidīja no viņa: Džokers. Viņš patiesībā ir cilvēka fantāzija, kura vēlas pilnīgu kontroli: cilvēks, kurš pielūdz tīru haosu, nihilistisku prieku un izmanto augšupvērstu loģiku, lai iedvesmotu teroru ikvienā citā cilvēkā, ar kuru viņš saskaras. Tas nozīmē, ka tas nav nejauši, ka viņš bija pirmais anti-SJW pūļu talismans, kurš sāka veidoties.
Tas notiek, pirms viņi visi pārgāja un sāka izmantot Bane’s, uguns pieaug! kā #GamerGate himna un sieviešu uzmākšanās ... starp citu, tas viss tiešām notika. Cik es varēju pakavēties pie specifikas, būtība ir tāda, ka es vienmēr esmu diezgan sasodīti piesardzīgs pret nobriedušu, tomēr sāpīgi juvenālu faktūru kailu svinēšanu fandomā, tas viss tāpēc, ka tie bieži atklāj kaujas spējas, ko veicina tumšāka psiholoģiska vajadzība no viņu intensīvās fandomas.
Neskatieties tālāk kā nesenais rievojums ar Pēdējie Jedi , kurā lielākā daļa kino apmeklētāju gāja, ak! Tas ir patiešām labi! un bariņš galveno fanu gandrīz zaudēja prātu un kopš tā laika par to nav aizvērušies. Un, lai gan viņi daudz ko nepatiesi argumentēs par stāstu kļūdām (tā ir sleja citai reizei), viņu nicinājums būtībā ir saistīts ar šādu problēmu: tā nebija pliki piekāpīga filma.
Tas bija precīzi nē par to, kā tu neesi visīpašākais zēns Visumā. Tā vietā tas bija par to, kā jūs esat maza daļa no lielākas sabiedrības. Tas bija par to, kā tavi varoņi varētu tevi pievilt. Tas bija par to, kā jūs varat * GASP * varbūt mācīties lietas no sievietēm. Tā būtībā bija filma, kurā bija drosme pateikt, ka Lūks Skvokers nav tavs dievs vai varonis, viņš vienkārši ir vīrietis, kļūdains, tāpat kā tik daudzi ir, cīnoties ar neveiksmēm. Un šie priekšstati dažiem sarūgtinātajiem Zvaigžņu karu faniem bija tik ļoti satraucoši, jo Zvaigžņu kariem viņiem tā nevajadzētu likt justies dvēselē. 
Marks Hamils kā Lūks Skaivokers Zvaigžņu kari: pēdējie džedi. Lucasfilm
Man šķiet, ka viss pārbaudījums ir amizants, jo tas patiesībā ir bijis Zvaigžņu karu stāsts uz visiem laikiem. Es atceros, kad es biju jauns, kā visi skarbie vecāki pusaudži uzstāja, ka evoki ir stulbi mazuļu materiāli. Tas pats notika ar Jar Jar gadiem pēc gadiem (godīgi sakot, viņš pat nebija gudrs vai funkcionāls nevienā reālā līmenī). Un tagad tas viss atkal tiek atjaunots, tikai dziļāk, tematiski virzītākā veidā. Tas viss ir veids, kā kliegt kādam, kurš nedod to, ko vēlas tavs mazais iekšējais septiņgadnieks.
Saprotu, ka to visu ir viegli izlasīt un justies noniecinātam. Es tiešām to daru. Ideja par to, ka mums varētu būt neveselīgas attiecības ar mūsu pašu fandom iecienītajiem aspektiem, var būt rūgta tablete, ko norīt, it īpaši, ja mums tā šķiet nekaitīga. Tās ir cilvēku lietas, un jūs runājat ar kādu, kurš savulaik uzrakstīja veselu grāmatu par savām mainīgajām, sašķeltajām attiecībām ar Džeimsa Bonda mīlestību. Bet, tā kā šis pats nosauktais stāsts izplūst Thundercats Roar, Es nevaru nelasīt sašutuma tvītus un satraukties par to, ko tas nozīmēs. Tā kā ir tik daudz veidu, kā mēs uzstājam, ka mūsu vecās karikatūras bija kaut kā izsmalcinātākas, un tomēr neapzināmies, ka mēs to sakām tikai tāpēc, ka tajās piedalījās muskuļiem piesaistīti un drīzāk karsti kaķu cilvēki.
Mēs uzstāsim, lai fani būtu pelnījuši izrādes versiju, kas atbilst šai mākslīgo un pieaugušo tekstūrai, jo mums joprojām ir vajadzīga piekāpīgā daļa, un tas man ir visu veidu šausminoši. Lai gan daudzi no turienes, šķiet, to saprot un piekrīt, man ir tikpat skumji, ka šķietami nobriedusi tautas reakcija uz to šķiet Šī jaunā izrāde ir paredzēta bērniem! Tas vairs nav domāts jums! Kas noteikti ir savā ziņā precīzs, bet es nevaru palīdzēt, bet jūtu, ka pietrūkst lielākas daļas
Atgriešanās pie bērnu lietām var būt brīnišķīga.
Patiesība ir tāda, ka mākslas briedumam ir daudz vairāk sakara ar vēstījuma sarežģītību, nekā tikai tekstūras pievilcībai. Es varu norādīt uz Piedzīvojumu laiks un Stīvens Visums epizodes, kurām ir bezgala sarežģītas ziņojumapmaiņas, tiek izmantotas paplašinātas metaforas un tiek parādīts pārdomātības līmenis, kuru televīzijā neredzat daudzās citās vietās. Un tie ir arī noderīgi ziņojumi. Īpaši bērniem neatkarīgi no tā, vai tās ir sarežģītas pubertātes metaforas, kas izskaidro, kā mums patīk psiholoģiski izspiest savas bailes, vai sižeti, kas palīdz labāk saprast, kā mēs iekļaujamies sociālajos slāņos un kā tas ir O.K. 
2011. gada atsāknēšana Pērkona kaķi, arī Cartoon Network.Warner Bros TV / Youtube
Es turpinu lietot vārdu komplekss, jo tas faktiski ir vissvarīgākais šāda stāstījuma brieduma apzīmētājs. Un tas viss ir neatņemams stāstījuma zīmols, kas sarežģītību nemaldina ar neskaidriem mājieniem uz pamata sabiedrības pretrunām, bet tā vietā dod cilvēkiem iespēju ienirt šajās pretrunās un virzīties pa tām. Īpaši bērniem (un līdz ar to arī pieaugušajiem) ir jāsaprot psiholoģiskās problēmas.
Piemēram, tas ir O.K. būt gļēvumam. Tas ir O.K. justies mazam milzīgā Visumā. Ka pasaule ir pilna ar dažāda veida cilvēkiem, kas patiesībā ir tieši tādi paši kā jūs, un viņiem, iespējams, vajadzēs jūsu izpratni vairāk nekā jums, lai jūs viņus aizstāvētu (vai iesistu). Nav svarīgi, kādā tekstūrā jūs tērpāt šos ziņojumus, galvenā mācība ir tā, ka tas ir O.K. ja jūs neesat visīpašākais, muskuļos sasietais zēns-kaķis Visumā.
Lielā patiesība ir tāda, ka mūsdienīga, dumjš, bērnu šovs varētu ne tikai iemācīt jums daudz vairāk, bet arī piedāvāt bezgala daudz mierinājuma nekā viss piekāpīgais eskapisms pasaulē. Tas nav tas, ko vēlas mūsu mazais septiņgadīgais iekšpusē, bet tas viņiem ir vajadzīgs. Bet, tāpat kā lielākā daļa jauko un sāpīgi patieso jūtu, kas varētu novērst mūsu sašutuma rūkoņu, tas darbojas tikai tad, ja mēs esam gatavi atvērt un ļaut šo laipnību sevī.
< 3 HULK
