Jezibaba (Jamie Barton) casts a spell on Rusalka (Kristine Opolais).Kens Hovards / Metropolitēna opera. Kaut arī Dvoraka opera Nāriņa lepojas ar grezni romantisku mūziku un intriģējošu, uz mītiem balstītu stāstu, tas netika parādīts Metropolitēna operā gandrīz 90 gadus pēc 1901. gada pirmizrādes. Diemžēl pēc ceturtdienas vakara drausmīgā šī skaņdarba iestāšanās var paiet vēl 90 gadi, līdz tas atgriežas Met.
Nāriņa nav visvieglāk pārlikamais gabals. Galvenais varonis tiek apzināti noformulēts neskaidri, mulsinoši: Rusalka pat nav īpašvārds, bet drīzāk vispārējs termins, kas nozīmē ūdens garu vai nāru. Un, kā norāda nosaukums, opera ir Mazās nāriņas pasakas versija par pārdabisku radību, kura ilgojas pēc cilvēka mīlestības. Tas ir plānā plānā starpgadījumos, it īpaši operai, kas ilgst krietni vairāk nekā trīs stundas.
Šī iestudējuma galveno lomu vada Kristīne Opolais, kuras foršais, spožais soprāns pēdējās sezonās ir parādījis satraucošas norieta pazīmes. Ceturtdienas vakara priekšnesumā viņa, šķiet, vadīja balsi, upurējot skaļumu un krāsu konsekventam, ja graudainam tonim. Pat tā viņa ātri nogurusi, visu pēdējo cēlienu nodziedājot zem piķa.
Opolais ieguva slavu 2010. gadā šīs operas iestudējumā Minhenē, kas izmantoja viņas brīnišķīgās aktiermākslas spējas. Tajā Martina Kuseja iestudējumā ūdens nimfa bija cilvēka meitene, kas tika turēta nebrīvē piepilsētas mājas pagrabā, kur viņu iereibušais tēvs sita un izvaroja. Lai gan šī ražošana bija ļoti ekstrēma, neērti skatīties pat DVD, tas bija mēģinājums tikt galā ar satraucošām tēmām, kas ir pasakas pamatā, izolētība un apsēstība.
Filmā “Met” režisore Mērija Cimmermane, šķiet, nemaz neapzinās šos tumšākos elementus vai pat nejēdzienus, par ko opera ir pat virsmas līmenī. Elementārā ragana Jezibaba ietekmē Rusalkas pārveidošanos no nimfas par cilvēku, izmantojot cūcīgas pusdzīvnieku radības, kuras ieteica nemierīgu Bītriks Poters un Dr Moreau sala . Krāšņi rāpojošā pēdējā aina, kurā Rusalkas skūpsts nogalina savu mīļāko, tiek pazemināts ar sentimentālu attieksmi, kad nedzīvs ūdens gars pļāpā virs līķa un dedzīgi uzvelk virsjaku, pirms pametās naktī.
Tas ir Zimmermana ceturtais mēģinājums režisēt operu Metā pēdējo desmit gadu laikā, un secinājums ir neizbēgams: viņai nav ne jausmas, ko viņa dara. Acīmredzot arī diriģents Marks Elders, kura smagnēja vadība atstāja Dvoraka ēterisko partitūru izklausāmies neskaidri un necaurspīdīgi.
Drosmīgi pret likmēm cīnījās tenors Brendons Jovanovičs kā princis un basbaritons Ēriks Ouenss kā Rusalkas tēvs Vodņiks. Jovanovičs dziedāja spēcīgi, kaut arī ar nelielu mirdzumu balsī, un Ouenss savāca savu otro cēlienu žēlabu ar bagātīgu legato, kaut arī Zimmermana acīmredzamais režijas trūkums atstāja viņu tādu, it kā kāds ķēniņam Henrijam VIII būtu uzkrāpējis spilgtu grafiku.
Nodrošinot apsveikuma brīdi, ja netīša nometne bija soprāns Katarina Dalajmana, kura izlauzās cauri ārzemju princeses mūzikai, peldoties sarkanā ballītē, Latrice Royale varētu atrasties virsū.
Kas padara šo izrādi izturamu, ja pat nav neaizstājams, ir lieliskā mecosoprāna Džeimija Bartona klātbūtne Džezibabas lomā. Ir grūti atrast īpašības vārdus, kas būtu pietiekami pārspīlēti, lai aprakstītu viņas balsi: milzīga un grezna, bet ar tik plašām krāsu iespējām, ka dziedātāja var atdzesēt asinis, tikai ar tērauda mirdzumu tonī. Lai gan man bija vienalga par to, kā Cimmermans viņai uzspieda jokainu tēlu, es biju pārsteigts par to, cik kaislīgi Bārtons metās izrādē. Neaptraipījusies, sitoties un raustīdamās bez pārtraukuma, viņa izskatījās tā, it kā kādu brīdi varētu eksplodēt no tīras ļaunprātības.
Ja visi, kas tajā iesaistīti Nāriņa darbojās Bārtona līmenī, Metam būtu desmit gadu lielākais hits. Kā tas ir, kompānijai varētu labāk kondensēt operu vienas stundas garumā Sveika, Jezibaba!
