Makss Levai.Mārlboro Trīs atšķirīgās galerijas MarlboroughMūsdienu,MārlboroGalerija unMārlboroTēlotājmākslas drīz vairs nebūs. Jauna prezidenta Maksa Levai vadībā šīs trīs telpas cenšas saskaņoties ar nozares pašreizējo praksi, konsolidējot savu programmēšanu un apvienojot katru savu atrašanās vietu ar vienotu nosaukumu un zīmola identitāti. Turpmāk viņi pastāvēs vienkārši kā Mārlboro.
Marlboro, ievērojot galveno Ņujorkas galeriju apakškopu, vēro savu vienoto biznesu, iegādājoties vairāk nekustamā īpašuma Čelsijā. Galerija šīs nedēļas sākumā paziņoja, ka viņi ir iegādājušies 547 West 25th Street, ēku tieši blakus Marlborough Contemporary.
Abonējiet Braganca’s Arts Newsletter
Paplašināšanās divkāršo to sānu veikalu fasādi un, tiklīdz atjaunota, lai apvienotu ēkas, tā nodrošinās 15 000 kvadrātpēdu izstāžu zonu. Vieta tiks aprīkota arī ar diviem āra plankumiem skulptūrām, kā arī 24 stundu garu ielu vērstu telpu, kurā būs īpaši projekti. Londonas galerijas galvenā mītne turpinās Albemarle ielas telpā, Mayfair, kur iepriekš atradās Mārlboro tēlotājmāksla.
Bet, tā kā viņu Londonas vienībai tas nozīmē tikai ko vairāk par zīmola maiņu, Ņujorkā apvienošanās ir daļa no strauji mainīgās ainavas visu lielumu tirgotājiem. Marlboro jaunie rakumi agrāk bija mājvieta Šeimam un Rīdam, kuri šajā adresē atradās 21 gadu pirms slēgšanas pagājušā gada jūnijā, lai pārceltu pilsētas centru un sāktu privātpraksi. Tas ir pazīstams atturēšanās; pieaugošās nekustamā īpašuma izmaksas izstumj mazas un vidējas galerijas, kamēr tukšumu spēj aizpildīt tikai juggernauts.
Jaunais prezidents Levajs ir Marlborough galerijas dibinātāja Frenka Loida mazmazdēls un tās priekšsēdētāja Pjēra Levai dēls. Mārlboro kavējas, lai pielāgotos šim modelim, Max Levai teica Braganca, kas ir izplatīta pieeja mūsdienu starptautiskajām galerijām. Starptautiska sekošana māksliniekiem nozīmē lielākas iespējas neatkarīgi no tā, vai mēs runājam par pārdošanu vai iespējām izstādīt darbus. Savukārt māksliniekiem var būt lielāka ietekme uz kultūru, kas tagad ir starptautiska parādība, nevis vietēja.
Tā ir taisnība, ka tā nav jauna ideja, taču laiki ir mainījušies kopš pirmās Mārlboro galerijas atvēršanas. Loids Marlboro palaida 1946. gadā Londonā. Līdz 60. gadiem Mārlboro bija priekšpostenis Romā un Ņujorkā. Galerijas darbojās neatkarīgi viena no otras, izstrādājot programmēšanu, kas mēģināja spēlēt pēc dīleru un kolekcionāru jutīguma viņu atsevišķās vietās.
Tirgi bija daudz lokalizētāki nekā tagad. Tas bija dabisks produkts no mazākas un mazāk saistītas mākslas pasaules. Mūsdienās klientu intereses ir daudzveidīgākas nekā jebkad agrāk, sacīja Levai. 
Kīta Majersona izstāde ‘My American Dream’, kas uzstādīta Marlborough Contemporary 2015. gadā.Toms Pauels
Jaunajā programmēšanas modelī galvenā uzmanība tiks pievērsta muzeju kvalitātes izrādēm, kurās tiek atzīmēti 'blue-chip' galerijas vēsturisko mākslinieku saraksti, kā arī savlaicīgākām un tematiskākām izstādēm. Šī gada beigās Londonas galerijā būs apskatāma Jonas Freemana un Džastina Lova aizraujoša instalācija, kā arī izrāde ar slavenās poļu tēlnieces Magdalēnas Abakanovičas darbu, kas papildinās gaidāmo izstādi Tate Modern.
Tikmēr Ņujorkas telpu pārveidos Betija Rexrode no Rexrode Chirigos Architects, kura arī palīdzēja atjaunot galeriju pēc viesuļvētras Sandy postījumiem. Štatā izvietotajā jauno izstāžu sarakstā ir pirmā ASV personālizstāde vairāk nekā desmit gadu laikā no Kubas mākslinieka Tomaša Sančesa gleznām, plaša grupas izrāde pēckara asamblejā un plašs ieskats kinorežisora Keneta Angera karjerā .
Kad Mārlboro paplašina savu nospiedumu un konsolidē savu zīmolu, paliek jautājums, vai tirgus vēlas vai vajag vēl vienu zilo mikroshēmu galeriju, lai tā augtu, augtu, augtu. Viņu gaidāmo izstāžu dziļums un plašums tomēr šķiet daudz solījumu.
