Galvenais māksla Mākslinieka Vince Freizera mākslinieka A.I. darbina “Ase: Afro Frequencies” tagad ir skatāma Ņujorkā

Mākslinieka Vince Freizera mākslinieka A.I. darbina “Ase: Afro Frequencies” tagad ir skatāma Ņujorkā

Kādu Filmu Redzēt?
 
  Attēls no vīzijas par melnādaino pieredzi
Vinsa Freizera filmas “Ase: Afro Frequences” instalācijas skats. Ar ARTECHOUSE atļauju

Ieejot ARTECHOUSE, jūs iegrimstat skaisti mierīgā elektroniskajā mūzikā: bungu sitienos savienojumā ar runāto vārdu. Uz sienām ap jums enerģiski un elektrizējoši futūristiskas vides kustīgie attēli un melnādaino cilvēku animācijas zelta skulptūras stāsta par rūpīgi izstrādātu stāstu par melnādaino pieredzi un turklāt par melnādaino izcilību. Šī ir godalgotā Londonā dzīvojošā mākslinieka “Ase: Afro Frequencies”. Vinss Freizers , tagad pirmo reizi apskatāms Ņujorkā.



Pieredze 2020. gadā tika atklāta ARTECHOUSE Maiami, kur tā tika nosaukta par “Art Basel” (kur tā tika nosaukta par “Labāko izstādi” Time Out Maiami “Best of the City 2021 Awards”) pirms pārcelšanās uz Bellagio tēlotājmākslas galeriju Lasvegasā un pēc tam uz ARTECHOUSE Vašingtonā. , D.C. Ase (izrunā “AH-shay”) tulkojumā nozīmē “tā būs” — Rietumāfrikas jorubu mantra un filozofiska pārliecība, ka viņiem ir spēks radīt pārmaiņas, un instalācija atspoguļo melnādaino pieredzes sarežģītību.








“Ase” ir turpinājums lietotnei “We Rise Above”, ko arī autors Freizers. Afrosurreālisma paplašinātās realitātes pieredzes lietotne, ko izveidoja ARTECHOUSE, lai atzīmētu Vašingtonas marta gadadienu un paustu solidaritāti ar Black Lives Matter kustību. Lietotne reaģē uz paplašinātās realitātes marķieriem uz masīvā Black Lives Matter sienas gleznojuma, kas ved uz Baltā nama kāpnēm, izraisot BLM dūres. lai paceltos virs ielu mākslas, skatoties caur tālruņa ekrānu.



Rio Vandera tērauds , Ņujorkas mākslas telpas digitālās stratēģijas direktors, pastāstīja Observer, ka Freizers sāka interesēties par A.I. savā darbā, kamēr “Ase” bija ARTECHOUSE Maiami.






'Mākslīgā intelekta izmantošana melnādaino mākslinieku vidū maina veidu, kādā senču mantojums tiek saglabāts, koplietots un izpētīts,' mākslinieks. rakstīja Instagram pagājušais gads. Izstādes centrā, Melnās pieredzes vīzija , kinematogrāfiskā telpiskā izrāde, kas projicēta uz ARTECHOUSE galvenās pazemes izstāžu telpas A.I. sienām un grīdām. spēj ātri mainīt animācijas — Āfrikas karaļi un karalienes ieņem dažādas pozas, un viņu tērpi un frizūras nemanāmi mainās, apmeklētājiem ceļojot viņiem līdzās.



Augšējā līmenī interaktīvās palīggalerijas pēta atdzimšanas un kopienas tēmas Tūkstoš masku , otrs audiovizuāls gabals ar sešiem dažādiem ekrāniem, kas apzīmēti ar apzīmējumu “artefacts”, kas attēlo dažādu formu metāliskas maskas uz siluetiem, kas pārveidojas, skatītājam ejot tiem garām, savukārt ambientālo galeriju piepilda runātā vārda mākslinieka deklamēta dzeja. Ursula Rukere .

Bungu sitieni un smalki izpildīts runātais vārds atbalsojās telpā, papildinot Melnās pieredzes vīzija zemākajā līmenī. Kad Freizers bija sacerējis bungu celiņu, viņš nolēma, ka viņam ir vajadzīgs runātais vārds, lai palīdzētu nodot stāstījumu. Freizers pastāstīja Observer, ka viņš ir ilggadējs rucker fans un ka viņas dzeja bija instalācijas trūkstošais elements. Jāatzīmē, ka šī ir pirmā ARTECHOUSE instalācija, kurai ir runāts komponents un kas stāsta vienotu stāstu.

  Attēls no vīzijas par melnādaino pieredzi
“Ase” ir turpinājums afrosurreālisma paplašinātās realitātes pieredzei “We Rise Above”. Ar ARTECHOUSE atļauju

'Mana darba atņemšana būtu tāda, ka mums jāpaliek neatlaidīgiem, pašmērķīgiem un motivētiem attiecībā uz kultūru.' Freizers, kurš sevi identificē kā afrosirreālistu mākslinieku un aktīvistu, sacīja. Viņa mērķis ir dalīties pozitīvā un cerības vēstījumā par melnādaino nākotni.

Melnās pieredzes vīzija ir ceļojums uz Afrocentricitāti un Afrofutūrisms stāstīts ar animācijām ar zelta ķēdēm, debesskrāpjiem un attēliem, kas levitē melnās sievietes zelta galvassegās, sadevušās rokās. Dažās nodaļās ir iekļauti ģeometrisku rakstu vizuālie attēli, piemēram, trijstūri un spirāles, kas atveidotas elektriski zilā un oranžā krāsā, un zeltainas cilvēku statujas uz motocikliem un kosmosa kuģiem. Šie un citi spēcīgi attēli, kas apvienoti ar rukera deklamēto dzejoli “Karaliene/Karalis/Karaliene” ir kultūras svētki. Viņas vārdi pauž dziļas emocijas, ko viņa ir izjutusi grūtajos laikos, tostarp pēc Džordža Floida nogalināšanas, taču viņa piedāvā cerību nākotnei.

'Dažreiz kā rakstnieki un mākslinieki mēs nevaram sarunāties, bet viss, ko mēs vēlamies, ir pastāstīt kādam par to, kā mums kaut kas ir vajadzīgs un kāpēc mums tas ir vajadzīgs, un lai kāds būtu ieinteresēts mūsu skatījumā,' izdevumam Observer sacīja Rukers. 'Mans rakstīšanas process bija uzņemt visus attēlus un veiktos pētījumus un vienkārši ļaut tam visam plūst.'

labākais veids, kā apgūt akcijas

Šī ir viena no pirmajām Freizera galvenajām izrādēm Amerikas Savienotajās Valstīs. Viņš nesen sadarbojās ar Denver Digerati Bezgalīgas cilpas: navigācija AI pašreizējās realitātes labirintā , iespaidīga projekcija, kas tiek rādīta Denverā Kolorādo vēsturiskajā Danielsa un Fišera tornī kā daļa no Emergent Media Festival īssavilkums. Tas bija kustīgs attēls, kurā redzama melnādaina sieviete astronautu tērpā futūristiskā pilsētā, kas paredzēja cilvēku tērpu, kas pāraug futūristiskās bruņās un skafandros. Melnās pieredzes vīzija un, iespējams, dod mājienus par Freizera instalācijām, kas vēl gaidāmas.

' Ase: Afro frekvences ” ir apskatāma ARTECHOUSE NYC visu vasaru.

Raksti, Kas Jums Varētu Patikt :