Mēs ļoti slikti runājam par aktiermākslu.
Mērķauditorija. Kritiķi. Diezgan ļoti visi . Bet tam ir jēga-mēs neko daudz nesaprotam par aktiermākslu, jo process mums ir pilnīgi neredzams. Mēs vienkārši ieejam teātrī un redzam gala rezultātu uz ekrāna. Pēc tam mēs spriežam par to, kas mums priekšnesumā patīk un kas nepatīk, pēc zarnu sajūtas. Patiesībā aktieru skatīšana ir tas, kas mūs bieži atbaida. Tā vietā mēs vēlamies iekļūt filmā un tās realitātē, kas tikai nozīmē, ka mums ir tendence palikt attālumā no šādu lietu procesa. Bet mēs joprojām zinām, ka amatniecība ir kaut kas neapšaubāmi reāls. Viss, kas jums jādara, ir jāieliek ainā, kas nav aktieris, un jūs uzreiz cienīsit, cik aktieri patiesībā ir pārsteidzoši. Heck, apmeklējiet jebkuru aktieru klasi, un jūs redzēsiet, cik grūti tas ir jums pašam (uzmanība vēlas režisorus, lūdzu, dariet to, tas būs neticami noderīgi). Bet pat ar visu šo prātu mēs vienkārši neprotam runāt par aktiermākslu.
Abonējiet Braganca’s Entertainment Newsletter
Es to aktualizēju, jo kādu dienu tā bija Keanu Rīvsa 54. (!!!) dzimšanas diena, un es sāku domāt ne tikai par viņa karjeru, bet arī par mūsu kultūras izpratni par viņu. Konkrēti, es izdomāju līniju no TV šova Kopiena kur Abeds mēģina noskaidrot Nikolā Keidža mīkla un jautā: vai viņš ir labs slikts aktieris, piemēram, Keanu Rīvss? Vai slikts labs aktieris, piemēram, Džonijs Deps?
Tas nav tikai smieklīgs citāts, tas ir kaut kas, kas man ir palicis uz visiem laikiem, jo tas tik viegli kontekstualizē aizmugures ceļu, ka sabiedrība redz labas un sliktas izrādes. Tas nozīmē, ka tas nodrošina ne tikai lielisku iespēju runāt par visu trīs iepriekš minēto aktieru karjeru, bet arī to, kā viņu spējas atklāj prizmu, caur kuru mēs skatāmies uz aktiermākslu un uzskatām sniegumu par labu.
1. Mūsu Dorians Grejs
Es darīšu to skaidri priekšā: Keanu Rīvss nav slikts aktieris. Patiesībā es domāju, ka viņš ir a lieliski aktieris, un es šajā ziņā neesmu viens. Lieta nav tikko veidota iepriekš, bet arī skaisti izveidota neticami skaņdarbs no Angelica Jade Bastien . Bet iemesls, kāpēc Keanu ir tāds cilvēku pārpratumu fokuss, ir tāpēc, ka viņš pievēršas problēmai par to, ko mēs uzskatām par labu aktierspēli. Piemēram, ja mēs iedomātos ideālu aktiera ideālu, mēs domātu par tādu kā Danielu Dei-Lūisu. Kāds, kurš nenogurstoši strādā, lai kļūtu par kādu citu. Lai pazustu lomā tik dziļi, ka mēs pat neredzam aktieri, bet tikai šo citu cilvēku pirms mums. Viņi izmantos metodi, lai vienmēr saglabātu raksturu. Viņi pat var izmantot trikus, lai panāktu kaut kādu pārveidošanos, slēpjas aiz protezēšanas vai kosmētikas.
Bet tie ir tikai instrumenti, kas ir atkarīgi no amatnieka prasmes tos izmantot, un bieži vien stāja un ritms ir tas, kas smagi paceļ. Tātad tas, par ko mēs šeit īsti runājam, ir ne tik daudz laba vai slikta jautājums, bet gan diapazona jēdziens. Tas liek uzdot šādus jautājumus: Cik daudz dažādu cilvēku var būt aktieris? Vai viņi var taisīt komēdiju? Vai viņi var veidot drāmu? Vai viņiem ir iespēja patiesi kļūt par kādu citu? Būt jebkuram un padarīt to pārliecinošu? Keanu Rīvss iekšā Diena, kad Zeme joprojām stāvēja .Allstar / 20th Century Fox
Patiesību sakot, man diapazons nemaz nav tik ļoti svarīgs, jo tas vērtē aktiermeistarību meta spēlē, kurā mēs ejam. Paskaties, cik tas aktieris nav tāds, kāds viņš ir reālajā dzīvē! Vai arī, paskatieties, cik daudz viņiem bija jādara aktierspēle! Šīs lietas noteikti ir iespaidīgas, un mēs tās arī darām, jo tās ir vienkāršs veids, kā mērīt aktierspēli. Bet galu galā viņiem ir ļoti maz sakara ar faktisko ietekmi uz ekrānā notiekošo. Un noteikti nav nekāda sakara ar to, cik ļoti mēs par to rūpējamies. Galu galā nav svarīgi, cik liels diapazons ir aktierim; ir labāki jautājumi, kurus mēs varam uzdot. Piemēram: Vai varonis pārliecinoši atdzīvina pašu mirkli? Vai filmā darbojas drāmas brīdis? Vai jūs tas aizkustina?
Ja mēs esam godīgi, Keanu Rīvss to ne vienmēr ir paveicis. Daudz kas atgriežas viņa 90. gadu ziedu laikos, kad viņš uzsprāga sabiedrības apziņā kā saldsirdīgs un sāpīgi mēms Teodors Logans no Bila un Teda izcilais piedzīvojums. Bet kā jauns pusaudžu sirdsdarbnieks viņš drīz vien nonāca vairākās britu perioda filmās, piemēram, Bīstamie Liasoni , Brama Stokera Drakula un Daudz Ado par neko kur viņš nevarēja palīdzēt, bet šķiet ... nevietā. Ir svarīgi atzīmēt, ka viņam nebija tik daudz rakstura, cik viņš bija ļoti pārliecinošs, spēlējot jaunos sirdsdarbiniekus un lunkus, kurus viņš bija izvēlējies kā iepriekš. Tas nonāca līdz viņa nepārprotamajam 80. gadu zīmola Havaju un Kalifornijas kadencei. Kā izteicās mans draugs Deimons, viņa lielākā ‘izgāšanās’ ir tā, ka viņš ir pārāk moderns perioda skaņdarbiem. Neatkarīgi no tā, ko viņš rada emocijās par lomu, tas vienkārši nevarēja pārliecinoši darboties. Un tieši šis salīdzinājums kopā ar domu, ka viņš lielākoties spēlēja mēms pusaudžu varoņus, lielā mērā informēja domu, ka viņš ir slikts aktieris.
Ar šo porcelāna izskatu, garajiem matiem un neizbēgamo stonera sarunu veidu mēs domājām tikai par viņu kā par vienu tipu. Bet šajā lieliskajā saldajā vietā viņam bija daudz vairāk diapazona, nekā cilvēki viņam deva. Jūs atrodat tā būtību viņa agrīnajās filmās, piemēram, Vecāki un River’s Edge, bet jo īpaši viņa darbs ar Gusu Van Santu Mans privātais Aidaho un Pat Cowgirls iegūst blūzu. Šajos viņš noteikti bija tas jaunais iespaidīgais pusaudzis, bet zem tā bija kaut kas cits. Neapstrādāta ievainojamība. Īsta viela. Jums vienmēr šķita, ka viņa varoņi dara visu iespējamo, ievērojot noteiktus ierobežojumus, kā to savukārt izdarīja Keanu. Un tajā bija kaut kas patiesi iejūtīgs. Ione Skye un Keanu Reeves River’s Edge .Allstar / Hemdale
Cilvēki arī aizmirst, ka tad, kad Rīvss tika pārvērsts par darbības zvaigzni, sabiedrībai nebija īpaši viegli nopirkt. Mēs joprojām bijām izgājuši no Švarcenegera un Stalones pārlieku muskuļotā, ar lielu ķermeņa skaitu laikmeta. Un pēkšņi šeit bija šis jutīgais, izdilis, foršais puisis, kurš varēja pārliecinoši spēlēt futbolu, bet arī ar atvērtu sirdi klausīties dzeju. Un ar Punktu pārtraukums un Ātrums , viņš ne tikai pievērsās vīrišķīgajai fantāzijai, bet viņa zvaigžņu spēks kļuva neticami populārs arī sieviešu vidū (tāpēc viņš tika izvēlēts romantiskām komēdijām, piemēram, Pastaiga mākoņos ). Bet, pieaugot viņa zvaigžņu spēkam, viņa personīgās tieksmes turpināja šķībot pret iecienīto zinātniskās fantastikas žanru. Viņam bija pāris nesācēju Džonijs Mnemonisks un Ķēdes reakcija, bet tad… Matrica .
Tas bija gan pārsteiguma megahīts, gan kultūras revolūcija. Un viņš patiešām bija ideāls arī Neo lomai. Uzreiz kluss zenmeistars un vienkāršs cilvēks, viņš varēja novirzīt plašo arhetipu un pārdot jūs visā iedomībā ar vienu ļoti savlaicīgu vau. Vēl svarīgāk ir tas, ka viņš patiesi veltīja laiku, lai Kung Fu spēlētu patiešām, patiešām, patiešām labi. Tas, ko cilvēki aizmirst, nebija tas, kas pirms tam daudz parādījās amerikāņu darbības filmās (tagad tas ir katrā filmā). Bet Rīvss bija pirmais un vēlāk divi Matrix turpinājumi, viņš bija viena no pārliecinošākajām darbības zvaigznēm uz planētas. Es šo vārdu nelietoju pārliecinoši nejauši. Tas ir vissvarīgākais vārds, kad runa ir par aktiermākslu. Ar šo darbību jūs bijāt pilnīgi pārliecināts, ka Rīvss bija īstais cīņas mākslas darījums. Viņš varēja iespert tev pa dupsi un paņemt vārdus. Tas ir kaut kas, ko viņš vēlāk pārcels uz citu līmeni ar Džons Viks filmas. Tiešām, skatieties viņa šaujamieroču aizkulišu apmācību šeit:
Reizēm tas tika pielāgots lielam mērķim. Depa solipsisms lieliski darbojas tādu varoņu maldiem kā Eds Vuds, bet vēl tradicionālāk - Edvarda Šķērveida roku aizrautībai - filma, kas ne tikai spēlē kā grandioza teika, bet tieši spēlē tropu, kāpēc sievietēm būtu jāķeras pie saldā, pārprasts zēns. Tas bija viņa būtiskais vilinājums. Un tas bija daļa no tā, kāpēc tik daudzi jaunieši viņu iemīlēja. Bet, apsverot Depu par aktieri, jums jāatceras, ka šī būtībā ir viena liela spēle spēlēt coy. Un, tā kā viņš aizgāja tālāk no sirdsdarba statusa un viņa karjera nedaudz paslīdēja deviņdesmito gadu beigās, viņš, šķiet, nevarēja atrast lietu, kas viņu atkal ielaist sabiedrības sirdīs. Tas notika līdz kapteinim Džekam Zvirbulim un Karību jūras pirāti .
Jums jāatceras, ka Disneja vadītāji bija dziļi sajaukti ar viņa sniegumu. Viņi brīnījās, kāpēc viņš rīkojās neprātīgi, un Maikls Eisners acīmredzot kliedza Kas tā ir? Vai tas ir piedzēries? Vai tas ir gejs? Bet ietekme uz auditoriju bija daudz patīkamāka. Depa kapteinis Džeks Sparovs bija smieklīgs, gļēvs, savtīgs un pats galvenais - pilnīgi nevietā vasaras grāvējā. Tāpēc, protams, mums tas patika. Bet tāpat kā visas labās lietas, kas cilvēkiem rada pārāk daudz naudas, arī Deps un Disnejs turpinātu gan raksturu, gan franšīzi vadīt sasodītajā zemē. Un Deps, kurš, iespējams, jutās uzmundrināts par saviem jaunajiem tautas panākumiem, sāka uzstāties aizvien ārzemēs (arī lai samazinātu atdevi). Viņa nākamās Vilija Vonkas, Trakā Cepurnieka, Barnaba Kolinsa un Tonto versijas nav tikai dīvainas, tās ir gandrīz necaurejamas. Un viņa uzstāšanās, kurās viņš pazuda nekas cits kā virkne nepāra izvēles, sasniedza virsotni ar šo konkrēto kameju Kevina Smita Tusks.