Galvenais Izklaide Kā Ņujorka kļuva par džeza epicentru

Kā Ņujorka kļuva par džeza epicentru

Kādu Filmu Redzēt?
 
Nakts skats uz 52. ielu, bijušo džeza perēkli, ap 1948. gadu.Foto: Viljams P. Gotlībs



(Šis stāsts tika pielāgots no Manhetenas vasaras numura Institūta Pilsētas žurnāls .)

azz ir kļuvis globāls. Tāpat kā jūsu darbs, hipotēka un gāzes izmaksas pie sūkņa, arī mūzika tagad reaģē uz globālajiem spēkiem.

Man kā džeza kritiķim tagad jāpievērš uzmanība talantiem, kas nāk no Jaunzēlandes, Indonēzijas, Libānas, Čīles un citām vietām, kas iepriekš nav manā kompetencē. Gandrīz katrā lielākajā planētas pilsētā tagad ir pašmāju talanti, kas ir cienīgi visas pasaules auditorijai.

Tomēr viena lieta uz džeza skatuves nav mainījusies: Ņujorka joprojām sēž kaudzes augšpusē.Lielie džeza mākslinieki bieži nenāk no Manhetenas, taču, ja viņi nenonāk Manhetenā, viņi cenšas veidot reputāciju un iegūt karjeru.

Nesenā sensācija pār Indonēzijas džeza brīnumbērnu Džoijs Aleksandrs ir piemērs. 8 gadu vecumā šis lieliskais jaunietis jau bija piesaistījis džeza ikonas Herbijas Henkokas uzmanību, un 9 gadu vecumā viņš uzvarēja 43 mūziķus (visu vecumu) no 17 valstīm, lai uzvarētu prestižā Eiropas konkursā. Gadu vēlāk Aleksandra vecāki pārcēlās uz Ņujorku, saprotot, ka pat lielākajam džeza brīnumbērnam ir vajadzīgs tas, ko var piedāvāt tikai pilsēta.

Kā tas izdevās? 11 gadu vecumā Aleksandrs saņēma mirdzošu uzrakstīšanu TheŅujorkas Laiks , ierakstu līgums un rēķinu apmaksa Ņūportas džeza festivālā. Viņš kļuva par pirmo Indonēzijas mūziķi ar ierakstu Billboard 200 topā Amerikas Savienotajās Valstīs. Viņa debijas albums izpelnījās divas 'Grammy' nominācijas, un Aleksandrs uzstājās TV pārraidē, sasniedzot 25 miljonu cilvēku auditoriju - un izpelnījās ovācijas. Neviens no tiem nebūtu noticis, ja Aleksandra ģimene joprojām dzīvotu Bali. Džoijs Aleksandrs.Foto: Džoija Aleksandra pieklājība








Saksofonists Melisa aldana , nesen ieguvis prestižo Thelonious Monk konkurss , gāja līdzīgu ceļu, pārcēlusies no dzimtās Čīles studēt mūziku Bostonā un pēc tam ķērās pie Ņujorkas džeza skatuves. Viņa saka, ka mūziķim tas ir izaicinājums. Jums jādodas uz jam sesijām un jātiekas ar īstajiem cilvēkiem. Jums ir jāatrod veids, kā samaksāt augsto īri Ņujorkā. Un jums arī jāturpina koncentrēties uz savas mūzikas radošo pusi.

Bet viņa nekad nav apsvērusi citu iespēju. No sākuma tā bija vieta, kur es gribēju dzīvot. Ņujorka bija tā vieta, kur dzīvoja visi mani elki. Šeit jums ir iespēja spēlēt ar labākajiem no labākajiem. Izmaksa ir bijusi pārsteidzoša. Aldanas jaunākais albums, Atpakaļ uz mājām , ir viena no 2016. gada visvairāk slavētajām džeza izlaidumiem, un, šķiet, viņa ir gatava iekļūt pasaules džeza zvaigžņu augšējā slānī.

Lara Bello , dziedātāja un komponiste no Spānijas, dzīvo Ņujorkā kopš 2009. gada. Viņa ir uzzinājusi, ka patiesībā no viņas mājas bāzes Harlemā ir vieglāk veidot augsta līmeņa kontaktus Spānijas mūzikas industrijā. Ja šeit ierodas kāds no lielajiem komponistiem, rakstniekiem, producentiem no Spānijas, konsulāts lūdz jūs ierasties sanāksmēs, lai piedalītos viņu sagaidīšanā pilsētā ... Tas ir smieklīgi, cilvēki, kuri Spānijā nav sasniedzami, jūs esat līdzās ar Ņujorkā.

Daudzi džeza fani pieņem, ka Ņujorka vienmēr ir bijusi iecienīta galamērķa topošajiem mūziķiem, taču tas ne vienmēr ir noticis. Patiesībā Ņujorka uz džeza ballīti ieradās novēloti. Satiksme Piektās avēnijas un 42. ielas krustojumā Ņujorkā 1925. gada 13. augustā.Foto: Aktuālā preses aģentūra / Getty Images



Vēl džeza laikmetā - nosaukumu, ko 20. gadsimta divdesmitajiem gadiem lieliski piešķīra F. Skots Ficdžeralds, Čikāga bija karstas mūzikas epicentrs. Pirms tam Ņūorleāna stāvēja priekšā un centrā džeza jomā, brīdī, kad lielākā daļa Ņujorkas cilvēku pat nezināja, ko nozīmē vārds džezs.

Pirmās Ņūorleānas džeza grupas, kas uzstājās Ņujorkā, ieradās pilsētā, kad rīkojās Vaidevila, daloties sastāvā ar žonglieriem, komiķiem un citiem ceļojošiem izklaidētājiem. Ziemeļaustrumu Vaudevilas auditorija diez vai gaidīja džeza revolūciju viņu vidū, un retajam bija nojausma, ka mūzikas vēsture tiek veidota uz skatuves.

Kad leģendārais kornets Fredijs Kepards atnesa autentisku Ņūorleānas džezu Ņujorkas Ziemas dārzā 1915. gadā Ņujorkas griezējs recenzents slavēja grupu tikai par tās komēdijas efektu un ignorēja mūziku, vienlaikus veltot uzmanību pavadošajai dejai, ko veica kāds vecs tumšs, kurš dauzīja šos dēļus līdz brīdim, kad ceļgala locītavas atgādināja par viņa vecumu. Kad grupa atgriezās 1917. gadā, preses atspoguļojums bija vēl mazāk entuziastisks; viens recenzents nosodīja troksni, ko dažas personas sauca par mūziku, un uzstāja, ka mūziķi katrs sacenšas viens ar otru, cenšoties radīt nesaskaņas.

Oriģinālā diksilenda džeza grupa , balto Ņūorleānas mūziķu grupa, tajā gadā labāk uztvēra Ņujorkā. Columbia Records, cerot gūt labumu no grupas veiksmīgās iesaistīšanās Reisenweber's Cafe Manhetenā, uzaicināja mūziķus uz tās Woolworth Building studiju 1917. gada 31. janvārī. Bet leiblu izpildītāji nolēma, ka ansambļa dīvainā, skaļā mūzika ir pārāk skaļš, lai to ierakstītu. Viņi atlaida spēlētājus pirms dienas beigām, un ieraksti netika izsniegti. Pēc četrām nedēļām izdevniekam Victor izdevās ierakstīt grupu Ņujorkas studijā un iegūtās dziesmas - pirmie džeza ieraksti - bija tūlītēji hiti, kuru galu galā pārdeva vairāk nekā 1 miljonu eksemplāru.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5WojNaU4-kI&w=560&h=315]

Džeza ierakstu rītausmā Ņujorka varēja apsteigt konkurenci un izvirzīties vadībā. Bet oriģinālā diksilenda džeza grupa drīz pameta Ņujorku, lai baudītu ilgu rezidenci Eiropā. Ņujorkas ierakstu izdevniecības, iespējams, izmantoja iespēju, parakstot vadošos afroamerikāņu mūziķus no dienvidiem, taču dažādu iemeslu dēļ viņi to nedarīja.

Man ir aizdomas, ka daudzi ierakstu vadītāji šos pirmos džeza ierakstus uzskatīja par jaunumiem - liela daļa ODJB populārā ieraksta Livery Stable Blues pievilcības radās no grupas lauksaimniecības dzīvnieku atdarināšanas ar saviem instrumentiem, nevis no jauna mākslas veida dzimšanas. Kāpēc ieguldīt laiku un enerģiju, ko viņi, iespējams, jutuši, atdarinot trāpījumu, kas drīz izklausīsies novecojis? Bet pat ierakstu producenti, kuri izmantoja džeza komerciālo potenciālu, drīz vien nonāca šķēršļos, tostarp labi reklamētās denonsācijas no ievērojamiem ņujorkiešiem, kuriem šis jaunais stils šķita pārāk izpostīts, pārāk skaļš vai vienkārši pārāk grēcīgs.

Paši mūziķi, iespējams, ir bijuši vislielākie šķēršļi. Daudzi nevēlējās veidot ierakstus Ņujorkas etiķetēm.

Kad V. C. ērts , kurš toreiz dzīvoja Memfisā, tika uzaicināts uz Ņujorku atvest 12 dalībnieku grupu, lai ierakstītu Kolumbijā, viņš varēja atrast tikai četrus mūziķus, kuri būtu gatavi doties ceļojumā. Viņš aizbrauca uz Čikāgu, lai aizpildītu atlikušās vietas, taču arī tur sastapās ar vilcināšanos un aizdomām. Tāpat kā Memfians, Čikāgas mūziķi nekad nebija dzirdējuši par krāsainu joslu, kas ceļotu uz un no Ņujorkas, lai veidotu ierakstus, viņš vēlāk atcerējās. Kad Fredijam Kepardam 1916. gadā bija iespēja Viktoram veikt pirmos džeza ierakstus, viņš arī izteica atrunas, taču cita iemesla dēļ. Nē, kas dara zēnus, viņš teica saviem grupas biedriem. Mēs neliksim savas lietas ierakstos, lai visi varētu nozagt.

Tikmēr džezs Čikāgu pārņēma ar vētru. Ņūorleānas džeza lielākie talanti izveidoja veikalu Vēja pilsētā gadu laikā pēc I pasaules kara. Sidnijs Bešets 1917. gadā pārcēlās uz Čikāgu. Želeja Rola Mortona bija viesojies Čikāgā 1914. gadā un vēlāk atgriezīsies uz ilgu uzturēšanos - pilsēta kalpoja kā viņa mājas bāze, kad viņš 1920. gados veica savus svarīgākos ierakstus. Karalis Olivers - tajā pašā periodā pirmo reizi atrada plašu Čikāgas grupas līdera atzinību un Luijs Ārmstrongs pirmo reizi sabiedrības uzmanības lokā nonāca kā Olivera ansambļa dalībnieks, kamēr tas koncertēja Čikāgā.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZGqBmlZR3dc&w=560&h=315]

INvai džezs kādreiz pameta Ņūorleānu? Mūsdienās Big Easy joprojām cenšas balstīt tūrisma prasības ap savu džeza mantojumu, taču visas lielības un brošūras nevar slēpt faktu, ka Ņūorleānas džeza aina ir samazinājusies gandrīz 100 gadus. 1918. gadā Columbia Records mēģināja izmantot pirmo džeza ierakstu impulsu, nosūtot talantu skautu Ralfu Peeru meklēt ierakstus, taču Pērs pēc trīs nedēļām darbā šokēja mājas biroju ar savu telegrammu: Ņūorleānā nav nevienas džeza grupas.

Tas bija neliels pārspīlējums. Daži izcili džeza spēlētāji joprojām uzturējās mājās Ņūorleānā. Pārbaudiet mūziku, kas trompetists Sems Morgans vēlāk ierakstīts Kolumbijā, kas liecina par pašmāju talantu, kas palika Pusmēness pilsētā. Neskatoties uz to, slavenākie Ņūorleānas džeza mūziķi jau bija pametuši mājas, kad sabiedrība sāka runāt par džeza laikmetu, un pilsēta atkal nenonāks idiomas priekšgalā, kamēr nebūs Vintons Marsalis un citi 1980. gados.

Parastais Ņūorleānas talantu pirmās paaudzes aiziešanas iemesls ir pilsētas sarkano lukturu rajona slēgšana 1917. gadā. Bez bordeļiem stāsts ir tāds, ka džeza mūziķiem nebija vietas, kur spēlēt. Patiesā vēsture ir sarežģītāka. Tiesa, daudzi mūziķi flotes apņēmības dēļ sakopt Ņūorleānu zaudēja koncertus, taču šo izceļošanu veicināja citi faktori, sākot no pilsētas izpostījušās gripas epidēmijas līdz pat lielam klīstam.

Bet lielākais iemesls, kāpēc džeza mūziķi pārcēlās uz Čikāgu, bija vienkārša vēlme izvairīties no dienvidu institucionalizētā rasisma un atrast labākas ekonomiskās iespējas. Pusmiljons afroamerikāņu galu galā no Dienvidu štatiem pārcēlās uz Čikāgu - mūziķi kopā ar visiem pārējiem.

Krāsaina pasaka bieži tiek stāstīta par džeza mūziķiem, kas ar Misisipi upes tvaikoņiem pārvietojas Midwest. Faktiski šī migrācija lielākoties notika pa dzelzceļu, un zinātnieki ir parādījuši, ka melnādainu dienvidnieku iespējamību migrēt uz ziemeļiem varētu paredzēt, pamatojoties uz dzelzceļa stacijas tuvumu personas dzimšanas vietai. Daudzi lēmumus par pārvietošanu pieņēma atkarībā no tā, kura lielākā pilsēta atradās rindas beigās. Lielā migrācija mainīja Amerikas mūzikas vēsturi, un melnādainie no Luiziānas un Misisipi - kopā ar viņu džeza un blūza tradīcijām - bieži apmetās Čikāgā, savukārt Virdžīnijas, Džordžijas un Karolīnas iedzīvotāji bieži devās uz Ņujorku. Ņujorkas austrumu puse 1925. gadā.Foto: Hultona arhīvs / Getty Images

HDžeza izplatīšanās sākumā plašākā kultūrā Ņujorka šķita tā, it kā tā izlaistu lielāko daļu jautrības.

20. gadsimta 20. gadu sākumā Ņujorkas laikraksti bieži ziņoja par aizraujošām džeza izrādēm Čikāgā - dažkārt pat parādīja populārāku Windy City nakts trauku reklāmas. Lai cik grūti tam šodien noticēt, Ņujorkas mūzikas skatuve cieta no tikumības un sabiedrības morāles pārmērības. Līdz 1926. gada mēra Džimija Volkera vēlēšanām, kuras iecietība pret nelegālajām republikām (kur viņu bieži varēja atrast) mainīja Ņujorkas nakts dzīves toni, Čikāgai bija noteikta priekšrocība ballēties pēc tumsas iestāšanās.

Ņujorkā arī šajā periodā pieauga melnādainā populācija, taču nozīmīgāko ieguldījumu džeza idiomā 20. gadu sākumā galvenokārt ieguva vietējie talanti. Pirmais dzimtā Ņujorkas džeza stils bija Harlems solis , satriecoša klavieru mūzika. Nosaukums attiecas uz izpildītāja kreisās rokas kustīgo kustību, kas dejo no klaviatūras apakšas uz katra ritma vidējo reģistru, kā arī uz Ņujorkas apkārtni, kur uzplauka šis izpildījuma stils.

Ņujorkas dzimtene Tomass Fats Volers iespējams, darīja vairāk nekā jebkurš, lai pierādītu, ka pilsētai ne vienmēr bija jāimportē savs džeza talants. Viņš bija slavenākais no Hārlemas soļu spēlētājiem, bet virkne citu izcilu taustiņinstrumentālistu, tostarp Džeimss P. Džonsons , Villijs Lauva Smits , Donalds Lamberts , Lukijs Robertss , un Art Tatum - bija arī galvenie kustības veicinātāji. Izņemot Tatumu, visi šie mūziķi ir dzimuši ziemeļaustrumos. Amerikāņu džeza grupas līderis un komponists Djūks Elingtons.Foto: Džons Prats / Keystone Features / Getty Images






Man ir aizdomas, ka hercoga Ellingtona lēmumu 20. gadsimta 20. gadu sākumā pārcelties no Vašingtonas uz DC uz Harlemu - retrospektīvi - pagrieziena punktu džeza vēsturē - veicināja vietējo klavieru tradīciju rosīgums. Šajā brīdī Čikāga joprojām būtu bijusi iecienītākā galamērķa džeza talantu iecienītā galamērķa vieta, taču kā profesionālam pianistam, kurš iedziļinājies soļu tradīcijās, Ellingtonam bija dažādas prioritātes.

Drīz citi sekoja Ellingtona pēdās.

Kad 20. gadsimta 20. gadu beigās Ņujorka kļuva arvien vairāk pazīstama ar naktsdzīve un alkohola lietošanu, mēra Volkera labdabīgā uzraudzībā daudzi džeza zvaigžņu pārstāvji no Čikāgas devās uz Manhetenu.

1928. gadā Bens Polaks pārcēla savu veiksmīgo džeza orķestri no Čikāgas viesnīcas Southmoor uz Ņujorku, kur viņš apmetās rezidencē viesnīcā Park Central. Grupas dalībnieks Benijs Gudmens , dzimtā Čikāgas pilsēta un veiksmīgākais mūziķis no šīs pilsētas Swing Era laikā, bieži atrada darbu Ņujorkas studijās un nekad neatskatījās. Luijs Ārmstrongs bija īsi uzturējies Ņujorkā, lai pievienotos Flečers Hendersons ’S grupa 1924. gadā. Drīz viņš atkāpās uz Čikāgu, bet viņa triumfējošā Manhetena atgriezās 1929. gadā, lai uzstātos karsto šokolādes revīzijā, un tas izrādījās pagrieziena punkts viņa karjerā. Ārmstrongs nopirka māju Kvīnsā un saglabāja to kā savu mājas bāzi pēdējos 28 dzīves gadus.

Līdz 1930. gadam Ņujorka bija aizstājusi Čikāgu kā džeza pasaules centru. Īsāk sakot, Kanzassitija izskatījās kā sāncense, taču šī pilsēta nespēja noturēt savu talantu. Vissvarīgākā grupa Kanzassitijas džezā, Grāfs Basijs Karsts orķestris ar saksofona ikonu Lesters Jangs raga nodaļā 1937. gadā ierīkoja jaunu mājas bāzi Woodside viesnīcā Kvīnsā un drīz vien piesaistīja žilbinošas publikas Roseland balles zālē, Savoy balles zālē un Apollo teātrī. Dažus mēnešus vēlāk saksofonists Čārlijs Pārkers - lielākais džeza talants, kas nāk no Kanzassitijas, arī pārcēlās uz Gothamu. Līdz tam spriedums bija skaidrs: tiem, kas tiecās uz džeza zvaigzni, Manhetenā bija jāpierāda sava spēja. Čārlijs Pārkers spēlē Trīs Deuces Manhetenā.Foto: Wikimedia Commons



STajā laikā Ņujorka ir saskārusies tikai ar vienu nopietnu izaicinājumu savai džeza dominancei. Piecdesmitajos gados Rietumkrasta džezs aizrāva mūzikas cienītājus, un džeza prese sāka rakstīt par Kaliforniju un Ņujorku kā konkurentu topošajiem talantiem.

Rietumu krasts lepojās ne tikai ar pasauli pārspējošiem pašmāju mūziķiem, piemēram Deivs Brubeks , Čārlzs Minguss , Ēriks Delfijs un Mākslas pipari , bet piesaistīja arī virkni topošo zvaigžņu, kas Kaliforniju uzskatīja par piemērotu mājas bāzi džeza karjerai. Holivudas filmu studijām bija nepieciešami kvalificēti mūziķi, tāpat kā televīzija, reklāmas un visi citi izklaides papilduzņēmumi, kas uzplauka L.A. apgabalā gados pēc Otrā pasaules kara. Pirmo reizi gadsimta ceturksnī topošajam džeza mūziķim bija divas iespējas - Austrumi vai Rietumi? - un daudzi izvēlējās Klusā okeāna piekrasti. Izdzirdot viena mūziķa viedokli: es izdomāju, ka Ņujorkā varu nomirt badā vai sastingt, bet L.A. es tikai badā.

Bet Rietumkrasta džeza aina - līdzīgi kā Kanzassitijā un Čikāgā pirms tās - nespēja noturēt savu zvaigžņu talantu. Mūziķi, kuri pirmo reizi ieguva savu vārdu Kalifornijā - Brubeks, Minguss, Ornete Kolemana un daudzi citi - galu galā pārcēlās uz ziemeļaustrumiem. Tie, kas palika aiz muguras, bieži cīnījās par koncertiem un ierakstu darījumiem. Sešdesmito gadu sākumā Rietumkrasta džeza slavas dienas bija beigušās, un Ņujorka atkal bija pasaules neapstrīdamais džeza centrs.

Kāpēc Losandželosa kliboja? Es vainu uzlieku visai nozarei, kas mūziķus ieveda Kalifornijā. Filmu bizness jau sen ir dominējis Rietumkrasta izklaides jomā. Kad viņš ir spiests izvēlēties, vai apmeklēt dzīvās mūzikas pasākumu vai doties uz filmu, Losandželosa parasti izvēlas pēdējo. Es to redzēju no pirmavotiem pusaudža gados Losandželosā. Mani draugi bija atkarīgi no filmas - man pat bija tāds, kurš katru nedēļas dienu mēģināja redzēt citu filmu. Kad neilgi pēc savas 16. dzimšanas dienas sāku apmeklēt L.A. džeza klubus, es atradu maz pavadoņu, kas būtu gatavi man pievienoties, un paši nakts podi bija reti pārpildīti.

Mana sieva, dejotāja un horeogrāfe, kas dzīvoja Ņujorkā, kad es viņu satiku, bija šokā, kad viņa pārcēlās uz dzīvi Rietumos, jo sabiedrībā bija priekšroka filmēšanai, nevis izklaidēšanai. Kurš varētu izvēlēties konservētus priekšmetus, nevis tiešraidē? viņa brīnījās antropologa tonī, saskaroties ar kādu satraucošu vietējo paradumu. Bet tas ir Kalifornijas ētoss. Tātad, kurš varētu būt pārsteigts, kad vadošie Rietumkrasta džeza klubi beidzot tiks slēgti, kamēr viņu Austrumu krasta ekvivalenti uzplauks?

Pat šodien ņujorkieši atbalsta dzīvās izklaides: ne tikai džezu, bet arī visu teātra, deju, kamermūzikas, simfoniju gammu - jūs to nosaucat. Un tūristi papildina skatuves vitalitāti, apņemoties piedalīties Brodvejas šovā vai džeza izrādē Ciemats Vanguard . Virtuālās izklaides laikmetā Manhetena joprojām ir apņēmusies uz skatuves uzrādīt miesas un asinis mākslinieciskumu. Nats Kings Kols 50. gados ar savu džeza orķestri spēlē uz Apollo teātra skatuves, Harlemā, Ņujorkā.Foto: ERIC SCHWAB / AFP / Getty Images

Cvai tas varētu mainīties? Ir vērts atzīmēt, ka Ņujorkas džeza aina plaukst no aizņemtajām precēm. Šajā ziņā džeza bizness daudz neatšķiras no reklāmas vai Volstrītas. Patiešām, gandrīz katrs Ņujorkas džeza spēlētājs ir transplantāts. Daži Ņujorkā dzimušie pat uzskata savu izcelsmi kā trūkumu. Kad esat dzimtenes varonis no kaut kurienes, žēlojat vienu vietējo ņujorkieti, jums ir bāze, uz kuru vienmēr varat doties mājās. Ņujorkiešiem šādas iespējas nav.

Tomēr pat vietējie ņujorkieši apsver iespēju pārcelties, ja apstākļi kļūst pārāk smagi. Ja mūziķi kādreiz nolemj, ka Ņujorka vienkārši nav vērts apgrūtināt - un mūziķi, ar kuriem es konsultējos šajā rakstā, piedāvāja garu problēmu sarakstu, sākot no instrumentu glabāšanas līdz prakses vietas atrašanai, citas pilsētas varētu parādīties kā vēlamie galamērķi. Un atšķirībā no Volstrītas baņķieriem, džeza spēlētāji ir jutīgi pret dzīves dārdzības un dzīves kvalitātes izmaiņām.

Es neredzu drīzu izceļošanu. Džezs var kļūt globāls, taču Ņujorkas džeza mūziķi netic, ka kāda cita pilsēta piedāvā tādas pašas iespējas un atlīdzību.

Es jūtu, ka mana karjera citur nepastāvētu, trombonists Deivids Gibsons man saka. Es muzicēju kopā ar pārsteidzošiem mūziķiem, kuri gan biedē, gan iedvesmo regulāri. Es nekad nesaskartos ar izaicinājumiem, ko ikdienā sagādā Ņujorkas mūzikas skatuve. Man ir paveicies šeit spēlēt daudz dažādu mūzikas veidu un vienmēr mācos. Es varu būt daļa no augstas kvalitātes mākslinieku kopienas, kuri mīl un godā savu mākslu ... Ņujorka ir vienīgā vieta, kas ļauj man pašai būt simtprocentīgai.

***

Teds Džioija raksta par mūziku, literatūru un populāro kultūru . Viņa jaunākā grāmata ir Kā klausīties džezu .

Raksti, Kas Jums Varētu Patikt :