Olīvija Svana piedalās Astra Logue lomā DC leģendas par rītdienu .CW No WandaVision ‘S-sienas lauzošā sitcomu dekonstrukcija, lai Leģions un Doom Patrol Ārdimensiju dīvainības dēļ supervaroņu televīzija kļūst tikpat daudzveidīga un nebaidās iet pilnu komiksu grāmatu, taču ir maz tādu šovu, kas būtu tik veiksmīgi savā dīvainībā kā DC leģendas par rītdienu . Sešās The CW sezonās šovs ir aizgājis no cita Bultiņa Atbalsts ir rotaļu lāča inscenēšanai, kas cīnās ar dēmonu, vienradzis, kas nokož vīrieša sprauslu, un tagad, izrāde izvilka savu labāko un trakāko triku: animētu Disneja renesanses stila animācijas sēriju.
Šajā sezonā titulētajām leģendām ir jāmeklē un jāķer citplanētiešu grupa, kas izbēguši no gūsta un izplatījušies pa laika grafiku. Pa to laiku viņi meklē arī savu līderi Saru (Caity Lotz, kurš arī vadīja jaunāko epizodi), kuru nolaupīja citplanētieši. Jaunākajā epizodē Astra (Olivia Swann) tiek mānīta par okultistu Aleistera Crowley burvju rituāla izpildīšanu, kas viņu atgriež un pārvērš par 90. gadu Disneja princesi, kopā ar mēbelēm un nespēju runāt bez dziedāšanas.
Kaut arī aina nav tik ilga, tā joprojām ietekmē. Tas ir smieklīgi, izveicīgi, skaisti animēti un kaut kā pilnīgi nevietā un arī lieliski piemērots izrādei. Epizodi padara interesantu tas, ka atgriešanās režisors Caity Lotz nekad iepriekš nebija strādājis ar animāciju.
Es piezvanīju dažiem man zināmiem TV direktoriem un jautāju: “Hei, uh, vai jūs zināt, kā tas darbojas?” Un visi bija šādi: “Ak, es nekad to vēl neesmu darījis. Man nav ne jausmas!'
Es noteikti biju pārsteigta, kad lasīju scenāriju, un biju diezgan satraukta, Lots stāsta mums. Man nebija nekādas pieredzes ar animāciju, tāpēc es piezvanīju dažiem pazīstamiem TV režisoriem un jautāju: “Hei, uh, vai jūs zināt, kā tas darbojas?” Un visi bija šādi: “Ak, es to nekad iepriekš neesmu darījis. Man nav ne mazākās nojausmas! ’Tāpēc tas bija izaicinājums, taču, tiklīdz sāku strādāt ar animācijas komandu, es jutos daudz drošāka un drošāka. Šo animācijas komandu no Warner Brothers Animation vadīja nozares veterāns Tonijs Kervone, kurš ir strādājis pie visa, sākot no Animāņi un Pīļu vāveres , uz animācijas režiju Space Jam un nesenais Skūobs! filma. 
Es gribēju būt pārliecināts, ka mums ir viņas vasaras raibumi, jo Olīvijai ir šīs lieliskās vasaras raibumi, par režisora Kaitija Loca teikto par animācijas varoņu dizainu filmā The Satanist’s Apprentice.CW
Lai gan viņa nebija tik pieredzējusi kā animācijas komanda, Lotzam bija skaidrs priekšstats par to, kā animācijas sērijai vajadzētu būt un kā tai izskatīties. Kad Astru pārveido ļaunais Kroulijs, mēs redzam, kā viņa lēnām pārvēršas par animācijas filmu Disneja princesi, bet pārējā telpa uz īsu brīdi paliek tiešraidē, līdz viss pārējais pārvēršas par karikatūru.
Tonijs un viņa komanda to ir darījuši tik ilgi, ka viņi diezgan daudz zināja, ko darīt no paša sākuma, skaidro Lots. Man būtībā bija jāizdara jautrā daļa, piemēram, jautāt, vai viņi varētu pievienot dažus šāvienus šeit un tur. Lielākais bija tas, ka es vienmēr esmu mīlējis animācijas hibrīdfilmas, piemēram, tiešraides Space Jam , tāpēc es gribēju, lai man būtu brīdis, kad mēs redzējām karikatūru Astru reālajā pasaulē. Tāpēc mēs nācām klajā ar šo pāreju, kad viņa pirmo reizi nokļuva ar burvestību un sāka pārveidoties, bet pirms viss pārējais seko šim piemēram.
Es arī gribēju pārliecināties, ka esam saņēmuši zināmu informāciju no Olīvijas [Svannas], kura spēlē Astru, tāpēc es gribēju būt droša, ka mums ir viņas vasaras raibumi, jo Olīvijai ir šīs lieliskās vasaras raibumi, piebilda Lots. Tas bija arī par to, lai pārliecinātos, ka viņas ādas tonis ir pareizs un atbilst viņas faktiskajam ādas toni. 
Kaitijs Lots, kurš spēlē Sāras Lensas lomā Rītdienas leģendas , arī vadīja epizodi.CW
Secībai ir skaidrs WB animācijas izskats, it īpaši Crowley ļaunajā princī, kurš ir mazāk leņķisks nekā viņš ir veidots no nedaudz taisnākām līnijām. Tomēr nav nekādas kļūdas, ka tas ir a Skaistule un briesmonis godināšana, kur rakstzīmju noformējums un pati animācija vairāk atgādina Disneja renesanses periodu nekā ar roku zīmētā zelta laikmeta pedantiskums. Lotzam tas bija svarīgi. Naudas un laika daudzums bija ierobežots un sasteigts, taču man patīk, ka mēs darījām vairāk no Disneja animācijas, ar kuru es uzaugu. Tātad tā nav kā Pixar, dzīvībai līdzīga filma, bet vecā skola, Skaistule un briesmonis man līdzīga animācija. Tas nozīmē, ka Cervone un viņa komanda arī pievienoja savas cieņas un mājienus citiem Disneja animācijas vēstures periodiem, ieskaitot to, ka Crowley pārvērta par milzu, Černaboga iedvesmotu dēmonu un gandrīz ēd Astra.
Runājot par Skaistule un briesmonis , segments ir pilns ar atsaucēm un cieņu uz Gerija Trousdeila, Kirk Wise un Don Hana klasiku. Sākot no dziesmu melodijām, kuras dzied Astra, līdz runājošiem sadzīves priekšmetiem (pārējiem Leģendas komanda, kuru dusmīgā Astra pārvērta par runājošiem objektiem). Pat pirms epizode kļūst animēta, mēs joprojām saņemam leļļu teātra animāciju par runājošiem objektiem, piemēram, siera riteni, obligāto lustru un runājošu gleznu, kur ir ieslodzīta Kroulija dvēsele.
Tas prasīja daudz laika, lai saprastu, kā animēt, skaidro Lots. Kā viņiem jākustas mutē? Vai mēs ejam ar pilnu CG vai mēģinām praktiski un pēc tam pievienojam CG virsū? Vai jūs pārvietojat dakšiņu un lecat apkārt? Un tad jums ir jāizdomā bloķēšana un kā padarīt kustību interesantu, jo tie ir objekti, kas nevar darīt tik daudz. Galarezultātā tiek izmantoti praktiski priekšmeti ar CG pieskārieniem, lai palīdzētu animācijā. Kā to paskaidro aktieris / režisors, pēc tam, kad tika izveidoti rekvizīti un mēs bijām veikuši pirmos CG testus, es jutu, ka tas darbosies.
Protams, animācija prasa ilgu laiku, un, kad aktieri dažādos laikos filmēja dažādas epizodes, tas nozīmēja smagāku un neatbilstošāku plānošanas grafiku. Pēc Loca teiktā, viņiem vispirms bija jāšauj pārejas uz animācijas secību un no tās, lai viņi to varētu nokļūt animācijas komandā, lai viņi varētu izmantot šo materiālu kā pamatu animācijai.
Gala rezultāts ir tīrs Rītdienas leģendas maģija; bonkers, dīvains, smieklīgs eksperiments, kas joprojām sniedz visdziļākos un labākos rakstura mirkļus sezonā. Atpakaļ 3. sezonā mēs saņēmām Murkšķa diena - iedvesmota laika cilpas epizode, kas pareizi pārvērta jaunu personāžu par komandas locekli. 4. sezonā bija TV meta epizode, kurā šovs parodē visu, sākot no Mistera Rodžersa apkārtne uz Zvaigžņu pārgājiens un Draugi , kas kalpoja par to, lai komandas locekļi risinātu savus iekšējos konfliktus.
Šoreiz animēta Disneja princeses virkne kalpo arī tam, lai Astra pagātne tiktu salīdzināta ar fantastiskas burvju un spēka pasaules daļu un ikdienišķo, garlaicīgo dzīvi, ko viņa dzīvo kā mirstīgā. Daudzās izrādēs var veikt īpašas epizodes vai parodiju segmentus, bet Rītdienas leģendas pastāvīgi parāda, kā to izdarīt, neziedojot rakstura mirkļus.
DC leģendas par rītdienu ir pieejams straumēšanai caur CW.
