Dev Patel in Lauva .Marks Rodžerss / Veinšteina uzņēmums Kinoakadēmijas balva par labāko oriģinālo partitūru parasti nav visaizraujošākā balva, kurai jāpaliek acu priekšā Oskaru naktī. Parasti tie atkal un atkal ir vieni un tie paši vārdi: Marvins Hamlisch, James Horner, Jerry Goldsmith, Ennio Morricone, John Williams, Hans Zimmer, Howard Shore, Danny Elfman, Thomas Newman…
Un Ņūmens šogad patiešām atkal ir strīds par darbu pie zinātniskās fantastikas filmas Pasažieri. Bet pret ko viņš cīnās papildus neapturamajam spēkam, kas ir Džastina Hurvica sulīgais La la zeme skaņu celiņš , un Nicholas Britell meistarīgais rezultāts Mēness gaisma, ir mūsdienu eksperimentālās mūzikas galveno vārdu trio: Mazais Levi , nominēta par viņas tumšo, spokojošo partitūru Džekijs , un Volkera Bertelmana komanda, citādi zināma kā Hauschka , un amerikāņu komponists un Kranky ierakstu mākslinieks Dastins O’Hallorans (puse no apkārtējā duetaSpārnota uzpūtēju uzvara) par viņu vērtējumu par mokošo patiesā stāsta pielāgošanu Lauva .
Gan izcilie, gan veiksmīgie pianisti klasiskajā nozīmē Bertelmanns un O’Hallorans izsaka komplimentus viens otram. Viņu skaisti minimālistiskā mūzika klavierēm un stīgām ir lielisks fons stāstam par Indijas izcelsmes Austrālijas uzņēmēju Saroo Brierley, kurš tika atdalīts no mātes 5 gadu vecumā, apmeklējot zemi Down Under, un kuru tikai adoptēja Austrālijas vecāki. pēc tam 25 gadus vēlāk, izmantojot Google Earth, atkal satiksies ar savu dzimto māti.
Novērotājs nesen sarunājās ar Bertelmannu un O’Halloranu pirms Oskariem, lai uzzinātu, kā ir būt šīs milzīgās Holivudas mašīnas daļai.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0D-gEOMi5_o&w=560&h=315]
Filmu rādītāji mūzikas faniem vienmēr ir bijuši vārti klasiskajai mūzikai vai citiem radošās mūzikas veidiem. Cik tālu jūs esat kā klausītājs ar mūzikas mūziku?
Volkers Bertelmans: Es mācījos klavieru nodarbības 9 gadu vecumā, un tas bija vairāk klasisks treniņš, nelielā vācu ciematā. Es domāju, ka es kļuvu labāks par klavieru skolotāju, bet es nevarēju atrast citu, jo ciems bija tik mazs, ka bija tikai viens skolotājs. Un es jau sāku spēlēt grupās, un mēs darījām daudz Rolling Stones kaverversiju un Bītlu dziesmu. Visāda veida mūzika, mūs iedvesmoja.
Pirmo sintezatoru Moog Prodigy es nopirku 13 gadu vecumā no naudas, ko saņēmu par apstiprinājumu baznīcā. Un es atceros, kā par to ilgi apspriedāmies ar mūsu ciema kristiešu kopienas vadītāju, jo viņš tagad domāja, ka es ar sintezatoru dodos Velna apkaimē.
Bet ar šo grupu, kurā biju pusaudžu gados, es 18 gadu vecumā darīju savu pirmo mūziku vācu televīzijas sērijai. Viņi filmā iestrādāja mūsu dziesmas; tas nebija obligāti tā, it kā es darītu rezultātu. Nav daudz sakaru ar mani un spēlfilmām, taču ilgu laiku man ir bijusi ļoti spēcīga saikne ar mūzikas videoklipiem un mazām mazām īsfilmām.
Es nekad neuzskatīju sevi par lieliskas mākslas filmas komponisti, kaut arī man patīk Ennio Morikones un Džona Viljamsa mūzika. Nekad patiesībā nejutu, ka varētu strādāt ar orķestri. Tas bija pārāk tālu no manas pasaules.
Dastins O’Hallorans: Es vienmēr klausījos filmu mūziku, kas aug, tāpēc man tā vienmēr ir bijusi mana radošā iedvesma un ietekme no Morikones līdz agrīnajam Džonam Viljamsam, Nino Rotai, Žoržam Delerjē. Man vienmēr patika filmu mūzika. Es uzaugu 70. un 80. gados. Pirmo reizi redzēju Trešā veida ciešās tikšanās, tas bija tik ikoniski. Tas motīvs.
Jūs saprotat, ka klasiskās mūzikas spēks un filmu mūzika tik ilgi ir gājuši roku rokā. Skatoties 2001: Kosmosa odiseja, mana mamma aizveda mani redzēt, ka, kad es biju bērns, un tie mūzikas gabali man bija tādi, kas tas ir? Un tas man bija vārti klasiskajā mūzikā, jo visi šie klasiskie skaņdarbi, kurus Kubriks izmantoja. 
Folkers Bertelmans.Facebook
Jūs, puiši, tagad esat iekļuvuši labāko oriģinālo rādītāju sarakstā šī gada Oskaru balvu pasniegšanā Lauva. Šī gada nominanti izsaka, iespējams, visplašāko stilu klāstu filmu vērtēšanai, kāds jebkad varētu būt bijis. Kā jūs jūtaties par balvas lauciņu šogad?
Bertelmanns: Es domāju, ka tas ir pagrieziena punkts, es teiktu. Johann Johansson, Dustin un es, mēs esam ļoti labi draugi, un mēs esam daudz laika pavadījuši kopā ar skatuvi un stīgu kvartetiem. Mums bija gara saruna par šo kopīgo sēdēšanu pie galda Zelta globosā, apspriežot, cik tas ir tik jauki, ka mēs visi esam šeit kopā.
Es nekādā ziņā neesmu pret veco filmu mūzikas sacerēšanas veidu un jau izveidotajiem filmu komponistiem, taču šī gada lauks paver daudz iespēju, ka režisori tagad izmanto mūziku, kas viņiem patiešām patīk, nevis to, ko studija viņiem izvēlas.
O’Hallorans: Lai būtu tik daudz pirmo reizi izvirzīto kandidātu, es godīgi sakot, nezinu, vai tas kādreiz ir noticis. Tomass Ņūmens ir vienīgais izvirzītais kandidāts, kas iepriekš izvirzīts. Un viņš ir nominēts 14 reizes un nav ieguvis Oskaru. Un tad mēs visi esam pirmie.
Manuprāt, tas ir interesants gads. Tas ir forši, jo paveras ideja par to, kāda var būt kino mūzika, kas nozīmē, ka tā ir plašāka un radošāka māksla, nevis vienkārši. Nu, šeit ir orķestris, jūs veidojat filmu mūziku, un tas ir pakalpojums. Mēs visi esam mākslinieki un nākam no dažādām pasaulēm, un es domāju, ka tas ir forši. Visi rādītāji ir patiešām labi un pelnījuši atzinību. 
Dastins O’Hallorans.Dustina O’Hallorana pieklājība
Un tas padara to tik interesantu mūzikas faniem, it īpaši tiem no mums, kas esam dzirdējuši par tevi, kā arī par Dastinu un Johanu, jo mēs esam tādu zīmolu fani kā Temporary Residence, Kranky un fat-cat, kuri mūsu mūziku ir izlikuši pirms Lauva un Ierašanās. Mūsdienu eksperimentālajai mūzikai ir īpašs brīdis redzēt jūs visus izvirzītus Oskariem.
Bertelmanns: Man ir tāda pati sajūta, it īpaši tāpēc, ka es neesmu viens. Iepriekš bija reizes, kad tas bija tikai viens komponists, piemēram, Johans, kurš tika izvirzīts agrāk, un viņu ieskauj daudz ļoti slavenu komponistu. Un es domāju, ka viņš juta, ka būtu vēlējies, lai apkārt būtu pāris savi cilvēki, kur viņš pie galda nejutās tik viens. Turklāt es domāju, ka kaut kādā veidā ainas kūst viens otrā, kas ir izdevīgi arī mums.
Es labprāt rīkotu šos apaļos galdus ar tādiem puišiem kā Tomass Ņūmens vai Hanss Zimmeris, kuriem ir pavisam cita pieredze, ar kuru dalīties. Es ceru, ka kādā brīdī mēs varam sanākt kopā un savā ziņā iedvesmot viens otru. Bet tas nenozīmē, ka jums jāmīl katrs komponists un visi mūzikas veidi. Bet vismaz būtu jauki dot iedvesmu viens otram, un tā ir cerība, ko es turu šajā ceļojumā.
O’Halloran: Es ceru, ka visas šīs lietas iedvesmo, un fakts, ka daudzi jaunāki cilvēki, kuri redz, ka Hauschka un es un Mica strādājam pagrīdes pasaulē un nākam klajā, ietekmēs cilvēkus. Es nekad nedomāju, ka mani kādreiz nominēs Oskaram, tāpēc tas man ir liels pārsteigums. Bet es domāju, ka ir patīkami zināt, ka, ja jūs paliksiet pie tā, kam ticat un turpināsiet mēģināt radīt labu mūziku, jūs varētu izlauzties cauri un atrast veidu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-RNI9o06vqo&w=560&h=315]
Kā jums, puiši, ir bijis no jūsu perspektīvas atrasties šīs gigantiskās Holivudas mašīnas iekšienē?
Bertelmanns: Tomēr tas ir bijis mežonīgs La la zeme to visu uzņem. [Smejas] Mums tas ir pilnīgi labi; Man patiesībā ļoti patīk Džastins Hurvics. Viņš ir patiešām jauks, brīnišķīgs cilvēks, un es patiešām priecājos, ka viņš uzvar. Bet, kad jūs tur sēžat, rodas spriedze, un tas nav par jums un citiem, drīzāk jums ir tāda sajūta, Ak, varbūt šoreiz es varu uzvarēt. Bet tur ir daudz mīlestības La la zeme, un Amerikā, it īpaši Kalifornijā, tai ir ļoti īpaša nozīme, jo šī filma tiek godināta Holivudai un Losandželosai. Pat Londonā viņi to atzina.
Bet, no otras puses, es esmu ļoti lepns, ka esmu daļa no šīs jomas, jo Lauva iekšpusē ir tik ļoti dziļa un interesanta nozīme, kas nozīmē līdzjūtību un cerību atrašanu, kas man ir tik priecīga dalīties ar šīm lietām, un tas, iespējams, ir lielākais, ka es varu to dalīties ar draugiem. Mēs varam apmeklēt visus šos pasākumus, un mēs vienkārši izbaudām kopā būšanu, un tas man šobrīd patiešām patīk.
Tajā pašā laikā ir ļoti patīkami satikt cilvēkus, kuri savā ziņā ir tik aktīvi radoši un sajūt visu biznesu. Bet tas mani arī savā ziņā nomierina, jo man šķiet, ka esmu kaut ko iemācījies arī par lietu reālistisko pusi, piemēram, cik daudz darba tiek veltīts šo filmu atzīšanai. Ir tik daudz cilvēku, kas strādā, lai šīs filmas gūtu panākumus, un pat tad ne vienmēr ir skaidrs, ka tā būs veiksme. Tikai piedalīšanās vienā no šīm filmām dod man skatu uz visām šīm lietām.
O’Halloran: Man jāsaka, tā ir diezgan īpaša filma, un tā ir diezgan pārsteidzoša cilvēku grupa, kas to veidoja. Būt šajā pasaulē un piedzīvot to kopā ar šo filmu un ar šiem cilvēkiem, kuri vienkārši ir tik piezemēti un liek tik daudz aizraušanās un darba, ko viņi dara, ir diezgan jauks veids, kā to piedzīvot.
Tā kā dienas beigās mēs lepojamies ar filmu, un tas attiecas ne tikai uz balvu, bet arī uz to, lai cilvēki to redzētu un pievērstu tai pelnīto uzmanību. Un es domāju, ka daudzos veidos ir svarīgi, lai filmas ar šāda veida vēstījumu iegūtu lielāku uzmanību, jo tā ir filma ar vēstījumu par mīlestību un cerību, un mums tas vienkārši tagad ir vajadzīgs.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=AXGP-8ck2ws&w=560&h=315]
Kā tētis mazam zēnam, skatoties Lauva ir neliels izaicinājums, jo ir diezgan grūti redzēt, kā mazs bērns nonāk situācijā Sērija Berlija izturēja. Bet tas jūs vienkārši aizrauj, kad jūs patiešām koncentrējat savu uzmanību uz stāstu ...
Bertelmanns: Tas tiešām ir aizkustinoši. Man ir 4 gadus vecs dēls un domāju, ka viņš kaut kur paliks vai lec nepareizā vilcienā, piemēram, Saroo, tā ir virkne sakritību, kas faktiski noved pie tā, ka viņš dodas uz vilcienu, kas viņu aizved kaut kur citur. Tas šķiet mazliet kā tas, kā dzīve dažreiz var spēlēt.
Atrodoties MoMA pirmizrādē un redzot īsto Saroo, kamēr Bils Klintons viņu vēro, kā viņš no auditorijas runā par savu dzīvi. Jūs paskatāties uz šo situāciju un esat līdzīgs cilvēkam, vai jūs kādreiz iedomāties, ja piecu gadu vecumā ielecat nepareizajā vilcienā un jums uzbrūk ķermeņa sagrābēji un nonākat tik daudz bīstamās situācijās, atrodiet izeju nekaitējot, atrodi ģimeni, kas par tevi rūpējas, meklē savu īsto māti un pēkšņi tu esi filmā par savu dzīvi un pārdod savu stāstu par tik daudz naudas un dzīvo no tā.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=izUy0EIt4lE&w=560&h=315]
Domājot, ka divi no pieciem nominētajiem par labāko oriģinālo rādītāju nāk no eksperimentālās un avangarda poppasaules, patiesi parāda sava veida solījumu mākslai komponēt mūziku filmām tā, kā tas patiesībā vēl nav redzēts. Rojs Buds un Lalo Šifrins.
Bertelmans: Es biju šajā Holivudas komponistu apaļā galda sēdē un sēdēju blakus Hansam Zimmeram. Un patiesībā viņš bija tik ieinteresēts un zināja par visiem. Viņš zināja par visiem jaunajiem komponistiem un dzirdēja par visiem mūsu vārdiem un to, ko mēs darījām. Un tas man deva daudz cerību, jo es arī tāds gribu būt vecs.
Es gribu spēt pieņemt, kad ienāk jauni, jaunāki cilvēki un bruģē jaunus ceļus, un es jau zinu, ko viņi dara, un esmu priecīgs viņus satikt. Bet tas nozīmē, ka jums ir jābūt bezbailīgam un jums jābūt atrautam no sava ego.
O’Hallorans: Ideja, ka jums vienkārši jāizmanto orķestris, tās dienas jau ir pazudušas. Un arī es domāju, ka ierobežojumi ir izgudrojuma mātes. Filmu budžets nav nekas tāds, kāds tas bija agrāk 80. un 90. gados.
Tagad komponistiem tiek piešķirti 20 000 ASV dolāru, un studija ir tāda pati kā O.K., lai ierakstītu un producētu visu filmas partitūru. Tātad jūs nevarat iet un izveidot orķestri. Bet jūs varat atrast dinamiku, kā panākt, lai tas darbotos, tāpēc tas liek cilvēkiem būt radošākiem ar to, kas viņiem ir, un tas dažkārt noteikti var būt laba lieta.
