Galvenajās lomās ir Jeri Hana un Stīvens Jeuns Draudošs , savukārt Emīls Moseri (pa labi) komponēja filmas mūziku, ko viņš darīja pirms filmas pat uzņemšanas.Džošs Ītans Džonsons / A24; Olīvija Makmana Emīlam Moseri patīk filmu rādītāji, kas pielīp pie ribām.
Sajūta vispirms notika pusaudža gados, dzirdot Denija Elfmana rezultātu Edvards Šķērveida . Vēlāk viņš varēja nojaust, kā Nino Rota valsis Krusttēvs bija sinonīms filmas tēmām par ģimenes pienākumu un nožēlu.
Lai arī cik daudz viņš nokārtoja Rota rādītājus, Mosseri joprojām bija poproka bērns. Visu laiku, ko viņš pavadīja, mācot sevi Šķērveida rokas partitūra uz klavierēm, viņš bija arī ar kaklasaiti krāsots t-kreklu bērns, kurš bija aizrāvies ar Džimiju Hendriksu, viņš smejoties atzīst Braganca.
Lai gan viņš studēja klasisko kompozīciju, apmeklējot Berkles Mūzikas koledžu Bostonā, 20 gadus viņš pavadīja turnejās un rakstīja mūziku grupā Dig, kas praktizēja Ņujorkā tieši blakus Strokes.
Mosseri saka, ka komponēšana pārņēma tikai pēdējos gadus, minot atšķirības starp grupas un skaņu celiņa dzīvi. Kad esat grupā, ir viss darbs, kas veltīts rakstīšanai, ierakstīšanai un ceļojumiem. Otra puse uzstājās tiešraidē un centās izlauzties cauri. Tagad visa mana mūzikas dzīve ir rakstīšana, kas ir lieliski. Es esmu pateicīgs, ka man ir šī vide.
Man bija tukšs audekls. Vēl nebija filmas. Bija tikai scenārijs.
Divu gadu laikā Mosseri ir komponējis partitūras Pēdējais melnādainais vīrietis Sanfrancisko , otrā sezona Atgriešanās mājās , Kajillionaire un pavisam nesen Draudošs . Drošs Oskara pretendents un filma, kas nominēta šīs svētdienas 78. Zelta globusa balvu pasniegšanas ceremonijā, Draudošs zvaigznes Stīvens Jeuns ( Dedzināšana , Staigājošie miroņi ) kā korejiešu un amerikāņu ģimenes tēvs, kurš izvirza dzīvi, lai dzīvotu fermā Arkanzasā.
Atšķirībā no iepriekšējiem rādītājiem Mosseri sāka strādāt pie Draudošs Rezultāts pirms rakstnieks-režisors Lī Īzaks Čungs uzņēma visus kadrus. Līdzīgi kā citās Mosseri sadarbības jomās, Draudošs pārstāv atšķirīgu filmu veidotāja redzējumu.
Man ir ļoti paveicies, ka visas trīs šīs filmas ir bijušas dziļi personiskas un tīras savos veidos, saka Mosseri. Viņi visi ir bijuši maģiski un biedējoši savos veidos.
Kā Draudošs pirmizrādes pēc pieprasījuma šodien, Mosseri mūs panāca, lai pārrunātu viņa līdzšinējo fonu, līdzšinējo skaņu celiņa darbu un balvu pļāpāšanu.
Novērotājs: Jūs pieminējāt, ka jūs iedvesmojāt Denijs Elfmans un Nino Rota. Šajos piemēros mūzika neaizmirstamāk akcentē ainas. Vai komponējot domājat par to, kā no skatuves iegūt vislielākās emocijas vai citādi?
Emīls Moseri: Man process katru reizi ir nedaudz atšķirīgs. Es parasti rakstu mūzikas ķekaru, kas ir iedvesmots no filmas. Dažreiz es apsēžos pie klavierēm un spēlēju, lai bildētu, bet man vairāk panākumu sagrauj aina, kad es rakstu kaut ko, kas varbūt nav paredzēts tieši ainai.
Jūs izmēģināt skaņdarbu dažādās vietās un iemūžināt kādu burvību. Tad jūs to pārskatāt, pielāgojat un pielāgojat vietai. Parasti tas ir vairāk eksperimentu un mazāk. Šī ir ideāla mūzika skatuvei. Tas ir tāpat kā doties makšķerēt. Jūs metaties pret režisoru pret attēlu, un redzat, kas darbojas un nedarbojas. Tā ir viena no labākajām procesa daļām. 
(L līdz R) Stīvens Yeun, Alan S. Kim, Youn Yuh-Jung, Yeri Han Noel Cho zvaigzne Draudošs .Džošs Ītans Džonsons / A24
Vai tad, kad jūs komponējat kopā ar režisoru telpā, mācāties izgāzt lielu daļu šī procesa?
Pilnīgi. Vienmēr ir tāds izlietnes vai peldēšanas elements. Man bija tāda pieredze ar (režisori) Mirandu Jūliju, kamēr guvu vārtus Kajillionaire . Mums bija tikai piecas nedēļas, lai filmētu. Viņa visu laiku bija istabā. Nebija laika atlekt idejas savā starpā. Tas viss bija reālais laiks. Tā bija drausmīga pieredze, bet arī viena no visvairāk atalgojošajām un maģiskajām. Kaut kas notiek situācijā, kad jūs ir producēt, un jūs strādājat ar mākslinieku un veidojat savienojumu citā līmenī.
Jūlijs pirms jums bija izmēģinājis vairākus citus komponistus.
Jā, viņa sadūrās ar citiem komponistiem, taču tas faktiski palīdzēja. Viņa zināja, kas nedarbojas, kas ir gandrīz tikpat svarīgi kā zināt, kas darbojas. Savā ziņā mums bija iedziļināšanās. Viņa bija sapnis, ar kuru strādāt.
Kajillionaire , Pēdējais melnādainais vīrietis Sanfrancisko un Draudošs ir visas personīgās filmas. Vai tas palielina iebiedēšanas līmeni, kad runa ir par viņu vērtēšanu?
Ar ( Pēdējais melnādainais vīrietis Sanfrancisko un režisors Džo Talbots), tāda bija Džimija Folsa dzīve, (Talbota) labākā drauga stāsts. Bija spiediens, lai to pareizi izdarītu. Džimijam bija šis neticamais stāsts. Kā komponists jūs vēlaties sasniegt to un godāt to.
Ar Draudošs , tā savā ziņā bija (režisora Lī Īzaka Čunga) dzīve uz ekrāna. Filmai bija pievienots sirreāls elements. Es sēdēju blakus Īzakam uz dīvāna un skatījos viņa filmas pirmo izgriezumu, saprotot, ka viņa ir viņa māte, vecmāmiņa un tēvs, ko viņš attēlo.
Ar visām šīm filmām ir vajadzīga milzīga drosme un neaizsargātība, lai izvilktu sirdi un liktu to tāpat uz ekrāna. Mani svētīja trīs filmas pēc kārtas, kas to dara. Tas man nezaudē, cik reti tas ir iespējams, lai gūtu vārtus viens tāda filma. 
Emile Mosseri gūst vārtus Atgriešanās mājās .Amazon Prime Video
Bija Draudošs jo vairāk biedējoši ir trīs filmas?
Draudošs bija visvieglāk izdarīt, jo lielākā daļa mūzikas tika uzrakstīta, pirms viņi sāka šaut. Tēmas un vokālu es biju ierakstījis scenārijā. Īzākam tas viss bija rokā, kamēr viņi montēja filmu. Biedējoši bija tas, ka man bija tukšs audekls. Vēl nebija filmas. Bija tikai scenārijs - lietas būtība.
Vai Īzākam bija muzikālas atsauces, lai jūs vadītu?
Nē. Skripts emocionāli trāpīja šajās piezīmēs. Viņš zināja, no kā gribēja izvairīties. Viņš negribēja atklātu korejiešu rezultātu. Viņš arī negribēja atklātu Americana rezultātu. Tas bija diezgan plaši atvērts, kas bija biedējoši, bet lieliski.
Isacam bija vairāk brīvroku stils. Viņš zina, kas darbojas emocionāli. Viņš ļoti maigi un klusi vada kuģi, vienlaikus dodot daudz vietas saviem līdzstrādniekiem. Bet tas man patiešām deva spēku, pārdzīvojot to ar Īzāku un saņemot šo atbalstu un norādījumus no viņa.
Redzot, ka filma un mūzika darbojas tandēmā - ka tā savieno cilvēkus -, tas man bija atbrīvojoša lieta. Tagad es vairāk uzticos sev.
Draudošs Rezultātam ir pievienots elements, kas ietver Han Ye-ri (kurš filmā spēlē Moniku) vokālās uzstāšanās ar jūsu rakstītajām oriģināldziesmām.
Jā, es cenšos iekļaut dziesmu katrā filmā. Mums paveicās Pēdējais melnādainais vīrietis Sanfrancisko tajā mēs iemūžinājām (dziedātāja Maika) Māršala sniegto Ja jūs dodaties uz Sanfrancisko, pēc tam to pilnveidojām. Ieslēgts Kajillionaire , mēs kopā ar Andželu Olsenu ierakstījām Bobby Vinton's Mr. Lonely versiju. Bet šī bija pirmā reize, kad filmai uzrakstīju kaut ko oriģinālu un liku to pārtulkot citā valodā.
Es dziedāju, rakstīju un ierakstīju Rain Song, un nosūtīju to Īzākam, kurš pēc tam ieteica to dziedāt Ye-ri. Stefānija Honga, vēl viena filmas čempione, iztulkoja manu dziesmu šajā skaistajā dzejolī korejiešu valodā. Tad mēs diezgan ātri izveidojām dziesmu ar Ye-ri vokālu, jo tas viss bija Sundance termiņā.
Izklausās, ka jūs varat iekļaut šo poproka jutīgumu šajos rādītājos.
Ir lieliski dzirdēt, ka tas notiek. Es domāju, ka katrs komponists - neatkarīgi no tā, no kurienes viņš nāk - parādīsies savā mūzikā. Neatkarīgi no instrumentācijas vai orķestra, jūs kā komponists cerat, ka jūsu kā rakstnieka jūtība, cerams, noasiņos ar jūsu darbu.
Kāda ir sajūta, dzirdot, kā 40 stīgu spēlētāji atskaņo tavu muzikālo ideju?
Tas ir traki. Nākot no grupas pasaules, jūs esat praktizējis četras līdz piecas naktis nedēļā, lai jūsu grupa izklausītos kā jebkas. Tad jūs ejat uz šo pasauli, un šie spēlētāji nav dzirdējuši vai redzējuši piezīmi, tad viņi to skaisti spēlē uz vietas vienā piegājienā.
Vai jums ir filmu veidotājs, ar kuru īpaši vēlaties sadarboties?
Ir diezgan daudz. Man virs galvas ir Dereks Cianfrānss ( Es zinu, ka tas ir daudz taisnība , Vieta aiz priedēm ). Viņš ir kāds, ar kuru es labprāt sadarbotos. Viņš izmanto mūziku patiešām aizraujošos un drosmīgos veidos.
Ko jūs domājat par Oskaru pļāpāšanu ap šo filmu?
Ir lieliski to izdzīvot pirmo reizi kopā ar Īzaku, Stīvenu Jenu, (redaktors) Hariju Jūnu un (producentu) Kristīnu Ohu. Šajā situācijā, izmantojot šāda veida presi, mēs esam daudz reizes.
Jūs mēģināt darīt visu iespējamo, lai reklamētu filmu un svinētu darbu, taču jums arī pastāvīgi jāatgādina sev, cik laimīgi jums ir paveikt tik tālu - kā īstā balva ir filma, kas savieno cilvēkus.
Šī intervija ir rediģēta īsuma un skaidrības labad.
Draudošs tagad ir pieejams pēc pieprasījuma, izmantojot tādus pakalpojumus kā Amazon Prime, Google Play un Apple.
