Comedy Central 3. sezonas 2. sērija Korporatīvais .Centrālā komēdija Korporatīvais , pret biroju vērstā satīra, kas šovakar atgriežas trešajā un pēdējā sezonā Comedy Central, jūtas gan kā vēstījums no nākotnes, gan kā relikvija.
Radītāji un līdzzvaigznes Džeiks Veismans un Mets Ingebretsons ir izveidojuši komiski drūmu un tikko absurdu realitāti, kas izveidojusies lepni bezsirdīgā daudznacionālā konglomerātā ar nosaukumu Hampton DeVille, kas ir vienas daļas Amazon, vienas daļas GE un vienas daļas Delos, Inc. izrādes piķa melnais skatījums uz dvēseli nomācošo ikdienas dzīves atkārtošanos, korporatīvā alkatība un cilvēces tieksme priecīgi turpināt neskatoties uz to visu, tagad jūtas kā reāllaika plūsma no mūsu pašu pasaules. Viena acīmredzama atšķirība: Korporatīvais gandrīz pilnībā notiek biroju ēkā, kas arī padara to par pārraidi no cita laikmeta, nevis izrādi, kas iesaiņoja ražošanu tieši pirms pandēmijas iestāšanās.
Es ceru, ka ir pietiekami daudz toņa un sajūtas, ka cilvēki, kuri nestrādā murgainās korporatīvajās situācijās, jebkurā gadījumā var vienkārši saistīties ar to, Veismans intervijā Braganca stāsta. Viens no mūsu mērķiem ar izrādi ir panākt, lai cilvēki pārtrauc darbu birojā un dodas dzīvot mežā. Tāpēc es domāju, ka, ja kas, tas viņiem parādīs, cik tas bija šausmīgi un ka viņiem nekad nevajadzētu atgriezties.
Veismans apsprieda savu dzīvi karantīnā, absurdus, ko akcentēja COVID-19 pandēmija, kā jaunā sezona Korporatīvais nodarbojas ar trakojošo karu par saturu un pārvēršot viņa paša depresiju par izrādes godīgāko un unikālāko epizodi.
Piezīme: Šajā intervijā ir ļoti mazi spoileri pirmajām divām epizodēm Korporatīvais 3. sezona.
Novērotājs: Kā tev gājis?
Džeiks Veismans: Tas ir tik dīvains laiks, jo visiem gan klājas patiešām slikti, bet arī piedzīvo dīvainas pateicības summas. Jo, ja jūs neesat miris, jūs esat kaut kā līdzīgs: Nu, man ir paveicies, bet jūs piedzīvojat neticami daudz trauksmes, depresijas un traumu. Tātad tas ir tikai slikti, bet tad, ja jūs sakāt, ka jums klājas slikti, tas ir pieņemts, bet, manuprāt, tas ir nedaudz gauche, jo jūs neesat frontes darbinieks. Tas, protams, ir tikai interesants laiks, un es domāju, ka man klājas labi un cenšos tikt galā ar pateicību, vienlaikus pārsvarā vienkārši nomākts, bet arī darot labi.
Smieklīgākais ir tas, ka es tikko pastāvīgi vingroju un mani mati izskatās kā ebreju atveidojums no Vorena Bītija 70. gados. Es izskatos pavisam savādāk un jūtos pavisam savādāk nekā jebkad agrāk. Tāpēc es daru labi, bet pasaule mirst.
Mēs vienkārši domājam par sliktāko iespējamo, un parasti tas piepildās. -Veismans, rakstot korporatīvo
2. sezonas fināls atklāj, ka Hemptona Devila izlemj ar sava mediju tīkla starpniecību izraisīt bailes no apokalipses, lai savos tiešsaistes veikalos cilvēkus pamudinātu uz gadiem ilgas izbīles iegādi. Tas jūtas ... tagad ir nedrošs.
Mēs esam mēģinājuši rakstīt lietas pārredzamā veidā, bet es nedomāju, ka tas ir labs pasaulei, ja mēs esam pārredzami. Mēs vienkārši domājam par sliktāko iespējamo, un parasti tas piepildās. Lieta, par kuru mēs nedomājām, bija tualetes papīrs, taču tam ir jēga. Cilvēki vienkārši turpina būt aitas. Man ir kā slepenā veikalā, kur esmu apmeklējis tualetes papīru kopš sākuma, un esmu teicis tikai diviem draugiem, jo tas ir pārāk labi. Tas ir pārāk labi, un viņiem vienmēr ir tieši tas, ko es vēlos, un tur nav neviena.
Pēc dažiem mēnešiem cilvēki, šķiet, pārtrauca rūpēties par pandēmiju, šķiet, ja viņi vispār kaut ko rūpējās. Viņi vienkārši nolēma, ka viņiem pietiek ar masku valkāšanu un palikšanu iekšā, viņi pārtrauca panikas iepirkšanos un vienkārši atgriezās savā dzīvē.
Kad sabiedrībā notiek novirzījies notikums, tas vienmēr ir aizraujoši, ja pārliecinošā cilvēka daba, kuru jūs novērojat, reaģējot, nav jūsu cilvēka daba. Tas ir tāpat, kā to dara lielākā daļa cilvēku? Es nesapratu, ka tas ir tāds, kāds ir cilvēks, tāpēc es domāju, ka es neesmu cilvēks, jo es to nedarīšu.
Es domāju, ka trakākais man ir tikai nevēlēšanās valkāt maskas. Tā nav interesanta lieta, ko es saku, bet es vienkārši esmu tāda, par ko jūs runājat? Kāpēc, jūsuprāt, tas ir jūsu brīvības ierobežojums? Tas dod jums brīvību no slimība . Cilvēki tika audzināti uzskatīt, ka dažādas lietas ir brīvība, un es domāju, ka tā ir fascinējoša lieta, ka cilvēki domā, ka tas nozīmē, ka jūs nevarat man pateikt, ka es valkāju masku.
Tik daudz jūsu izrādes ir par došanos uz darbu, kuru ienīstat, jo jums tas ir finansiāli pienākums, kas šķiet kā patiesas brīvības un brīvības patiesa neesamība.
Es domāju, ka ir vēlme, lai cilvēki, kas nav upuri, justos kā upuri. Tas ir reibinošs, un es domāju, ka cilvēki vēlas justies kā uzvilkti, jo viņi nevar paciest, kad tiek runāts par kādu vairāk uzvilktu. Jo katrs savus jautājumus vērtē kā līdzvērtīgus, un jūs zināt, ka tas ir jēgas viens veids. Jūs esat tikai iekš jūsu smadzenes, un jūs pasauli piedzīvojat tikai savā filmā. Tāpēc tam ir jēga, bet tas ir skumji.
Šīs sezonas otrā epizode beidzot piedāvā ieskatu Džeika garīgajā stāvoklī un kāpēc viņš ir tik cinisks. Kopš bērnības Džeikam ir bijusi, šķiet, klīniskā depresija, kas izpaužas kā gudrinieks, daļēji sabojāts suņa talismans, kas seko viņam apkārt. Tas ir neapšaubāmi personiskākais, ko izrāde ieguvusi.
Es domāju, ka mēs zinājām, ka tā būs pēdējā sezona, tāpēc mēs noteikti vēlējāmies veikt lielākas šūpoles. Mēs nekad nevēlamies kaut kādā veidā atkārtot epizodi. Tas bija kaut kas, ko es biju pieredzējis savā dzīvē - man jau ilgu laiku ir depresija. Visbeidzot, kad 2. sezona bija beigusies, viss nonāca prātā un es sapratu, ka es tikko esmu aizbēdzis no kaut kā, kas mani mēģināja glābt.
Es domāju, ka daudzi cilvēki, it īpaši, ja jūs atkārtoti izturaties, strādājot birojā ... jūs ne vienmēr saprotat, ka jums ir nopietnas problēmas ar jūsu personību un dzīvi. Jūs esat, piemēram, šī ir tikai mana dzīve, un depresija savā ziņā liek domāt, es esmu pelnījusi šo dzīvi, un jūs mēģināt atrast visdažādākās sazvērestības teorijas par medikamentiem, lai apturētu sevi atzīt, ka jums ir problēma.
Ja esat nomākts ... tas ir tāpat kā tas, ka jūsu ķermenim ir milzīgs svars, un jūs vienkārši esat pieradis ar to tikt galā. Ideja justies labāk ir gandrīz briesmīgāka nekā depresija, jo jūs vismaz zināt depresiju.
Ir arī neticami grūti traucēt vai mainīt dzīvi, kuru esat rūpīgi izkārtojis problēmas risināšanai, it īpaši, mēģinot saglabāt darbu un nopelnīt iztiku.
Man ir grūti uzlūkot depresiju kā kaut ko citu, izņemot smieklīgu, jo tas man palīdzēja tik ļoti pārdzīvot. Tāpēc mēs vienkārši gribējām mēģināt formulēt lietu, kuru es pārdzīvoju, bet arī to, ka daudzi mani draugi pārdzīvo tur, kur viņiem noteikti nepieciešami medikamenti, un viņi atrod jebkādu iemeslu to neturpināt. Un es domāju, ka tā ir diezgan universāla lieta, it īpaši, ja jums ir darbs, jo lielākā daļa cilvēku dzīvo no algas līdz algai, un to vienkārši ir grūti pārtraukt, lai palīdzētu sev.
Jums jājūtas kā aizsargātam. Jo, ja esat nomākts, jums šķiet, ka jums uzbrūk kaut kas, ko jūs īsti nesaprotat. Un, ja jūsu instinkts ir mēģināt nenodarboties ar to, tas ir tāpat kā tas, ka jūsu ķermenim būtu milzīgs svars, un jūs vienkārši esat pieradis ar to nodarboties. Depresijā ir arī drošība, jo tā ir labi, dzīve iesūcas, tāpēc ir jēga, ka tā iesūc , jūs zināt? Šī ir tik klišeja, bet ideja justies labāk ir gandrīz briesmīgāka nekā depresija, jo jūs vismaz zināt depresiju. Ja jūs nejūtaties tik slikti, tas ir kā, tad kas es esmu? 
Comedy Central’s trešās sezonas 2. sērija Korporatīvais. Centrālā komēdija
Vai jūs uztraucāt epizode, jo jūs esat tik cieši saistīts ar varoni?
Es nedomāju, ka tas ir nervus kutinošs, jo par to runāju, jo es piecēlos desmit gadus, un es biju diezgan atvērts par depresiju, un tā jutās terapeitiska un noderīga. Tomēr man bija bažas par dažām lietām. Viens bija tas, ka man mēdz patikt tumsa, un man ļoti smieklīgi šķiet ļoti tumšas lietas, bet, kad cilvēki pieskaņojas Comedy Central, pat mūsu izrādei - un es nedomāju, ka mums ir tik daudz fanu -, bet viņi joprojām nevēlas iet tik tumšs, kā es gribu iet, lielāko daļu laika.
Man tas bija bail, līdz mēs izdomājām visu Meta Popinsa leņķi [kurā Mets Ingebretsons atveido Mērijas Popinsa tipa varoni, cenšoties palīdzēt Džeikam], jo, lai neitralizētu epizodes ārkārtīgo tumsu, mums bija jāieliek vissmalkākie sīkumi, ko mēs kādreiz esam ievietojuši. Lai izveidotu epizodi par depresiju šai izrādei, kas jau nedaudz attiecas uz depresiju, jums ir jādara kaut kas patiešām, patiešām atšķirīgs. Tagad visi runā par depresiju, bet jums tas jādara unikālā veidā.
Kad divas sezonas jums ir bijusi ārkārtīgi liela privilēģija veidot televīzijas šovu, ja jūs to darāt vēlreiz, jūs nevēlaties darīt tikai vienu un to pašu, bet gan šūpoties. Es domāju, ka vislielākais prieks radoši ir tad, kad neesat pārliecināts, vai tas darbosies. Kad mēs sapratām, ka puse no sērijas ir jāpadara par visprātīgāko, ko mēs jebkad esam darījuši, tad tam bija daudz jēgas.
Kad esat izveidojis TV šovu, tas ir lieliski. Bet tas nekavējoties kļūst par šo ārkārtīgi korporatīvo pieredzi. Mēs cenšamies gaisā iegūt kaut ko gandrīz agresīvi dīvainu, un mēs to darām korporācijai - tagad divas korporācijas ir apvienojušās vienā [Viacom un CBS], kas ir kaut kā auksti, nejūtami un necilvēcīgi, vai ne?
Sezonas pirmā epizode ir par masveida straumēšanas pakalpojumu pieaugumu, satura zelta drudzi, fanu kultūru un algoritmiem. Hamptonam DeVille ir viens no šiem jaunajiem pakalpojumiem, un izpildītāji ir apsēsti ar datiem. Jums, puiši, ir daudz radošās brīvības, acīmredzot, vai tas bija vairāk komentārs par nozari vai iedvesmots no personīgas neapmierinātības?
Kā es šeit varu būt diplomātisks ... Bija vairākas lietas. Tādā veidā mums bija jāuztaisa TV šovs, daudzus gadus veidojot daudz komēdiju un skices, kā arī stand-up un rakstot. Un, kad esat izveidojis TV šovu, tas ir lieliski. Bet tas nekavējoties kļūst par šo ārkārtīgi korporatīvo pieredzi. Mākslas un komercijas krustojums patiešām pēc būtības ir kā paradokss. Mēs cenšamies gaisā iegūt kaut ko gandrīz agresīvi dīvainu, un mēs to veidojam korporācijai - tagad divas korporācijas ir apvienojušās vienā [Viacom un CBS], kas ir kaut kā auksti, nejūtami un necilvēcīgi, vai ne? Tas ir kā pretstats tam, ko mēs vēlamies darīt, bet mums ir jāspēlē spēle. Jums vienkārši tas jādara, ja vēlaties to nokļūt auditorijā, kuru nevarat nokļūt savās sociālo mediju lapās.
Tātad jums ir jāiesaistās visās šajās korporatīvajās politikās. Pēdējo piecu gadu laikā mēs esam bijuši bezgalīgi - par kuriem es vēl nerunāšu konkrēti, bet varbūt pēc dažiem gadiem - tikai blēņas un nejēdzības, man bija piekļuve sapulcēm, par kurām es biju dzirdējis tikai par to, ka esmu aiz slēgtām durvīm, un tad Man jātiek aiz šīm slēgtām durvīm un jāapgūst, kā lietas tirgo un par ko domā [vadītāji]. Es domāju, ka fakts, ka mums ir jāizveido kaut kas šai korporācijai, kas par to rūpējas tikai tik daudz, lai pelnītu naudu, kad mēs to apmeklējam no citas vietas, ir pēc būtības interesants. Visi šie uzņēmumi sacenšas, lai veidotu saturu. Viņi to nesauc par mākslu. Viņi to sauc par saturu.
Fakts ir tāds, ka jūs mēģināt veidot mākslu, taču tā nekad netiks novērtēta kā māksla. Tas tiek vienkārši novērtēts, jo vērtējumi, piemēram, Ak skaties, vai viņi iegūs viesu zvaigzni, vai kā būtu, ja 18–49 gadu laikā tas nedarbotos labi? Tas ir tikai visi šie stulbie, un es domāju, ka mēs vienkārši gribējām par to pasmieties, jo tas ir nenormāli šajā karjerā, kuru mēs cenšamies darīt. Mēs cenšamies izteikt cilvēciskas lietas, bet tas ir paredzēts algoritmam. Es tikai domāju, ka tas ir jautrs. Mēs gribējām uztaisīt turpinājumu Sabiedrība rīt [scoof sci-fi parāda, ka tajā esošie varoņi Korporatīvais apsēsties], jo mēs domājām, ka tā būs smieklīga lieta, un tā kā mūsu izrāde faktiski beidzas, mēs domājām, ka ir smieklīgi veidot izrādi par to, kā izrādes nekad nebeidzas.
Varoņi bija sašutuši par sākotnējo sērijas finālu Sabiedrība rīt šovā un centās nākt klajā ar labākām idejām, taču neviens īsti nepiekrita viens otram par to, kas darbosies. Tas man atgādināja sašutumu pēc Troņu spēles un pavisam nesen Zvaigžņu kari: Skywalker pieaugums .
Es nekad neskatījos Troņu spēles , bet Mets un [līdzautors] Pats [Bīskaps] to izdarīja, un es domāju, ka gandrīz visi, kas bija rakstnieku telpā, to darīja. Un tas bija tik aizraujoši, jo viņi bija tik traki. Un man bija tāda, ka, no vienas puses, es to saprotu, jo, ja kaut kas iesūcas, un jūs visu šo laiku esat gaidījis, lai redzētu, kas notiek, jūs esat ieguldījis tik daudz savas dzīves gadu. Es to saprotu, ja viņi nepielīmē piezemēšanos un jūs esat satraukti.
Bet tad mēs runājām, un man tas šķita tik absurdi kā traki viņi bija. Viņi bija traks , vienkārši patiesi nikns. Tas izraisīja šo ideju, jo es biju līdzīgs, jūs, puiši, esat tik jāšanās stulbi. Par ko jūs vispār runājat? Bet tad es par to domāju un tas nebija tikai stulbums, jo es domāju par Soprāni fināls konkrēti. Un es atceros, kad es to pirmo reizi redzēju, es domāju, ka tas, iespējams, ir izcilākais nobeigums, kādu es jebkad esmu redzējis TV šovā. Bet tātad daudzi to ienīda, kamēr es domāju, ka tas ir burtiski ģeniāls.
Es sapratu, ka tam nav nekāda sakara ar beigu saturu. Tas ir saistīts ar faktu, ka tas beidzas, jo tas ir tik skumji. Nostalģija vispār ir tik postoša. Tas ir kā, Ak dievs, dzīve man iet garām . Jūs nesaprotat, ka tas ir tas, ko jūs jūtaties, bet jūs esat. Jūs esat, piemēram, Tas bija tik daudz gadu manā dzīvē. Kad tas sākās, es biju atšķirīgs, un tagad tas vairs nav. Tagad man ir jāturpina sava dzīve . Tas ir tik skumji, un cilvēki neapzinās, ka skumst.
Šī intervija ir rediģēta pēc garuma un skaidrības.
