The Beatles kopā ar producentu Džordžu Martinu.(Foto: The Beatles pieklājība.) 2016. gads ir mans 20. gads, kad žurnālistam veltīju Bītlu.
Fab Four ir manos kaulos, peld manā asinsritē. Viņu mūzika ir iestrādāta pašā DNS, no kuras es esmu radīts, pateicoties manai mātei un viņas drausmīgajai mīlestībai pret visām lietām Džonu, Pāvilu, Džordžu un Ringo. Viņu mūzika ir tik tuvu manai sirdij, šķiet, ka vienīgais laiks, kad es varu formulēt, cik daudz šie kungi un viņu radītā mūzika man nozīmē, kad mani aortas vārsti ir pārpildīti ar cilvēku emocijām.
Galu galā bija jāstāsta par grupu, kas grāmatās nonāca kā viens no burvjiem aiz zaļā priekškara, kurš palīdzēja veidot rokenrolu, kā mēs to pazīstam. Ir bijuši miljards oazīšu un badfingeru, kuri cauri mūsu ausīm cerēja kļūt par nākamajiem Bītliem, un, iespējams, būs vēl miljards. Bet, ja jūs runājat par grupu, kurai pie televizora ekrāna parādījās jauna seja, kad viņi parādījās Eds Salivana šovs un apgalvoja, ka ir populārāka par Jēzu Kristu, var godīgi teikt, ka nekad nebūs citas mūziķu grupas, kas varētu iekarot zemi gluži tāpat kā Džons Lenons, Pols Makartnijs, Ringo Stārs un Džordžs Harisons mūsu dzīves laikā.
Es rakstīju šo fragmentu jau tad, kad man skolas iknedēļas mūzikas sleja bija, Jaunais Paltz Oracle , kuru pēc aizstāšanas dziesmas bezkaunīgi biju nodēvējis par I Hate Music, pārskatot Bītlu trešo un pēdējo daļu Antoloģija sērijas 1997. gada pavasarī.
Es uzrakstīju šo konkrēto recenziju, kuru es šeit esmu izvilkusi rūgteni saldu pārdomu laikā pēc 12 mēnešu dzīves pieredzes cikla, kas mani satricināja līdz pamatam: uzzinot, ka manai mātei bija nederīgs kaulu vēzis, pēc tam, kad viņa bija absolvējusi, draudzene ieguva spoku un sadalīja pilsētu un beidzot Veterānu dienā zaudēju savu mīļoto vectēvu plaušu vēža dēļ.
Es nekad neesmu bijis gatavs dalīties savās domās par Revolver nekā šajā brīdī, šoreiz būdams vecāks 3 gadus vecam zēnam, kurš mīl Bītlus ar nelielu entuziasmu, kā es to darīju toreiz, kad biju viņa vecums.
Tāpēc, kad es tajā nedēļā liku pildspalvu uz papīra, lai uzrakstītu savu sleju, tā iezīmēja pirmo reizi, kad rakstīju par Bītliem, kopš šīs traģēdijas skāra manu dvēseli.
Es atceros, ka ar asarām acīs uzrakstīju konkrēto noslēguma grafu, pārdomājot to, cik daudz Bītli nozīmēja ne tikai man, bet arī manai mammai. Viņa manī ieaudzināja mīlestību pret Bītliem jau no brīža, kad es atrados šūpulī, un jaunajā prātā tajā laikā mēģināju nodot šo saikni.
Tagad, es esmu divus gadu desmitus vēlāk, joprojām rakstu par Bītliem 50 gadu jubilejā Maisa, ieraksts, kuru daudzi uzskata ne tikai par Fabs labāko LP, bet, iespējams, par lielāko jebkad radīto rokmūzikas albumu.
Es nekad neesmu bijis tik gatavs dalīties savās domās kā šajā brīdī, šoreiz būdams vecāks 3 gadus vecam zēnam, kurš mīl Bītlus ar nelielu entuziasmu, kā es to darīju, kad biju viņa vecums. . 3 gadus vecs bērns, ņemiet vērā, kurš ir absolūti apsēsts Maisa, un jo īpaši dzeltenā zemūdene.
Tā bija viena no manis paša iecienītākajām dziesmām, kad biju mana dēla Bendžamina vecums, īpaši ņemot vērā, ka viena no sindicētajām televīzijas stacijām šeit, Ņujorkā, regulāri rādīs Džordža Daninga satriecošo, psihodēlisko 1968. gada animācijas filmu, kuras pamatā ir dziesma. Viņš lika man šorīt klausīties Sub, kad es viņu pametu pie vecmāmiņas, un pagājušajā nedēļā, atgriežoties no ģimenes funkcijas, es domāju, ka mēs to klausījāmies apmēram sešas reizes, pirms mana sieva iejaucās un pārliecināja viņu ļaut nākamajai dziesmai. Viņa Teica, Viņa teica, spēlē.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vefJAtG-ZKI&w=560&h=315]
Es biju pārliecināts, ka neskaitāmas reizes Bendžamins ir licis mums spēlēt uz manis valkājamo dzelteno zemūdeni, taču tas tā nemaz nav. Patiesībā par godu Revolver’s 50 gadu jubileja, nepārtraukta Ringo dziedātās melodijas klausīšanās mani patiešām iedvesmoja braukt pāri Holes jūrai, lai izpētītu dziesmas vēsturi un evolūciju kā iemīļotu bērnu dziesmu, kura ir izturējusi piecas desmitgades, lai sasniegtu bērna sirdi kurš dzimis 2012. gadā.
Es atceros, ka domāju, ka bērnu dziesma būtu diezgan laba ideja, un es izdomāju attēlus, un man ienāca dzeltenā krāsa, pie manis nāca zemūdene, un es domāju: 'Nu, tas ir kaut kas jauks, piemēram, rotaļlieta, 'paskaidroja Pols Makartnijs autoram Berijam Milesam par dziesmu 1997. gada biogrāfijā Daudzus gadus no šī brīža.
Es domāju par to kā dziesmu Ringo, kas galu galā izrādījās, tāpēc es to vokālā ierakstīju kā ne pārāk diapazonu-y. Es tikko izdomāju nelielu melodiju manā galvā, tad sāku veidot stāstu, it kā seno jūrnieku, stāstot mazajiem bērniem, kur viņš dzīvo un kā bijusi vieta, kur viņam bija dzeltena zemūdene ... man ļoti patīk bērnu lietas; Man patīk bērnu prāts un iztēle. Tāpēc man nešķita nepiedienīgi, ja man ir diezgan sirreāla ideja, kas bija arī bērnu ideja. Es arī domāju, ka, tā kā Ringo ir tik labs ar bērniem - kopējs onkuļa tips -, iespējams, viņam nebūtu slikta ideja, ja viņam ir bērnu dziesma, nevis ļoti nopietna dziesma. Viņš nebija tik ļoti ieinteresēts dziedāt.
Īpaši tad, kad esat bērns, tajā ir kaut kas patiešām jautrs, Šons Lenons pastāstīja novērotājam. Es zinu, ka katrā ierakstā mans tētis un Pāvils uzrakstīs dziesmu Ringo. Bītlu lieta bija tāda, ka viņi, iespējams, ir viena grupa, par kuru, šķiet, bērni ir vienojušies visvairāk. Tas ir interesanti, jo viņu mūzika ne vienmēr ir vienkārša vai kaut kas līdzīgs. Tas ir ieguvis šo nenovecojošo, universālo pievilcību, un daudzi mazie bērni, kurus es pazīstu, The Beatles iekļuva ļoti agrā vecumā.
Viņu ierakstos un uzstāšanās reizēs ir kaut kas pilnīgi saistošs un aicinošs, turklāt dīvainā veidā izceļas, uzskata ierakstu mākslinieks Džeisons Falkners (Jellyfish, The Grays, Beck), kurš ierakstīja neticamu Bītlu izlases šūpuļdziesmu versiju. 2000. gadu sākums piezvanīja Gulētiešanas laiks kopā ar The Beatles . 
Bītli.Facebook
Tas ir inteliģents, tas ir daudzslāņu. Tas nav tikai šis dumjš rotaļu lācītis, kas dejo. Tam ir svars pat viņu neprātībā. ‘Dzeltenajai zemūdenei’ pat ir svars, kaut arī tā ir bērnu dziesma. Bet vai tiešām?
‘Yellow Submarine’ ir vizuāla dziesma ar āķīgu kori un atkārtojumutas padara to ļoti dziedamu bērniem, sacīja leģendārais bērnu ierakstu mākslinieks Raffi. Man bija jautri to ierakstīt un biju priecīgašī lieliskā vijolīte Natālija Makmastere piešķīra džigam deju sajūtu. Protams,Es gribēju bērnu balsis, un es domāju, ka viņi ļoti papildina manu versijušī mūžīgā dziesma. Mani jaunie fani varētu domāt, ka tā ir Raffi dziesma, bet vecākivar pateikt viņiem to, ko mēs visi zinām: tā ir Bītlu klasika.
Dzeltenā zemūdene kā viens sasniedza pirmo vietu vairāku valstu populārākajos topos 1966. gadā (lai arī tā sasniedza tikai 2. vietu šeit, štatos) 1966. gadā. Tomēr, neraugoties uz bērnišķīgo kaprīzi, gan Lenona, gan Falknera norādījumiem , bija fani, kuri to neuztvēra kā melodiju, kas tajā laikā akūti novirzīta uz tot tirgu; ieskaitot faktiskos mazos laikmeta bērnus.
Līdz ko es to dabūju Samaisiet , iespējams, ap to laiku Sgt. Pipari iznāca, kad man bija 5 gadi, man tā bija tikai albuma dziesma. Tam nebija nozīmes, kas atšķirtos no citas, atceras Džeks Rabids, ilggadējā mūzikas žurnāla redaktors un izdevējs Lielā pārņemšana un kopš 5 gadu vecuma Beatles fanu kluba biedrs ar karti.
Paturiet prātā, es tajā gadā bērnudārza rotaļu laukumā dziedāju “Run For Your Life”, ņemot nē ideja, ka dziesma bija 1) par kāda slepkavību un 2) par sievietes nogalināšanu par iespējamu neuzticību, divi jēdzieni, par kuriem man šajā vecumā nebija ne jausmas, tāpēc teksti daudzējādā ziņā bija tikai vārdi, kuriem man nebija nozīmes.
[The Beatles] mūzika ne vienmēr ir vienkārša vai kaut kas līdzīgs. Tas ir ieguvis šo nenovecojošo, universālo pievilcību, un daudzi mazi bērni, kurus es pazīstu, The Beatles iekļuva ļoti agrā vecumā. - Šons Lenons
Tieši grupas enerģija, melodijas un dziedāšana mani pilnībā izsita. Un, kad es dzirdēju viņus pa radio, es noraudzījos un atteicos atstāt automašīnu (vecāki mani atstāja garāžā un lika man atslēgas atslēgt un dot viņiem, kad es to izdarīju), ja dziesma bija joprojām spēlē. Tas nozīmē, ka es stāvēju rindā ar tēvu Dzeltena zemūdene Stjuartē, Fla., kur mēs atpūtāmies 1968. gadā, kad tā tika izlaista, visvairāk satrauktie 6 gadus vecie bērni, kādus jūs redzējāt, un bija pārsteigts, ka tur bija tikai ducis cilvēku, lai redzētu filmu. Dīvaini. Kad bērnu karikatūra nav bērnu filma?
Arī tā laika kritiķi noteikti bija skeptiski noskaņoti par dziesmas lirisko nodomu.
Roberts Kristgau, 1967. Gada decembra numurā Esquire, insinuētajai melodijai varētu būt kāds sakars ar Džona Lenona apsēstību ar zemūdenēm, kurām ir fallisks raksturs. Tikmēr Pētera Dogeta grāmatā ir slavens dzejnieks Amari Baraka Notiek nemieri: Revolucionāri, Roka zvaigznes un ‘60. Gada pacelšanās un kritums s, ierosināja, ka dziesma bija augstprātīgs balto izolacionismu trauks, ko izmantoja, lai aizietu prom no laikmeta reālās pasaules jautājumiem.
Bet tā tīrība un vienkāršība, nemaz nerunājot par saldo Ringo baritonu (kurš turpinātu vadīt mīļoto bērnu izrādi Spīdoša laika stacija 80. gadu beigās / 90. gadu sākumā), ir palīdzējis dziesmai izturēt kā saldu un nevainīgu standartu pirms K kopas, proti, tāpēc, ka tā nepazeminās, apvienojot bērnus savā galvas telpā, audzinot viņu mežonīgo iztēli. 
The Beatles kopā ar producentu Džordžu Martinu 1966. gadā.(Foto: Wikimedia Creative Commons.)
Es domāju, ka manas bērnu lietas vairāk atbilst “Dzeltenajai zemūdenei”, nevis parastajai bērnu mūzikai, skaidro Valters Martins, kādreizējais tādu slavētu indie grupu dalībnieks kā Jonathan Fire * Eater un The Walkmen, kas 2014. gadā ienāca bērnu tirgū ar albumu Mēs visi esam jauni kopā .
Tā nav kā ABC mūzika, bet vairāk kā parasta mūzika, kurai ir nedaudz specifiskāki tēli, kurus jūs uzreiz varat saprast, un rotaļīgums pret to. Man vienmēr patika dziesmas sirreālistiskais aspekts, un es cenšos to izmantot dažās savās dziesmās. ABC vietā ir jautrāk dziedāt par iztēli un tamlīdzīgu lietu. Tas noteikti ir tāds tonis, kāds man patīk bērnu mūzikā.
The Beatles ļoti bērnišķīgi muzicēja ļoti pozitīvi, skaidro Meredita Levande, bērnu mūzikas māksliniece no Lejamanhetenas, kuru katru rītu var redzēt vietnē PBS Kids.
Man kā bērnu mūziķim dziesmas, kas visvairāk satver bērnu ausis vai kuras man šķiet piemērotākas darbā ar bērniem - ne tik daudz kā klausīšanās, bet vairāk tikai izglītojoša pieredze, ir tās, kas patiešām ir patiešām interaktīvs. Un es neuzskatītu ‘Yellow Submarine’ par interaktīvu dziesmu, taču tā ļoti ir bērnu dziesma.
Tam ir viens vai divi nelieli akordi, un korim ir ļoti izplatīta un ļoti laimīga akordu virzība. Un tas, manuprāt, ir patiešām galvenais, lai saprastu, kāpēc bērns pievēršas tam un kāpēc tā ir bērnu dziesma, jo dažas no labākajām bērniem paredzētajām dziesmām ir ļoti vienkāršas melodijas C vai G taustiņā. 
The Beatles spēlē The Cavern.Facebook
Lai patiešām nonāktu Dzeltenās zemūdenes centrā un tās patiesajā nozīmē, visgudrākais solis būtu doties tieši pie tā radītājiem.
Un tieši to es darīju, kad vērsos pie skotu popa ikonas Donovans Leičs , kurš palīdzēja uzrakstīt dažus dziesmas vārdus nekreditētā lomā. Tas, ko viņš man sūtīja atpakaļ agri no rīta, nav nekas maģisks:
Tas bija 1966. gads, un ārpus mana Londonas dzīvokļa Edgware Road vasaras svētdienā bija tukšs. Mūsdienās grūti iedomāties, liels pilsētas ceļš, nav automašīnu, nav cilvēku. Es sēdēju sakrustotām kājām uz tatami paklājiem un rakstīju dziesmas ar savu mazo Šveices magnetofonu UHER.
Atskanēja durvju zvans. Es atvēru un tas bija Pāvils ar ģitāru kaklā.
Viņš sacīja: Ko tu dari?
Es teicu: Rakstu dziesmas. Ko tu dari?
Dziesmu rakstīšana. Vai es varu ienākt?
Nost ar viņa apaviem, un mēs sēžam sakrustotām kājām uz grīdas.
Džordžs, Džons, Pāvils un Ringo un es bijām kļuvuši par čomiem uz tā paša ceļa, lai nodziedātu mieru un vienotību, lai mēģinātu dziedēt slimu cilvēci. Mēs lasījām tās pašas Garīgās izpratnes grāmatas.
Tas bija skaidri redzams mūsu dziesmās, un tāpat kā es, arī Pāvils un Jānis bija trīs dziesmas dienā. Mēs dziedātu viens otram jaunas dziesmas, drīz Džordžs parādīsies kā lielisks dziesmu autors un arī Ringo.
Kas tev ir? Es pajautāju P.
Viņš izvilka jaunu ar izspiedu tekstu.
Ola Na Tungee tumsā pūta prātu ar cauruli, kas pilna ar māliem, ko jūs varat teikt.
Es teicu: Kas ir Ola Na Tungee?
Ak, puisis grāmatā, kuru es lasu.
Mēs bieži pakārtu jebkuru liriku uz jaunas melodijas, šī melodija bija Eleanor Rigby piedzimšana. Es klabināju savu melodiju, tad atkal atskanēja durvju zvans. 
Donovans.(Foto: pieklājīgi no Donovana)
Es to atvēru, un tas bija jauns Bobijs, Londonas policisti. Pāvils pienāca pie durvīm un karājās pār manu plecu. Tad Bobijs ieraudzīja Pāvilu un izbrīnā sacīja: Ak, tas esat jūs Makartnija kungs, pievērsiet uzmanību un sveicināt. Salutēja!
Es pagriezos pret P un jautāju: Vai ar jums, puiši, ir tā?
Es baidos, ka tā ir, Dons. Mēs šobrīd esam kā Royalty.
Bobby bijībā jautāja P, Vai tā ir jūsu automašīna uz ielas, Aston Martin?
Jā.
Ar vienu riteni uz ietves un pārējiem 3 ceļā?
Jā.
‘Ar radio ieslēgtu un durvīm vaļā?’
Jā.
Bobijs pasmaida un saka: Ja jūs man iedosiet atslēgas, Makartnija kungs, es to novietošu jums.
P iedeva viņam atslēgas, un mēs atkal apsēdāmies amatā.
Lūk, kāpēc es nācu apkārt, tā ir bērnu dziesma, un man trūkst pantiņa, un viņš klabināja dzelteno zemūdeni. Viņš zināja, ka esmu daudzu bērnu dziesmu rakstnieks. 
Bītli.(Foto: The Beatles pieklājība.)
Es domāju: Pāvils, trīs dziesmas dienā, cilvēks vēlas, lai es aizpildu pantu? Es zināju, ka, ja Pāvils nokritīs uz klavierēm, līdz brīdim, kad viņš pacels sevi, viņam būs 3 jaunas melodijas.
Viņš nonāca pie dziesmas spraugas un jautāja: Vai jūs varat kaut ko izdomāt šim gabalam?
Es teicu: Dodiet man minūti un iegāju otrā istabā, atgriezos ar Zila debess un zaļa jūra / Mūsu dzeltenajā zemūdenē.
Pāvils teica: ‘Tas darīs, paldies, Dons. Tad atkal atskanēja durvju zvans.
Mēs abi devāmies pie durvīm, tas bija mūsu Bobijs ar atslēgām.
Pāvils pateicās viņam, jaunais zvaigznēs notriektais policists atkal sveicināja un bija prom.
Mēs ar Pāvilu atgriezāmies pie dziesmu rakstīšanas un pārdomājām visa tā trakumu.
Bet viņš un es zinājām, kas patiesībā ir Zemūdene, simbols tam dzīves veidam, kuru slava radīja viņam un viņa grupas dalībniekiem, un tas notika arī ar mani.
Visi mūsu draugi ir uz klāja, daudzi citi no viņiem dzīvo blakus.
Ļoti svarīgi bija atteikties nošķirtajās mājās un pavadīt laiku tikai ar tiem, kas dalījās brālībā.
Es biju tur filmas atklāšanā Londonā un sēdēju kopā ar katru mūsu mūzikas un filmu pasaules gaismekli. Man bija prieks būt daļai no dziesmas. Un tagad dziesma ir kļuvusi par tikšanās vietu tik daudzām pozitīvām platformām, lai palīdzētu bērniem visur. Labi darīts, Pāvils un Džons, kuri, manuprāt, arī spēlēja savu lomu rakstā.
Drīz vien Ringo, Džordžs, Džons, Pāvils un es dotos ceļojumā uz Indiju un atgriezīsim Rietumos visspēcīgāko palīdzību bērniem un mūsu planētas izdzīvošanu nākotnē, Transcendentālā meditācija, kas pazīstama kā TM.
—Donovan Leitch, Maljorka, Spānija 2016 
Bītli.(Foto: The Beatles pieklājība.)
Kādu dienu mēs visi atradāmies mana dēla rotaļu istabā - kuru mana sieva par godu ģimenes apsēstībai bija nokrāsojusi zemūdeni dzeltenā krāsā - un klausījāmies manas mātes veco kopiju. Samaisiet vecā pārnēsājamā Big Bird disku atskaņotājā, kuru pirms vairākiem gadiem atradu garāžā, pārdodot dimetānnaftalīnu, kas bija ļoti līdzīgs tam, kāds bija man Bendžamina vecumā.
Protams, dzeltenā zemūdene tika spēlēta krietni piecas reizes, atkal Mama lūdza mūsu mazuļa zēnu ļaut viņai teikt, viņa teica izbraukt 1. pusē. Kad es tur sēdēju un skatījos šo ainu, es nevarēju tikt pārvarēts ar nostaļģijas siltumu, kā es caur laika miglu atcerējos līdzīgu scenāriju, kas pirms 40 gadiem spēlējās uz vecvecāku dzīvojamās istabas sarkanā maisa paklāja Austrumu pļavā.
Man patīk, ka mans dēls mīl Bītlus, un es esmu optimistiski noskaņots, ka tas viņu novedīs pa ceļu, atšķirībā no manis paša audzinātās, kas iegremdēta mūzikā (tas ir, protams, ja viņš izvēlas to darīt; viņš pēc savas visi).
Patiešām ir lieliski, ka filmas patīk Visumā, izrādes, piemēram, Cirque de Soleil’s Mīlestība un pavisam jaunu Netflix bērnu sēriju Beat Bugs ir un turpinās turēt Fab Four jauniešu perifērijā. Bet, pat ja tas ir iedomāts jēdziens, ideja par to, ka Bītli tiek nodoti trīs paaudzēm kā ģenētiska īpašība, tikai apstiprina paziņojumu, ko es par viņiem teicu gandrīz pirms 20 gadiem savā koledžas laikrakstā.
Nekad nebūs citas mūziķu grupas, kas varētu iekarot zemi gluži kā Džons Lenons, Pols Makartnijs, Ringo Stārs un Džordžs Harisons mūsu dzīves laikā, sākot no gultiņas līdz zārkam un varbūt arī tālāk. Piecdesmit gadus pēc dzimšanas ir pārsteidzoši redzēt, cik daudz dzeltenā zemūdene apstiprina šo teoriju.
