‘Avengers: Infinity War’ un Marvel’s Endless Endgame

Autora piezīme: Šis ir mans pirmais skaņdarbs Braganca, un es priecājos, ka šīs būs manas jaunās parastās mājas. Tiem, kas nezina, es mēdzu rakstīt garas, daudzkomponentu esejas, kas bieži pārsniedz pašas filmas darbības jomu, lai būtu plašākas diskusijas par stāstīšanu un dramatisko funkciju. Es to daru daudzu iemeslu dēļ, bet patiesībā tas viss ir saistīts ar sekojošo: es nedomāju, ka kritikas uzdevums ir vienkārši pateikt, kādas ir manas domas, es domāju, ka kritikas uzdevums ir palīdzēt jums saprast savas domas. .

* * *

1. Mīlestības un vilces stāvoklis

Mēs nepiešķiram Marvel filmām pietiekami lielu nopelnu par to, ka viņi ir dīvaini. Ne tikai attiecībā uz pretrunīgo priekšmetu satricinājumu, bet arī uz faktu, ka viņi faktiski ir darbojušies pret lielāko daļu noteikto filmu veidošanas noteikumu.

Es domāju, ka ir iemesls, kāpēc visi Holivudā domāja, ka viņi ir rieksti, lai vispirms izmēģinātu kopīgā Visuma pasaules veidošanu. Nē, tas nav tik daudz loģikas, kā miljardieru izgudrotājus iemest kopā ar citplanētiešiem un burvjiem, kā daudzi apgalvoja. Tas ir tas, ka stāstīšanas līmenī tam nav lielas jēgas. Ne tikai tāpēc, ka jābaidās no nepārtrauktas slodzes, bet gan tāpēc, ka tad, kad tas vienkārši notiek, vispievilcīgākais iemesls, kāpēc A rakstzīmi novietot blakus B rakstam, ir tikai saviļņojums to darīt, nevis jo tā piedāvā vislabāko dramatisko un tematisko izvēli stāstījumam.

Bet, ja esat lasījis komiksus, sapratāt, ka tikai saviļņojums ir pietiekami spēcīgs, lai atļautu MCU noteiktu iespēju. Marvel ticēja sev. Viņi ticēja materiālam. Un viņi šūpojās pēc žogiem, nolādētā gudrība.

Tagad, šeit mēs esam, 10 gadus un 19 filmas vēlāk, un tagad tā ir visu laiku populārākā un finansiāli veiksmīgākā filmu sērija masveidā. Un tas nav pat tuvu. Turklāt pēc visām nepārtrauktības raizēm auditorija ir uz kuģa, kur šie varoņi iešaujas un izkļūst viens no otra stāstījumos ar jūsu vietējā bāra pastāvīgo pārstāvju gludumu. Tas varbūt tikai izceļ sāpīgi vienkāršo iemeslu, kāpēc šīs filmas ir bijušas veiksmīgas: mums ļoti, ļoti patīk to varoņi. Galu galā šī bija sērija, kas dibināta uz Roberta Downey Jr. rapscallion šarmu. Padziļina Krisa Evansa raksturīgā nopietnība. Stiprina Krisa Hemsvorta smagā, ar ironiju pārņemtā komiskā bravūra. Un galu galā tas ir nostiprināts ar Marka Ruffalo awww shucks pakaramo pretpunktu pretī esošajam jautrajam zaļajam puisim.

Tā kā sērija ir turpinājusies, mēs esam papildinājuši šo atbalsta sarakstu ar neērtu bagātību. Un tagad lielāko daļu mirkļa prieku sagādā šīs filmas, kad mēs skatāmies, kā divi desmiti varoņu atlec viens no otra ar gaiši pasmaidošiem smaidiem. Pēdējo 10 gadu laikā MCU man uz sejas uzliek daudz smaidu.

Es arī jūtos nedaudz izsmelts.

Lūdzu, saproti, es biju satraukts kā kāds pirms desmit gadiem. Mans izvēlētais pseidonīms nav nejaušība. Es uzaugu mīlot Marvel komiksus. Pēc skolas skatījos veco labo Bilu Biksbiju. Bet kopš tā laika es esmu sajūsminājies arī par dramatisko stāstu stāstīšanu un pielūgšanu pie kinofilmu altāra. Un pēc 19 filmām es varu atzīt, ka Marvel ir guvis diezgan labu lomu šajos divarpus stundu bloķētajos grāvējos, kas bieži vien vienlaikus spēj būt gan burvīgi izklaidējoši, gan tomēr nesaistīti.

Protams, pirmajā fāzē bija kāda stabila rakstura veidošana (kopā ar pirmajiem ierakstiem par citām rakstzīmēm), taču bez izcelsmes stāstu nastas viņiem ir izdevies apgūt tikai nebeidzamas stāzes mākslu - mākslu pārkārtot gabalus uz tāfeles, vienlaikus ķircinot viņu lielā stāsta būtību. Pastāvīgi tiek solīts, ka viņi gatavojas lielākiem mirkļiem un pusmēnešiem, kuriem noteikti būs liela nozīme! Tas nozīmē tikai to, ka mēs esam daudz labu gribu nodevuši MCU, daļēji tāpēc, ka tas vienmēr liek burkānu uz nūjas un vada mūsu smago bruņurupuci uz priekšu.

Aizstāvot šādu taktiku, daudzi apgalvo, ka mēs īsti nevaram domāt par šīm filmām kā par filmām, bet gan par visu lielo televīzijas sezonu. Šīs loģikas problēma ir tā, ka labie televīzijas gadalaiki faktiski zina, kā virzīties uz priekšu un attīstīties, viņi ne tikai turpina sakraut rakstzīmes un sola, ka viņi galu galā jums pateiks īsts stāsts vēlāk. Šīs noteikti ir filmas, tikai izveidotas ar nelieliem savstarpēji savienojamiem savienojumiem, kuriem bieži vien nav nozīmes katra panākumiem. Bet es saprotu, ka šo filmu nevaru nosaukt par kļūdu. Tas nepārprotami darbojas. Izteiktie fani to apēd un ir pareizi, jo tas viss ir burvīgi kā ellē. Pēc 19 filmām Marvel ir kļuvis diezgan labs, lai izspēlētu grāvējus ar savstarpēji saistītiem stāstiem.Filmas rāmis .. © Marvel Studios 2018

Bet es nevaru nebrīnīties, ko tas nozīmē attiecībā uz lielākiem identitātes jautājumiem un kā mums par tiem jārunā. Jo, ja nopietni, ko ir šīs filmas, vienalga? Vai tās ir savstarpēji saistītu izstāžu sērijas tiem faniem, kuri redzējuši tikai pārējos? Vai tie ir zīmoli, kas piedāvā noteiktu veidu ģenialo simpātijas? Vai tās ir tikai talantīgu aktieru vitrīnas un pirms darbības? Bet pat tad, kad es uzdodu šos jautājumus, es saprotu, ka tie ir traucējoši no viena jautājuma, kuru, šķiet, visi aizmirst uzdot ... ko tiešām vai tomēr ir vienskaitlis, ko viņi mēģina pastāstīt?

Nu, Bezgalības kari ir gan jauka, gan neveiksmīga atbilde.

2. Briesmas, Briesmas!

Tas ir atzīts par lielāko krosoveru notikumu filmu vēsturē (jautrs apgalvojums, kuru internets vairāk nekā apmierināja ar jaukām memēm). Bet tas noteikti ir visu līdz šim uzņemto filmu centienu kulminācija. Viņi mums ir teikuši šo ad nauseam, cenšoties veidot spēcīgu kritisko masu. Un, kad es beidzot noskatījos, es nevarēju palīdzēt, bet turpināju uzdot sev nepatīkamu jautājumu: Ko darīt, ja kāds nomaldītos Atriebēji: Bezgalības karš un viņi nekad iepriekš nebija redzējuši Marvel filmu?

Neuztraucieties, es nesaku, ka filmai vajadzētu to rūpēties. Es pilnībā saprotu, ka filma nav domāta viņiem, bet gan faniem, kuri jau mīl šīs filmas. Bet tas nav ārprātīgs jautājums. Ne tikai tāpēc, ka tas patiešām notiek, bet arī tāpēc, ka tas arī atklāj nepatīkamo realitāti, ka šīm filmām ir vesela grupa vidējās klases fanu, kas, iespējams, ir redzējuši tikai apmēram pusi no tām. Tāpēc es nevaru nebrīnīties, kāda būtu iesācēja pieredze, un vēl svarīgāk, ko mēs varētu uzzināt par to, kā ir vienkārši iekrist šajos stāstos.

Es domāju, ka es domāju par to, cik filmas es kādreiz nejauši atradu, kamēr kanālā sērfoju televīzijā, un sāku skatīties pusceļā. Un pirms DVD būtu TV šovi, jums vienkārši vajadzētu uzņemt pusi no skriešanas, jo citas izvēles nebija. Jā, es zinu, ka šīs dienas ir sen pagājušas, bet tas bija neticami bieži. Iemesls, kāpēc tas darbojās, nav tāpēc, ka stāsti nepārtraukti atjaunināja skatītājus, bet gan tāpēc, ka vienmēr varēja iegūt pamatus, pamatojoties uz stāsta veidu. izvērsties. Tās bija lietas, piemēram, ak, šai personai ir simpātijas tā un tā, un tāpēc viņu attiecības ir konfliktā tieši tagad . Par to, kāpēc tas ir iespējams, nav noslēpuma: mēs patiešām iedziļinājāmies dramatisko stāstījumu pamatos.

Bet skatoties Bezgalības karš , jūs nevarat nepamanīt, cik lielu daļu filmas vienkārši neinteresē šie pamati; kas tai ne vienmēr ir problēma. Tas uzticas viņu fanu atmiņai un tādējādi iesaistās visātrākajā uguns īsā rokā, kādu jebkad esmu redzējis studijas piedāvājumā. Un tas viss pārvietojas tik ātri un nikni, ka šie iedibinātie varoņi darbojas no draudiem, ka tikko ir laiks par to domāt.

Es atkal nemēģinu teikt, ka tas ir slikti! Viss, ko es patiešām vēlos, lai cilvēki atzīst, ir tas, cik tas patiešām atšķiras no parastā turpinājuma stāstīšanas. Jā, es pilnīgi saku, ka tas atšķiras no Harijs Poters un Gredzenu pavēlnieks un Zvaigžņu kari , kas pārvietojas ar savu impulsu kā ietverti stāsti. Nē, tā ir nepārtraukta 19 nejaušu filmu, kas pārklājas, un to visu režisori ir dažādi, apvienojums ar lielu uzbūvi, kas galvenokārt notika kā Lieldienu olu detaļas un stāstījuma novirzīšana. Tas ir pavisam dīvains veids, kā iet stāstos - tāds, kas gandrīz liek justies kā 31 stundu mājas darbs.

Tāpēc ir neticami netaisni izturēties pret kino skatītājiem, piemēram, dīvainā uzbūve ir vienkārša stāstu matemātika, kuru viņi nemēģina izpildīt. Heck, es redzu, ka katra no šīm filmām tiek atvērta vakarā, un pat man bija grūti atcerēties, kur visi pārtrauca un kas ko un kāpēc darīja. Jā, tas patiešām palīdz padarīt to dramatiski nepārvaramu kādam, kurš jau nemīl šīs filmas un varoņus. Bet daudzi no mums tos tiešām mīl, un tāpēc šī kritika vienkārši nešķiet nozīmīga. Bezgalības kari spēlē pēc saviem noteikumiem. Mēs varētu debatēt par šī nodoma labo vai slikto pusi, taču nevar noliegt, ka tas palielina plaisu starp gadījuma filmu skatītājiem un nopietniem faniem, kā arī iespējamo aizvainojumu starp viņiem.

Un galu galā Bezgalības kari ļoti, ļoti labi spēj izturēties pret cienītājiem.

Es godīgi noskatījos lielāko daļu filmas ar smaidu uz lūpām pat darbības ainu laikā. Es atzīšos, ka ne vienmēr esmu sajūsmā par Marvel pre-vis mašīnu, bet Bezgalības kari ir daudz izveicīgu taktu, kas ir izveicīgāki par parastajiem procesiem (ir godīgi teikt, ka bezgalības akmeņu spējas šajā ziņā piešķir mazliet izgudrojumu). Bet, protams, filmas taustāmie prieki lielākoties nāk no parastā avota: visi simpātiskie varoņi sanāk kopā un viens otram spļauj. Galu galā ir zināms gandarījums, redzot, kā doktors Dīvainais Toniju Stārku sauc par douchebag. Tas pats, redzot, kā Krisa Prata Starlordu patiešām iebiedē / greizsirdīgs uz Krisa Hemsvorta Thoru. Viņi pat saprot, kā strādāt ar labu atsauci, kad Lil Baby Spider-Man citē šo patiešām veco filmu, Citplanētieši . Jā, tie pārsvarā ir daudz gudru alec-y balto džeku (kas ir MCU beidzot sāk mainīties), taču nav šaubu, ka Marvel ir diezgan labs šajā viedajā alec-y metodē.

Tikai Roberts Downey Jr. var pārdot šo vienkāršās sejas statusa atjauninājumu par to, kā viņiem jādodas vajāt citplanētieti, kurš nozaga kaklarotu no ... vedņa. Viņš arī nespēj noticēt tam, ko saka, taču viņš mūs šobrīd pilnībā pārdod. Bet, lūdzu, ievērojiet, ka šis brīdis nav acu skatiens auditorijai. Nē, tas tā ir spīdums . Un būtībā ar šo spīdumu šie talantīgie, apburošie aktieri mūs dzen cauri visiem mirkļa un mirkļa ritmiem Bezgalības karš . Es nepārspīlēju, sakot, ka 60 procenti no filmas izpildes laika ir atkalredzēšanās, kur mums jau patikušie varoņi parādās izdevīgos vai nepiemērotos brīžos, lai kopā sasistu lietas. Šķiet, ka atriebēji vienmēr parādās atkalredzēšanās īstajā brīdī.Čaks Zlotņiks .. © Marvel Studios 2018

Tas var likties nedaudz, bet tā nav. Īpaši ņemot vērā to Bezgalības kari beidzot MCU ievieš pārsteidzoši spēcīgu grumbu: ticami draudi . Tik ilgi mēs jau sen esam ķircināti, ka Thanos ir lielākais sliktākais no visiem, un no sākuma kadra Marvel ir miris, atbalstot šo jēdzienu. Var izklausīties smieklīgi, sakot, ka likumīga spriedze ir jauna lieta šajās filmās, bet tā patiešām ir. Un, beidzot atbrīvojot valdību, Bezgalības kari tagad rīkojas tāpat kā jebkura cita filma uz planētas. MCU faniem tas noteikti jūtas savādāk. Tikai iepazīstinot ar iespējamās nāves likmēm, tā var pagriezt auditorijas skrūves un visbeidzot izveidot dziļi viscerālu pieredzi (ko daži no mums vēlējās jau no paša sākuma, jo tā ir filmu priekšrocība). Un kad tu esi nepārtraukti saspringts, smejies un saderinājies? Publikas loceklim nav ļoti viegli sēdēt un domāt par to, kas filmā patiesībā notiek un kāpēc. Jūs vienkārši esat pārāk noraizējies. Un tāpēc jūs nevarat to neteikt Bezgalības kari noteikti ir lieliskas filmas sajūta. Un es neesmu šeit, lai debatētu par to, vai skatoties to pavadījāt labi vai saspringti. Problēma ir tā, ka, neraugoties uz šo iesaistīšanos, es nevaru palīdzēt par to uzdot dziļi satraucošus jautājumus. Jo, tā kā spēlē pēdējā titula karte, ar to visu ir iespējams saprast būtisko problēmu ...

Filma faktiski ir mānība.

3. Nāve un faktūras

Daudz tiks veidots no Bezgalības kari , un pamatotu iemeslu dēļ. Mēs ievadām stāstu mediju rez atrast Thanos iznīcinot Asgardian bēgļu kuģi. Viņš ir gatavs tesseract, savam otrajam bezgalības akmenim, kas viņam dos lielāku spēku. Viņš jau ir piekāvis mūsu varoņus. Pēc tam viņš turpina sist Hulk un nogalināja divus mīļos MCU varoņus Heimdalu un Loki, pirms izkliedēja Toru un pārējo kuģi kosmosa dziļumos. Vienkāršais dramatiskais nolūks ir nomest cimdu un paziņot auditorijai: Mēs nogalināsim ikvienu! Likme ir lielāka nekā jebkad agrāk! kas vienkārši nozīmē, ka likmes tagad ir reālas.

No turienes filma darbojas pēc diezgan vienkāršas dramatiskas metodikas, kurā nākamās divarpus stundas tā atkārtoti uzņem sev tīkamu varoni un ievieto tos tieši šīs pašas briesmas redzeslokā. Tas ir tā, it kā viņi ierindotu 50 kaķēnus, norādītu uz viņiem ieroci un vēl labu mēru nošāva vēl dažus. Bet tas viss attiecas uz veco rakstīšanas filozofiju nogalināt savus mīluļus, vai ne? Tā jūs veidojat likmes un tamlīdzīgas! Nu, tas noteikti ir efektīvs. Bet tas aktualizē jautājumu par to, kāds ir stāsta mērķis ārpus spriedzes radīšanas auditorijai. Jo dramatiskā kontekstā likmju mērķis faktiski ir daudz sarežģītāks nekā tikai draudošās nāves draudi.

Tā kā patiesība ir tāda, ka stāstījuma ietvaros nāve bieži ir lēta un viegla. Es domāju, jūs esat redzējis visas citas darbības filmas. Slepkavība ir katarse. Daudzas ķermeņi krājas un nevienu neinteresē. Pat mirušos ģimenes locekļus tik bieži izmanto kā motivāciju, tāpēc to sauc par tropu, ko sauc par ledusskapja pildījumu. Un pat daudzas populāras filmas to pārmetīs ar neapdomību, kas, šķiet, neliecina par daudz rūpēm vai izpratni par to, ko nāve nozīmē reālajā dzīvē. Es vienmēr domāju par šo ainu Zvaigžņu pārgājiens tumsā kur Kāns slepkavo Kerola Markusa tēvu tieši viņas priekšā, burtiski sasmalcinot galvu. Tas ir šausmīgi! Viņa kliedz! Tas ir šausminoši! Vienīgā problēma ir tā, ka es tajā brīdī burtiski neko nezinu par viņu tēva un meitas attiecībām, un tad šai slepkavībai 1) nav redzamas ietekmes uz varoņiem un 2) burtiski uz to vairs nekad neattiecas. Visas šīs lietas būtībā ir mirkļa ietekmēšanas triki, un tas absolūti pazemina pašas nāves jēdzienu.

Protams, tas var likt mums satraukties, baidīties un emocionāli, bet vienkāršā patiesība ir tāda, ka nāve ir svarīga tikai tad, kad tā ir svarīga varoņiem. Un vēl svarīgāk, kad šī nāve kalpo, lai kaut kā ietekmētu raksturu un stāstu. In Kapteinis Amerika: pirmais atriebējs , jūs, iespējams, atceraties skaidru attēlu, kā Bucky Barnes krīt no šī vilciena, taču patiesībā mani vairāk ietekmēja profesora Erksine nāve. Ne tikai Tucci lieliskā snieguma un ainas emociju dēļ, bet arī tūlītējās stāsta ietekmes dēļ uz sekojošajiem notikumiem. Un, kad viņš cīnās par dzīvi, es atceros, ka viņš norādīja uz Kapa krūtīm, izceļot precīzu vēstījumu par atcerēšanos cilvēku, kurš patiesībā atrodas iekšā. Tas ir spēcīgs, rezonējošs saturs, kas izceļ to, kā kinematogrāfiskā nāve ir saistīta ne tik daudz ar briesmām, ne par satraukumu, bet par zaudējuma izjūtu un skumjām, kas rodas pēc tās (tāpat kā dzīvē). Kulsona nāve pirmajā vietā darbojas tik labi Atriebēji filma-ne tikai tāpēc, ka tas ir pārsteidzoši un nāk pretī mazam varonim, kuru mēs nevaram nemīlēt, bet gan tāpēc, ka tas beidzot ir aicinājums aicināt varoņus mainīt savu uzvedību, atcelt atšķirības un nākt viens otram palīgā. Tāpat kā visi stāsti, tā ir nozīmes mijiedarbība starp cēloņiem, sekām un sekām.

Tāpēc man nav nejaušība, kas ir viena no ietekmīgākajām ainām Bezgalības karš ir tas, kur Tors beidzot mēģina apslāpēt savus sērojošos kliedzienus pret Raķeti, kurš vienkārši ir viens no vismazāk empātiskajiem varoņiem MCU. Pastāv visu veidu mazie PTSS apzīmētāji un tas, kā Tors joprojām šķiet šokā, kad viņš grabina visu zaudēto sarakstu. Bet pat tad jūs nevarat nepamanīt, kā viņš runā par to, ka tagad tik daudz reizes ir redzējis Loki nāvi, pat ja viņš nav pārliecināts, bet jūt, ka tā varētu būt taisnība. Bet patiesā problēma nav zēns, kurš raudāja vilku, šīs dinamikas būtība, bet tas, kā filmas atklāšana no sirds skar skaistus beigu paziņojumus Tors: Ragnoroks , kurā Asgards ir tauta, nevis vieta, un bēgļu stāsta spēks. Un tagad viņi visi ir miruši. Tas nav vienkārši fakts, ka viņi ir miruši. Fakts, ka stāstījums pāriet uz to, nav tik svarīga lieta, ko atzīt. Atkal tā bija visas pēdējās filmas burtiskais punkts un tagad tas ir tvaicēts tāpat kā Keroles Markusa tēvs. Uz to burtiski nekad vairs neattiecas. Nāvi gan bīstamības, gan izmaksu ziņā nevar pateikt vai pieņemt. Tas vienmēr ir dramatizēts, lai tam būtu ietekme.

Kas mūs noved līdz beigām ...

Otrais Thanos uzsita ar pirkstiem, mani mati stāvēja malā. Ak, sūdi, viņi to darīs! Kad Bakijs nokrita putekļos, es sēdēju šausmās, pārģērbies, liecinieks tam, kas varētu būt visdrosmīgākais lēmums filmu vēsturē: nogalināt pusi MCU. Ideja darīt kaut ko tik absurdi lutinošu, kā tas, pēc visiem sirsnīgajiem maldiem, patiešām būtu apstiprinājums drūmajām un briesmīgajām sekām, ko radīs 10 gadu egoistiska pārliecība. Ideja viegli rodas, atņemot dažus vismīļākos varoņus un izveidojot skatuvi nākotnei. Kurš no četriem galvenajiem dosies? Tonijs? Vāciņš? Tors? Hulk? Tas varētu būt jebkurš! Un tad ... viņi atņēma Melno panteru, un jūs precīzi sapratāt, kas viņi ir tiešām darot ... es uzreiz saraizējos.

Šeit atgriežas arī plašā savstarpējā saistība, kas dod šīm filmām iespēju iekost viņiem pa dupsi. Tāpēc, ka mēs jau zinām, ka Melnā pantera, tāpat kā mēs zinām mazo Zirnekļcilvēku un daudzus citus, atgriezīsies vairāk savās filmās. Melnā pantera, vai tu esi dzīvs?Filmas kadrs / Marvel Studios

Un tas, stāstot, bija tikai taktika, kas domāta, lai mūsu galvenos varoņus uzvilktu uz virvēm, pirms viņi atrod veidu, kā atgriezt visus savus jaunos jaunos draugus. Vienkārši nevar izvairīties no šī secinājuma, es nekādā ziņā nevaru nopirkt, uzskatot, ka viņi to darīs. Un kāpēc viņi nevarētu to izvilkt? Ja viss, kas nepieciešams, ir burvju cimds, lai tas notiktu, tad viens un tas pats pirkstu sprādziens var atcelt to pašu kaitējumu, kā mēs burtiski redzējām tikai mirkļus pirms Vision nāves. Protams, es varu izteikt dažus minējumus, ka ceļā tiks upurēti, taču tie atgriezīsies, kas visu ainu pārvērš dīvainā kognitīvās disonanses vingrinājumā. Es jūtu visas emocijas, kad Pēteris Pārkers izsūcas Tonija rokās un ir pilns ar visām pasaules skumjām, bet visu laiku zinu, ka tas ir tikai īslaicīgi ... kamēr pat es būtu raudājusi, ja šīs divas lomas mainītu pretēji. Kas mūs noved pie būtības ...

Bezgalības kari izdara precīzi pareizo izvēli tieši nepareizajā veidā.

Ja jūs nogalināsiet pusi Visuma iedzīvotāju, tad nogaliniet viņus. Šobrīd šie citi terciārā varoņi ir miruši, bet dramatiski runājot, viņi var būt arī tikko nolaupīti. Bet ko vēl man vajadzēja gaidīt? Šīs filmas vienmēr ir bijušas par seku faktūru bez patiesas saistības ar tām. Tāpēc tagad pirmās fāzes varoņiem būs jāsāk kopā vai jāiet glābt ceturtās fāzes varoņus, un varbūt jāupurē sevi, bla bla bla. Tas vienmēr ir bijis solījums un atlikšana. Tas nozīmē, ka MCU galu galā ir maldinājis cerību uz šīm filmām: izmantot unikālo filmas nesēju, lai izstāstītu pilnus stāstus, kas pilni ar lielām, drosmīgām, ilgstošām izvēlēm tādā veidā, kas bija kļuvis neiespējams komiksu cikliskajā uzpūtībā. . Un tas ir tad, kad tas skar tevi. Vienkārša, acīmredzama atbilde uz to, kas ir MCU. Jo šīs noteikti nav filmas. Neskatoties uz visiem argumentiem, arī tie noteikti nav televīzijas sezona ...

Viņi beidzot tikko kļuva par komiksu grāmatām.

Pēc 10 gadu bezprecedenta panākumiem viņiem ir izdevies pārmantot tās pašas precīzās kritiskās masas problēmas, kas nomoka šo nozari. Bezgalīgi cikli. Mulsinoši laika grafiki. Nepārtrauktības jautājumi. Pamata uzpūšanās. Nāves nedienas. Tas nav bezgalības karš; šī ir bezgalības cilpa. Un MCU bija iespēja no visa tā izvairīties. Bet, pateicoties nepārspējamajiem panākumiem, viņi tā vietā uzņēmās tās pašas precīzās komiksu problēmas. Bet tā bailes mēdz darboties. Jūs nevarat šūpoties ar domu gūt miljardus un miljardus peļņas. Tas prasa gribasspēku un ticību cilpas vēstījumam (piemēram, Nolanam, kurš izveidoja savu triloģiju un izkāpa). Un tur, un patiesībā arī ar komiksu nodarbībām jūs no jauna atrodat atbildi uz problēmu. Tev vajag noņemt šīs nastas un vienkārši koncentrējas uz tajā ieturēta, jēgpilna stāsta stāstīšanu. Un tur mēs nonākam pie manas patiesās problēmas ar daudzām šīm filmām, un it īpaši ar šo filmu ...

Bezgalības karš patiesībā vispār nav par kaut ko.

4. Filozofija vs. Psiholoģija

Visnepatīkamākais brīdis visā MCU rodas vēlīnā, centrālajā brīdī Atriebēji: Ultrona laikmets . Līdz tam brīdim filma stāsta skaidru stāstu par Tonija Starka hubrisu: kā viņš bailēs rīkojās, lai izgudrotu superaizsargājošu A.I. robotu entītija, kas kļuva negodīga un sāka postīt visu savu dzīvi. Tā ir skaidra mācība par to, kā bailes rada vairāk vardarbības. Bet tad problēma kļūst divkārša. 1) Tonijs galu galā faktiski neko nezaudē un necieš lielas izmaksas, it īpaši ņemot vērā, ka Džārviss faktiski nav miris, bet drīzumā tiks atdzīvināts nāves krāpšanās brīdī. Un problemātiskāk ir tas, ka Tonijam ir veids, kā galu galā iemācīties atrisināt šo problēmu tā pati precīza lieta un ielika A.I. citā robotā. Viņa biedri Avengers burtiski kliedz uz viņu, norādot tieši uz šo trūkumu, un Tonijs var tikai kliegt, šoreiz uzticies man! jo tas ir burtiski vienīgais arguments, kas viņam ir. Nav neviena cita grandioza punkta, ko izcelt. Viņš vienkārši spītīgi to dara vēlreiz ... un tas darbojas. Vīzija nonāk attēlā, Jarviss tiek atjaunots, viņš pierāda, ka ir labs puisis, un neatkarīgi no tā, cik skaistu spīdumu viņi pielika, lai iemācītos viņam uzticēties (un filmas nejaušais uzņemšana Thora āmurs ir filmas labākais brīdis) tikai uzmanības novēršana. Tas, kas atgriežas pie šīs neizbēgamās šo filmu problēmas: Tonijs neko nemācījās. Vēl svarīgāk ir tas, ka viņš patiešām vienkārši dubultoja savu rumuru, un tas atmaksājās. Un, ja jūs neesat pamanījis, šī uzvedība ir sākusi notikt visu sasodīto laiku MCU, kas mūs noved pie postošās apziņas zem visa šarma, spriedzes un spīduma:

Neviens nemainās, un nodarbībām nav nozīmes.

Pagājušajā gadā cilvēki domāja, ka esmu pārsteidzoši grūts Cilvēks zirneklis: Atgriešanās mājās , bet es nonācu pie jautājuma būtības, kad rakstīju. Kad [Pēteris] psiholoģiski iemācījās šo stundu dramatiskās darbības ziņā? Pat Pētera brīdis, kad viņš paskatījās uz atspulgu ūdenī un to, ka viņš nav nekas bez uzvalka, sākotnēji bija komentārs par viņa raksturu un viņa neapdomīgo filozofiju. Bet tā vietā, lai to izmantotu, to drīzāk izmanto kā rupju nefilosofisku mantru, kas ļauj viņam tagad spīt akmeņus uz augšu tikai tāpēc, ka viņš reāli spiež. Tas noteikti jūtas uzvarošs, it īpaši tāpēc, ka mēs tikko redzējām viņu vāju, bet patiesībā tam nav jēgas vispārējai nodarbībai, tēmai vai filozofijai.

Atkal, pat rakstzīmju loka līmenī, tas tikai runā par MCU afinitāti pret izmaiņu faktūru, nevis faktisko izmaiņu skumjumu. Tas viss liek kaut kam šķist, ka šobrīd tas ir liels darījums, taču tas tiešām neko neietekmē, it īpaši beigas. Piemēram, šī filma liek ļoti daudz Pēterim vēlēties palikt draudzīgā Zirnekļcilvēka apkaimē Bezgalības kari aizrauj viņu uz svešu planētu, lai cīnītos ar puisi, kurš burtiski var sist Hulk. Protams, Pīters Pārkers mēģina kaut ko aizstāvēt par to, ka nav apkaimes, bet tad filma pakar cepuri uz to, ka tai burtiski nav jēgas. Neviens no viņiem nav guvis patiesu mācību (sliktāk, burtiski jebkurā brīdī Dr Strange varētu viņu novirzīt mājas drošībai). Lietām vienkārši ir jāvirzās uz priekšu, jo viņiem ir pienācis laiks virzīties uz priekšu MCU mašīnā, padarot šīs tēmas par vienkāršu šķērsli, lai sasniegtu obligāto. Tātad Tonijs viņu bruņo kā Atriebēju. Tas ir smieklīgs brīdis, bet tas pastāv tikai tāpēc, ka alternatīva ir tāda, ka Zirnekļcilvēka nav filmā, kas ir tik ciniski izteikta izvēle, kā es varu iedomāties. Toms Holands kā mazulis Zirnekļcilvēks.Filmas kadrs / Marvel Studios

Bet tas ir pilnīgi vienāds ar šo filmu kursu. Atkal, neviens patiešām nemainās, un nodarbībām nav nozīmes. Cilvēki mani uzmāca, kad es uz to norādīju Kapteinis Amerika: pilsoņu karš būtībā beidzas ar pussirsnīgu atsaukšanas žestu, un viņi apgalvoja, neuztraucieties, tam būs milzīgas sekas Bezgalības karš ! Es zināju, ka tā nebūs, jo es zinu šīs filmas. Un jā, vienīgās sekas bija neliels neveiklības brīdis, kad Tonijs nevēlējās veikt tālruņa zvanu tā, kā to darīja kāds cits. Tas burtiski viss . Pat Rodija trauma neko nenozīmē, jo viņš joprojām var staigāt pa burvju robotu kājām un joprojām būt kara mašīna. Kādas bija dramatiskās personiskās sekas, ja Hulks gada beigās atstāja Melno atraitni Ultron ? Nu, viņi šajā filmā neveikli skatās piecas sekundes, un tad uz to vairs nekad neattiecas.

Katru reizi, kad es norādīšu uz šo lietu, cilvēki iesaucas, viņi ar to tiks galā nākamajā! Nākamais! Un, ja man vēl vienu reizi nākas dzirdēt par kādu no šīm sasodītajām filmām, es zaudēšu prātu. Tāpēc, ka es nestrīdos pēc atbildēm vai kaut kā tik nenovīdīga. Es apgalvoju, ka filmas joprojām ir absolūti jārada nozīme un izmaiņas viena stāstījuma ietvaros. Stāstījums, kas jādramatizē. Jo kas notiek, kad jūs to atliekat? Jūs vienkārši spēlējat viltotu spēli, kas turpināsies mūžīgi, ja turpināsit pieņemt, ka nākamā to pievērsīs. Un es atvainojos, bet vienīgais veids, kā uzvarēt nepatiesu spēli, ir apzināties, ka jūs esat ieguvis, un pārtraukt spēlēt. Varoņi (izņemot dažus) ir kļuvuši pilnīgi statiski. Un tur jūs saprotat vienu no neglītākajām liekulībām par šīm filmām ...

Filmām, kas tik nenormāli lieliski izstrādā patīkamu raksturojumu, tās ir kļuvušas tik sliktas vissvarīgākajā rakstzīmju rakstīšanas elementā: jēgpilnos lokos un psiholoģijā.

Kas mūs noved pie vienas no centrālajām problēmām Bezgalības karš : tas ir Thanos attēlojums. Ir vērts atzīmēt, ka viņš faktiski ir stāsta virzītājspēks ... kas ir forši! Nav nekas slikts, ja ļaundaris atrodas pilota sēdeklī, un tas faktiski notiek lielākajā daļā filmu, šeit tas ir tikai nedaudz skaidrāk. Turklāt man patiešām ļoti patīk tas, ko Brolins ar to dara. Viņš savā sniegumā ienes svaru, gravitas un pārsteidzošas emocijas. Tā kā personāžam patiešām tiek atļauts būt bīstamam, tas automātiski iešauj Thanosam pa kāpnēm, lai kļūtu par vienu no nedaudzajiem solīdajiem ļaundariem šajā sērijā. Bet ne tik mazā problēma zem tā ir tā, ka viņa varonim nav nekādas jēgas.

Bet kā tas varētu būt? Viņš izskaidro tieši to, kam tic!

Ak jā, viss ļaundaris skaidro viņu filozofiju, tropu. Thanos mums visiem stāsta par savu ticību līdzsvaram un to, kā tas ir vienīgais veids, kā glābt Visumu no resursu izsīkšanas un tā paša nodzēšanas. Protams, tā ir sezonāla filozofija, kas faktiski neko nenozīmē un ar kuru neviens psiholoģiskā līmenī īsti nesaistās. Heck, Kingsmen jau pūta vāku šai psiholoģijai, lai parādītu, ka tas ir nekas cits kā plāni aizsegta pārliecība, lai attaisnotu kailu pašsaglabāšanos. Kas izceļ precīzu raksturojuma patiesumu: tas nekad nav saistīts ar filozofiju, bet tā pamatā ir psiholoģija. Spēcīgi, Marvel pirmā fāze bija tik veiksmīga, jo tā saprata, cik liela nozīme psiholoģijā ir galvenajiem varoņiem. Tas vērsās pie Tonija Starka domstarpībām un pārliecības, ka viņa rīcība var ietekmēt citus cilvēkus un kā sekas viņu mainīs. Tas parādīja, no kurienes nāk Kapa pilnīgā vēlme likt citus sev priekšā. Tas izpētīja Bannera nomācošās bailes, ka viņa rīcība varētu ietekmēt citus. Un nevienam nenotika vairāk psiholoģisku pārmaiņu nekā labajam ole ’Thor (tāpat kā kopš tā laika neviens nav attīstījies vairāk). Tie bija reāli cilvēki, kuri piedzīvoja reālas lietas, ar kurām cilvēki var saistīties. Un tagad ar Thanos mēs iegūstam ideju, ka viņu viņš ir emocionāli ietekmējis pa lietām ... bet zem tā nav izteiktas psiholoģijas.

Tas nekur nav tik acīmredzams kā viņa attiecībās ar Gamoru. Es zinu, ka Tanoss mīl savu meitu, jo viņš mums to saka. Man patiesi nav ne mazākās nojausmas, kāpēc viņš to dara. Un arī Gamora to nedara. Tas viņai ir pilnīgs pārsteigums. Bet, protams, tas ir pārsteigums. Tam nav dramatiski izteikta iemesla. Mēs esam redzējuši, kā viņi mijiedarbojas, taču viņu attiecībām nav īstas specifikas. Starp viņiem nav psiholoģijas. Nav stāsta. Tikko izteica jūtas par to, kā viņš cerēja uz viņu labāku un ka viņa vienmēr viņu ienīda. Pat viņu zibspuldzes ainā viņš, domājams, izvēlas viņu tāpēc, ka viņa pieceļas un uzdod viņam jautājumu, bet patiesībā tas neko nedara psiholoģijā. Aina kopā ar visu pārējo ir piemērs, kad rakstnieki mēģina izstrādāt afektus, bet ne stāsts. Un rezultātā nav svarīgi, cik labi darbojas Brolins un Saldana, tas var izraisīt tikai mūsu līdzjūtību, nevis empātiju. Josh Brolin kā Thanos in Atriebēji: Bezgalības karš. Čaks Zlotņiks / Marvel Studios

Tāpēc mēs varam saprast, kā Thanos liek mums justies: nobijies un apdraudēts, bet mēs patiešām nesaprotam, kas viņu padara viņu . Es zinu, ka mēs ātri uzzinām Titāna slavu un to, kā tas viss ir pagājis tagad, bet tas nevar palīdzēt, bet justies tik sasodīti perfunctory. Un kā spēcīgu kontrapunktu salīdziniet viņu ar to, kas Ēriku Killmongeru padarīja par vispievilcīgāko ļaundari MCU. Mēs ne tikai precīzi saprotam, kas ir šī persona, bet arī kāpēc viņš ir un kā viņš tieši saistās ar tik daudzu cilvēku pieredzi, kuri palikuši ārpus supervaronības laimīgās slavas. Tas viss bija psiholoģija un ietekme. Heck, tā ir filma, kas burtiski attēlo viņa iekšējo bērnu un to, kā tas ietekmē viņa uzvedību. Un tas viss notiek tematiski bagātās, dziļi nozīmīgās lietās, kuras galu galā tiek pilnībā dramatizētas. Tas ir tāda veida varoņu darbs, kas ir saskaņoti izstrādāts tieši stāstā un konfliktos, un tas ir absolūti kritisks šādai filmai.

Padomājiet par MCU ļaundabīgāko ļaundari, iespējams, Malekitu Tors: Tumšā pasaule . Tagad tam ir acīmredzami iemesli, jo viņš ir kaut kāds tikai statisks urbis, kurā stāstā nav īstas cilvēciskas izpausmes, taču ir vērts atzīmēt, ka viņam faktiski ir piešķirta pamata psiholoģija, kurai ir jēga. Viņa ļaudis dzīvoja pasaulē pirms gaismas piedzimšanas, pēc tam viņi tika pārvietoti, padzīti cietuma pasaulē, un tagad viņi ir atgriezušies, lai ņemtu to, kas ir viņu. Tam ir jēga, jo mums tas viss burtiski tiek pateikts. Bet mums ir vienalga, jo mēs nekad to neredzam dramatizēt. Mēs nekad neredzam viņa zaudējuma sajūtu, emocijas vai daudz ko citu. Mēs nekad nesaņemam specifiku, kas viņu vajā, vai to, kā tas viss saistās ar kopējo stāstu. Šeit nav psiholoģijas kā stāsta.

Un tas nevar palīdzēt man domāt par Thanos stāstu no faktiskajiem komiksiem, kas ir daudz saistošāki no rakstura viedokļa. Nolādēts no slimības, kuras dēļ viņš izskatās savādāk, viņš cieš no mātes lielas ļaunprātīgas izmantošanas līdz vietai, ka viņa vēlas viņu nogalināt redzot. Bet tā vietā, lai tam būtu tūlītēja ietekme, Thanos bērnību pavada, bēgot no sāpēm, gribot mīlestību, cenšoties izpatikt, kā to dara lielākā daļa bērnu. Viņš būtībā kļūst par mīlestību alkstošu pacifistu bērnu, kurš domā, ka tas viņam nesīs to, ko vēlas viņa sirds. Bet līdz brīdim, kad viņš paaugsies, apziņa par šīm ļaunprātīgas izmantošanas un nolaidības sāpēm piepildīsies. Un tāpēc viņš pievēršas nihilismam, lai tiktu galā. Un, lai tiktu tālāk, viņš iemīlas nāvē. Bet, kā redzat, nāve šajā pasaulē nav tikai jēdziens. Tā faktiski ir kosmiskā vienība, ko personificējis dievs. Un viņš tik izmisīgi cenšas viņai izpatikt, nogalinot arvien vairāk un vairāk, visu viņas vārdā.

Jā, tas ir liels laika rezonanses psiholoģijas materiāls. Un jums nevajadzētu tālu meklēt ziņas, lai redzētu, kā tas varētu būt komentārs par misogīniju un rāpojošām un īpašnieciskām lietām, ko vīrieši dara sieviešu un mīlestības vārdā, lai iegūtu visu, kas viņiem šķiet parādā. Tas varētu būt dziļi spēcīgs un atsaucīgs mūsdienu pasaulei. Bet kāpēc gan neiet ar to? Pārāk hokey, lai būtu iemīlējies dievā? Stāstā, kas jau ir pilns ar dieviem? Slikta patiesība ir tāda, ka ir vienkārši drošāk iet ar aklu apņemšanos ievērot neskaidru filozofiju (ka neviens patiesībā netic reālajai dzīvei) un ielikt dažas jaukas tekstūras ainas, kas liekas, ka notiek kaut kas dziļāks, kaut arī patiesībā nav 't. Un tādējādi atbalsta punkts Bezgalības karš un visas sāpes Visumā beidzas ar to, ka kādam bezjēdzīgam puisim patīk līdzsvaroti dunci ... jums vienkārši nevajadzētu par to domāt.

Varbūt būtu mazāk svarīgi, ja kaut kas faktiski notiek ar burtiski jebkuru citu. Jā, es saprotu, ka filmas notikumu laikā varoņi kļūst skumji un dusmīgi, īpaši Starlord. Bet vistuvāk stāstam ir viena Thora aina, kas pauž savas zaudējuma izjūtas, taču tam nav laika, viņam jābūvē dieva ierocis! Tikmēr Banner nevar izlaist tādu iemeslu dēļ, kurus mēs vēl nesaprotam. Tonijs izdod dažus lūpu pakalpojumus par kāzām, pirms steidzas uz nepatikšanām, un uz to vairs tikko atsaucas. Un Cap, franšīzes sirds un dvēsele, burtiski neko nedara, bet tikai parādās. Bet es saprotu: visi ir pārāk aizņemti, skrienot apkārt, mēģinot nomirt. Un pēc visa šī uzkrājuma tā ir patiešām biedējoša un viscerāla pieredze. Un es pat pilnībā saprotu, ka, ja jūs pamirkstat, jūs varat nedaudz lūgt par to, kā filma patiesībā ir par dzīves netirgošanu un izmisumā (tieši to dara Thanos). Bet es nevaru neuztraukties par to, cik maz stāsta tiek izvirzīts dramatizētā teksta priekšplānā līdz vietai, ka šķiet, ka tas ir par neko. Šīs atziņas ietvaros mēs nonākam pie dziļi neatsaucamas semiotikas problēmas ...

Kaut kas vienmēr kaut ko nozīmē.

5. Prometejs uzvar

Šīs filmas var būt izcilas. Jūs to zināt, vai ne?

Pēc tam, kad noskatījos Melnā pantera, Es sāku kaislīgi rakstīt labas 12 stundas, jo manas smadzenes nevarēja pārtraukt atrast lietas, par kurām runāt. Ne tikai izcilā sociālā mirkļa dēļ, šķiet, radīja filmas eksistence. Ne tikai tāpēc, ka tas nemanāmi ievieto rakstzīmju lokus sakarīgā drāmā. Ne tikai tāpēc, ka tam bija nekaunīga pārdrošība, lai varonis kļūdītos. Bet tāpēc, ka filma gandrīz katru brīdi, kaut kas bija padomā . Katrā mazā sižetā un dizaina detaļās ir ieausti tiešie sociālie un psiholoģiskie komentāri, vai tas ir melnās kultūras uzurpēšana, klase rasu krustojumos vai vardarbības ietekme uz sabiedrību. Un galu galā tas tos visus veido dziļi spēcīgā, sakarīgā, vienskaitļa paziņojumā. Cilvēki bija stāvā. Un tas ir iemesls, kāpēc vislielākais uzmundrinājums manā auditorijā izpaudās, kad uz ekrāna parādījās vārds Wakanda. Tas ir apliecinājums visam, kāds var būt šīs filmas. Bet pēdējā laikā Marvel's skrējiens ir parādījis dažus no šiem pašiem tematiskajiem spēkiem. Ragnoroka parādīja Thor faktisko beigu perioda izaugsmi un ložņāja rezonanses vēstījumā par koloniālisma spokiem. Gluži kā Aizbildņi 2 ir cienīgs izveidot sakarīgu paplašinātu metaforu par tēviem-atrasts, ļaunprātīgs vai citādi. Visas trīs šīs filmas pierāda, ka Marvel filmas var būt kas vairāk par viscerālo sajūtu, ko tās rada. Vai ir vietas šiem daudzajiem varoņiem? un tēmas virzīts sižets?Čaks Zlotņiks .. © Marvel Studios 2018

Un tāpēc Bezgalības karš nevar nejusties kā solis atpakaļ, kad runa ir par stāstīšanas evolūciju MCU. Es saprotu, vai jūs varētu justies nedaudz aizsargājošs pret to. Īpaši ņemot vērā, ka šī ir pirmā saspringtā filma kanonā. Jums pat varētu rasties kārdinājums strīdēties Tas būtu par daudz, lai tajā iekļautu šāda veida tēmu virzītu stāstu! Ir pārāk daudz rakstzīmju! Nu, pirmais Atriebēji paņēma laiku, lai to izdarītu pareizi, bet tas nav svarīgi: tas vienmēr ir ansambļu filmu izaicinājums. Jūs veidojat nozīmi no sistēmas tīrajiem efektiem. Stieple žonglē ar 100 rakstzīmēm nevis tāpēc, ka tas ir vienkārši labi to izdarīt, bet gan tāpēc, ka ir apņēmies likt tām pievienot sakarīgu socioloģisku komentāru, kas stāsta vienu par pilsētas darbību. Vai ir negodīgi salīdzināt šīs filmas ar, iespējams, visu laiku lielāko izrādi? Protams. Bet es salīdzinu nevis kvalitāti, bet arī vēlmi iesaistīties mērķī tāpat Melnā pantera darīja. Tāpēc, ieskatoties šo 19 stāstu gaitā, es vēlreiz jautāšu: kāds ir viens stāsts, ko stāsta?

Par ko patiesībā ir visas šīs filmas?

Kas mūs noved pie viena patiesā MCU grēka, kas ir tas nozīme filmas pamatā ir visu to punktu kombinācija, ko es esmu izteicis, un tas, kā viņiem jādarbojas savstarpēji saistītā, mākslīgo izmaiņu mūžībā. Nē, tas nav tik slinks, kā daži antikapitālistu viedokļi par to, kā viņi turpina vēlēties nopelnīt miljardus un miljardus dolāru (lai gan to ir vērts pieminēt). Tas ir tas, kā visas šīs lietas kopā izveido noteiktu drausmīgu tematisku paziņojumu stāstā par varonīgo un cilvēcisko stāvokli.

Atskatoties uz grieķu mītu un tā izturēšanos pret supervaroņiem, kuriem visiem ir savi dievi, pusdievi un titāni, jūs saprotat, cik daudz stāstu ir tikai teikas; morāles pasakas ar rumba, sāpju un ciešanu mācībām. Tās ir līdzības, kas domātas, lai mūs informētu par mūsu pašu cilvēciskajiem trūkumiem. Jūs zināt stāstus, Ikars lido pārāk tuvu saulei; Ahillejs un tas nepatīkamais papēdis. Bet tas, par ko es vienmēr domāju, ir Prometeja mīts, kurā varonis nozog dieviem uguni, lai dotu spēku cilvēkam. Nav neviena cita mīta, kas tik tvertu stāstu par supervaroņiem. Lai mums tiktu dota vara, kas pārsniedz mēru, un lai mūs pielīdzinātu dieviem? Grieķu mīti vienmēr ir varas metaforas. Un būtība ir tāda, ka Prometejs, protams, tiek sodīts par šo darbību un diezgan grizli. Bet ņemiet vērā, ka grieķu mītos dievi ir saistīti nevis ar autoritātes apstrīdēšanu, bet gan ar paša likteņa apstrīdēšanu. Jo īpaši attiecībā uz to, kas notiek, kad jūs mēģināt pievilt nāvi. Tieši tāpēc Stieple ieguvu tik lielu nobraukumu, izmantojot grieķu dramaturģijas struktūru. Tas bija mūsu mūsdienu institūciju apgrūtinošā birokrātiskā rakstura salīdzināšana ar likteņu apstrīdēšanu, kuru sekas parāda mūsu bezspēcību un to, kā mēs iemācāmies tikt galā ar cilvēku veidiem. Tāpat kā visi stāsti, arī tas bija par mūsu kļūdām un neveiksmēm.

Bet mūsdienu superhero filmu prātā ir pavisam cits priekšstats, galvenokārt tāpēc, ka tās ir par fantāzijas iespējām. Jūs esat nozaguši uguni no dieviem, un tagad jūs varat darīt lietas, kas pārsniedz jūsu drosmīgāko iztēli! Vai nav tik forši!?! Tas ir neatņemams iemesls, kāpēc ziņojumapmaiņa ar lielu spēku ir saistīta ar lielu atbildību, kas ir svarīgāka nekā jebkad agrāk. Tāpat kā sekām un izaugsmei patiešām ir nozīme. Tas tikai liek man sarauties, kad runa ir par to, cik nenormāli bezatbildīgi dažas MCU filmas ir ieguvušas, runājot par šīm frontēm. Tas nav nāves un likmju trūkums, bet gan seku un dziļuma trūkums. Jo, ja jūs vienmēr varat spītīgi virzīties uz priekšu un vienkārši kliegt, šoreiz uzticieties man! Ja jūs vienmēr varat hit atsaukt. Ja jūs nekad, nekad nevarat patiesi ciest, kā arī pavadīt laiku tā pārbaudei, tad jūs melojat par nozagtas uguns sekām. Un tāpēc labākie supervaroņu stāsti vienmēr ir saistīti ar izmaksām. Viņi ir par to, cik patiesi grūti ir pareizi rīkoties; nevis cik grūti kādu uzvarēt.

Un tāpēc, kad es skatos uz Thanos, paša MCU mītisko trakojošo Titānu, es nevaru palīdzēt, bet saprast, ka Marvel to ieguva atpakaļ. Jo tieši Thanos ir tas dievs, ar kuru Atriebējiem būs jātiek galā. Bet tā vietā viņi virzīsies uz priekšu, lai atdzīvinātu mirušos. Un cik reizes jau šajās filmās mums ir bijis nāves vājums pirms augšāmcelšanās? Vāciņš Tors. Bakijs, Lokijs, Jarviss, Pipari, T’Challa. Saraksts ir bezgalīgs. Un tieši vislielākajā brīdī, tieši tur, kur seku momentam ir jābūt svarīgākam nekā jebkad agrāk ...

MCU atkal būs par nāves krāpšanos.

Jo nolādētie dievi! Sasodītās ciešanas! Sasodītās izmaksas! Es esmu supervaronis, sasodīts! Es esmu burvīga, un tādiem cilvēkiem kā es, un viņi nevēlas mani redzēt! Un es nevaru nedomāt par to, cik ļoti šai attieksmei trūkst pastāvības-ir maksājis ne tikai komiksus un MCU, bet arī mums. Es domāju par to, cik daudz cilvēku nespēj tikt galā ar pamata dramatisko stresu Bezgalības karš un redzot mūsu varoņus briesmās. Es uztraucos par to, kā visas vecās Volta Disneja sākotnējā ētika mācības un uzsvars uz zaudējumu un seku izpratni varētu palīdzēt mums sagatavoties pārvarēt pārdzīvotās sāpes. Tik daudz stāstu ir paredzēti, lai iemācītu mums neticamo dziedinošo un skumjo cilvēku spēku. Bet tā vietā mums ir noliegšanas stāsts. Par varoņiem, kuri ik uz soļa cīnījušies pret zobu un naglu. Tas ir kā pārrakstīt Bambi stāstu, lai varonis nokļūtu elles ugunīs, lai atceltu pašu nāvi. Un, ja mēs ļausimies iet garām zaudējuma sajūtai Bezgalības karš , filma, kas šķietami ir ļoti saistīta ar izmaksām un sekām, mēs redzēsim lielāku metaforu par to, kas tas ir ...

Kā būtu, ja Prometejs nozagtu uguni un nevis sodītu, bet cīnītos un nogalinātu pašus dievus? Ko darīt, ja pa ceļam gūtajām mācībām nav nozīmes? Ko darīt, ja Hubris tika apbalvots? Ko darīt, ja mēs varētu atspēlēt pirkstus, kad dievs uzsita pret mums pirkstus? Ko darīt, ja mēs to spētu panākt tā, lai mēs lieliski pārvarētu likteni un mūžīgi varētu būt daudz lieliskāki bez lielām izmaksām? Es domāju, ka jūs man pateiksit, ka viņi to pievērsīsies nākamajā! Bet viņi to nedarīs. Mēs zinām, ka viņi to nedarīs. Ne tikai tāpēc, ka ir izziņots kaut kādā tirdzniecībā, bet vienkārši tāpēc, ka tiem, kuri ir ordinēti, ir jāmaksā par mūžību. Un ar šo filmu viņiem ir žults, lai paskatītos jums acīs un izliktos, ka viņi patiešām beidzot dara to savādāk. Bet tas ir vissliktākais melu veids.

Un es varu iedomāties neko mazāk varonīgu.

< 3 HULK