Džons Edmonds, Divi gari , 2019. Arhīva pigmenta fotogrāfija.Pieklājīgi no Džona Edmondsa kur skatīties Riks un Mortijs 4. sezonu
Laipni lūdzam Novērotāja 2020. gada mākslas un izklaides priekšskatījums , jūsu pilns ceļvedis par šīs sezonas labākajiem. Mēs esam izķemmējuši visu, kas notiek televīzijā, filmās, dejās, operā, straumēšanas teātrī, vizuālajā mākslā un literatūrā, lai sniegtu jums mūsu izvēles iespējas, kam pievērst uzmanību atdziestot laika apstākļiem.
Viss par mākslas pasauli 2020. gadā ir izmests gaisā un saberzts vairāku dažādu faktoru dēļ. Globālā koronavīrusu pandēmija ir izaicinājusi visus cilvēka dzīves elementus, bet arī Džordža Floida slepkavība un atjaunotā prasība pēc rasu taisnīguma izmainīja to pašu audumu, ko auditorija vēlas redzēt, ieejot svētīto muzeju zālēs. . Cilvēki vēlas ne tikai mūsdienīgu atzīšanu; viņi vēlas atbildību, taisnīgumu un estētisko taisnīgumu no savām iecienītākajām institūcijām. Ja šīs prasības netiks izpildītas, daži agrāk dedzīgi muzeju patrons, iespējams, vairs neatgriezīsies. Šoruden plānošanas atklāšanā klātienē un tiešsaistē muzeji mēģina atbildēt uz savas kopienas vajadzībām. 
Šons Leonardo, Trayvon , 2014. – 2017. Kokogles uz papīra, ar rāmja spoguļattēlu.Pieklājīgi no Šona Leonardo
Tukšās telpas elpa Masu Masačūsetijas štatā Masačūsetsā (26. augusts)
2020. gada februārī Laikmetīgās mākslas muzejs Klīvlendā atcēla plānoto Šona Leonardo darbu izstādi, kuras centrā bija policijas nežēlība pret melnajiem un brūnajiem cilvēkiem. Tagad Mass MoCA atklāj šo izstādi, Tukšās telpas elpa, ko papildina daudz fanfaru un pastiprināta atbilstība. Leonardo daudzpusīgais darbs iztaujā rasi un vīrišķību, vienlaikus balstoties arī uz abstrakcijas vēsturi. 
Nina Chanel Abney un Iedomāts Draugs .Pieklājīgi no Khari Ricks
Nina Chanel Abney’s Iedomāts Draugs producējis Acute Art Vašingtonā, DC (28. augusts)
Saskaņā ar Dr. Mārtiņa Lutera Kinga Jr runas “Man ir sapnis” 57. gadadienu Ņina Šanela Abnija un Akūtā māksla ir sākuši Iedomāts draugs, paplašinātās realitātes darbs, kas kā bezmaksas instalācija debitēs Vašingtonas Linkolna memoriālā, pirms tiks ievietots vietās, par kurām vēl jāpaziņo Čikāgā, Lielajā kanjonā, Ņujorkā un Losandželosā. Abnijs plāno darbu, lai palīdzētu indivīdiem atpazīt viņu spēku un mierinātu ikvienu brīdī, kad piekļuve saviem draugiem un mīļajiem ir ierobežota. Mazāka projekta versija būs pieejama arī, izmantojot lietotni Acute Art.
Mīlestība ir Vēstījums, Vēstījums ir Nāve Dalasas mākslas muzejā Teksasā (30. augusts)
Varbūt viens no vissvarīgākajiem videomākslas piemēriem, kas tiks radīts šajā gadsimtā, Artūra Jafa svinēja īsfilmu Mīlestība ir Vēstījums, Vēstījums ir Nāve parāda bezgalīgus, nežēlīgi rediģētus melno sāpju, emancipācijas, mirkļa pārpasaulības un prieka klipus uz Kanje Vesta atlecošās garīgās Ultralight Beam fona. Tas ir izcili un neizbēgami ikvienam, kurš šoruden dodas uz Dalasas muzeju.
Ap Day’s End: Ņujorkas centrs, 1970–1986 Hadsona upes parka trastā (ar Vitnijas Amerikas mākslas muzeju), Ņujorkā (3. septembrī)
Sadarbībā ar Hadsona upes parka trastu, Vitnijs izstrādā mākslinieka Deivida Hammonsa pastāvīgu instalāciju, kurā būs jāmaina šķūnis, kas atrodas blakus krastmalai. Kamēr muzejs gaida šī projekta pabeigšanu, viņi sāks izstādi, kurā tiks apspriestas Hammonsa izpētītās tēmas: Ņujorkas centrs, Meatpacking rajona īpašā burvība un 1975. gads. Gordona Matta-Klarka projekts Dienas beigas .
Akonkagvas samits. Trešā daļa. Ūdens atmiņa , MoMA tiešsaistē (9. septembris)
Modernās mākslas muzeja fiziskajās telpās lietas var īslaicīgi būt neskaidras, taču jūs vienmēr varat paļauties uz viņu kuratoriem, lai sniegtu nepārspējamu izklaidi neatkarīgi no apstākļiem. Šī virtuālā lekcija sastāvēs no apmaiņas starp antropologu Marisolu de la Kadēnu un dzejnieci un mākslinieci Sesiliju Vikunju; divi vienlīdz spēcīgi gramatisti, kuri spēlē ar cilvēces un dabas robežām. 
Samara Golden sadarbībā ar Fabric Workshop un Museum Augšstāvā pie Stīva (instalācijas detaļa), 2020. gads.Mākslinieka un The Fabric Workshop and Museum pieklājība.
Samara Zelta: Augšstāvā pie Stīva Audumu darbnīcā un muzejā, Filadelfija (10. septembris)
Šoruden Filadelfijas audumu darbnīca un muzejs atkal atver izstādi, kurā laikmetīgo mākslinieci Samāru Zelta iepazīstina ar visu pasauli. Zelta ir Mineapolisas Mākslas un dizaina koledžas un Kolumbijas universitātes apmācīta māksliniece, kuras jūtīgums ir sakrājies ap kopienas, maldu un tuvākās apkārtnes jēdzieniem: viņa rada psiholoģisko arhitektūru, kurai var būt dažādas formas. Šī instalācija, kas aprakstīta kā post-katastrofa piejūras ainā, tika aizsākta pirms pandēmijas un tika pabeigta piecus mēnešus vēlāk. Tas izklausās tā, it kā tēma joprojām skanētu, neskatoties uz kavēšanos. 
Betija Sāra (pa kreisi) un gabals no sērijas A sekretārs gariem (pa labi).Pieklājīgi no Betijas Sāras
Betija Zāra: Zvans un atbilde Morgana bibliotēkā un muzejā, Ņujorkā (12. septembrī)
Šajā izstādē tiks demonstrēta Betija Sāra māksla - apmācīts drukas mākslinieks, kura krāsainās kolāžas un montāžas skulptūras neaizmirstami saskaras un pārkonfigurē rasistiskos attēlus. Sāra darbs nepārprotami attiecas arī uz laika nobīdi: viņa runā caur pagātni, tagadni un nākotni, lai sazinātos ar skatītāju. Šī izstāde īpaši pārbaudīs attiecības starp mākslinieces anotētajām skicēm un viņas pabeigto darbu. 
Lundén arhitektūras uzņēmums, Cits dāsnums, 2018. gads.ndrea Ferro fotogrāfija
Troņu spēles 2019 izlaidums
Dizains dažādām nākotnēm Walker mākslas centrā, Mineapolē (12. septembrī)
Šī izstāde, domājams, ir dažādu dizaineru fantāzijas fantāzija no dažādām pasaules malām, un tā ir sadalīta vienpadsmit sadaļās, lai vislabāk parādītu ģeniālu ideju klāstu, kas virzīs mūsu pasauli uz priekšu: Labour, Cities, Intimacies , Ķermeņi, pilnvaras, zemes, pārtikas produkti, materiāli, paaudzes, informācija un resursi. Dizaineriem ir unikāla spēja atrisināt eksistenciālas problēmas ar tehniskiem jauninājumiem, it īpaši pasaulē, kas ir tik ļoti novēlota.
Džons Edmonds: abpusējs skatiens Bruklinas muzejā, Ņujorkā (23. oktobris)
Šī izrāde ir daļa no atklāšanas UOVO balvas, ko Bruklinas muzejs piešķir jaunam Bruklinas māksliniekam. Uzvarētājs, fotogrāfs un videomākslinieks Džons Edmonds tika uzaicināts tieši atbildēt uz muzeja Āfrikas Mākslas kolekciju, un viņš nāca klajā ar klusajām dabām un Centrālāfrikas un Rietumāfrikas skulptūru portretiem, kas komentē šo objektu vēsturi. Edmonds arī izveidoja lielu instalāciju noliktavas uzņēmuma UOVO Bushwick objekta pusē, kas sīkāk izskata šīs tēmas. 
Gabali no ‘Par laiku: mode un ilgums’.Nicholas Alan Cope fotogrāfijas
Par laiku: mode un ilgums plkst Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka (29. oktobris)
Stingras mākslas un slavenību entuziastiem viena no visuzkrītošākajām nebūšanām, kas šogad iespēra caurumu mūsu kalendāros, bija ikgadējās Met Gala atcelšana koronavīrusa pandēmijas dēļ. Nesavlaicīgā vīrusa dēļ mēs nevarējām skatīties uz šīs izstādes tēmas sartorial interpretācijām, kas viss ir par konceptuālo tendenču jēdzienu un to, kā apģērbs var sevi būtībā saistīt ar laika asociācijām. Izstāde tiks izvērsta ar milzīgu pulksteņa sejas dizainu: divas blakus esošās galerijas ar dažādu laikmetu apģērba priekšmetiem sarunāsies savā starpā. 
Mario Mercs, Spirālveida galds , 1982. Alumīnijs, stikls, augļi, dārzeņi, lauru zari, tērauds, darvas papīrs un bišu vasks.Mākslinieka Mario Merca pieklājība
Mario Merz Dia Beacon, Ņujorka (2020. gada novembris)
Līdzīgi kā nesen mirušais Germano Selants, neapstrīdams Artes Povera kustības monētas ražotājs, Mario Mercs bija mākslinieks, kurš būvēja instalācijas, kas vienlaikus bija dziļi politiskas un pilnīgi oriģinālas. Šī izstāde ir Merz augļu, vaska un darvas nojauta; māksliniekam patika atkārtoti izmantot iglu un pusdienu galdus un pārveidot tos par atsevišķu cilvēku skulpturālām vitrīnām.
