Kāpēc Maels uzticējās Edgaram Raitsam izveidot “The Sparks Brothers”

Neviens neaizmirst, ka pirmo reizi iemīlas, un tas nav tik acīmredzams kā scenārista / režisora ​​Edgara Raita ( Baby Driver , Šons no Mirušajiem ) pirmā dokumentālā filma, Brāļi Dzirksteles , zvaigznēm piepildīta gavilējoša mīlestības vēstule Sparks, kurā visi spilgti atceras savu pirmo reizi - pirmo reizi iekrītot Sparks, tas ir. Patiešām, tas bija Sparks 1974. gada revolucionārais parādīšanās Lielbritānijas TV šovā Popu virsotne , kur viņi izpildīja šo pilsētu, kas mums abiem nav pietiekami liels, radīja tūlītējus cienītājus no Björka, The Sex Pistols un Durana Durana, nosaucot tikai dažus slavenus mūziķus, kurus uzreiz aizrāva Rons Maels (dziesmu autors / taustiņi ) un viņa jaunākais brālis Rasels (vokāls), jeb Sparks.

Krasā pretstatā Popu virsotne Zviedrijas estrādes sensāciju ABBA un The Wombles uzstāšanās, kas ir britu novitātes popaktika (tērpta kā personāži no The Wombles, bērnu televīzijas šova, kuras pamatā ir bērnu stāstu grāmata), Sparks debijas sniegums nāca tieši no kreisā lauka. Rons ar noplūktiem muguras matiem un ūsām, kas bieži tiek salīdzināts ar Hitlera apģērbu, valkājot aizpogājamu kreklu un kaklasaiti, it kā viņš klīst uz skatuves tieši no sava biroja darba, stīvi sēdēja, spēlējot tastatūru, periodiski draudīgi skatīdamies tieši kamerā. Tikmēr pinkains matainais Rasels, ar kailām krūtīm zem žaketes un ap kaklu sasietu šalli un izskatījies kā T. Reksas dziedātājs / dziesmu autors Marks Bolans, dejoja uz vietas, komplektā ar stacionāriem gājieniem un roku paceltu augstu gaisā. , tāpat kā apsēsts komandieris, kurš vada glamroka armiju. Papildus brīnišķīgajam vizuālajam kontrastam, Sparks progresīvais glamroka zīmols - ar Rasela augsto vokālu, kas dzied Rona dīvainos tekstus, tostarp, Tā kā divdesmit kanibāli jūs ir turējuši, viņiem ir nepieciešams viņu proteīns tāpat kā jūs - kreisie skatītāji ir apburti . Singls tika pārdots kā karstmaizītes.

Neviens, kurš to redzēja, to neaizmirsa, un arī daudzi cilvēki auditorijā drīzumā bija nākamais lielo mūzikas varoņu vilnis, Wright stāsta novērotājam, izmantojot tālummaiņas zvanu. Ir vienkārši pārsteidzoši domāt, ka vienā ceturtdienas vakarā vienā televīzijas šovā, vienkārši sēžot mājās, skatījos to, bija Joy Division, Duran Duran, The Sex Pistols, Siouxsie (un Banshees), Depeche Mode, un viņi visi paņem kaut ko no to.

Lai Bītls radītu iespaidu par tevi, es tajā brīdī gandrīz aizgāju pensijā.
- Rons Maels

Bet, lai gan Sparks ietekme aptver mākslinieku paaudzes neskaitāmos mūzikas žanros, ieskaitot jauno viļņu, panku, rokmūziku un dejas, mainstream slava vienmēr ir izvairījusies no Kalifornijā dzimušā un audzētā dueta, kas paradoksālā kārtā ir visuresošs un tomēr ievērojami neievērots. Gandrīz neiedomājami Wright dokumentālā filma atklāj, ka bija pat periods, kad radiostacijas apsūdzēja Sparks par to, ka viņi izlaupīja tās grupas, kuras viņi faktiski bija ietekmējuši. Ne tikai to, bet mūziķis Beks dokumentālajā filmā, kas šodien nonāk kinoteātros, atzīmē, ka, iespējams, ir pašreizējās grupas, kas nezina, ka viņu muzikālā cilts ir meklējama Sparks.

Tomēr Sparks ir veicis ievērības cienīgu un apskaužamu karjeru, viņu mūziku vērtē tikpat daudz kā kino, kā arī mākslinieciskus un bieži vien necienīgus albumu vākus. Pat Pols Makartnijs to pamanīja, godinot Sparks, kad viņš 1980. gadā atdarināja Ronu (cita starpā) savā mūzikas videoklipā Coming Up. Lai Bītls radītu iespaidu par tevi, es tajā brīdī gandrīz aizgāju pensijā, saka Rons Maels pār Zoom.

Izveidojusies 60. gadu beigās un sākotnēji saukta par Halfnelsonu, Sparks sevi pārdēvēja 70. gadu sākumā. Kad viņu pirmie divi elektroniskie ieraksti neizdevās komerciāli ietekmēt Amerikas tirgu, Sparks pārcēlās uz Angliju, kur viņi piedzīvoja savu izrāvienu ar savu trešo ierakstu - glam rock un pop-infused Kimono Mana māja (1974), kuru producējis Muff Winwood, iegūstot Sparks izrāvienu singlu This Town Ain’t Big Enough Both of Us un tā sekojošo dziesmu Amatieru stunda. Tomēr, kad viņi zaudēja impulsu Lielbritānijā, Sparks pārcēlās atpakaļ uz Amerikas Savienotajām Valstīm, kur viņi kopš tā laika ir veidojuši ierakstus. Dzirkstis koncertā no režisora ​​Edgara Raita filmas Brāļi Dzirksteles .Pieklājība no fokusa funkcijām

Lai gan viņi nekad nav bijuši tik populāri dzimtajā dzimtenē kā citur, Sparks ir guvis zināmus panākumus Amerikas Savienotajās Valstīs ar vairākām dziesmām, ieskaitot sadarbību ar Jane Wiedlin (The Go-Go's) jaunā viļņu dziesmā Cool Places (1983) un, vēlāk ar savu elektronisko deju singlu When Do I Get to Sing 'My Way' (1994), vēl lielāku hitu aizjūras zemēs, kur Sparks ar savu mūziku vienmēr ir izdarījis daudz lielāku slampātavu, nokļūstot mūzikas topos Lielbritānijā, Vācijā, Francija, Austrālija, Nīderlande, Beļģija un Šveice.

Liela daļa Sparks mūzikas ir pilnīgi sirsnīga savā dziesmu mākslā un emocijās, un tomēr viņiem joprojām ir jautri ar formu, un es domāju, ka es līdzīgi daru ar savām filmām.
–Edgars Raits

Liriski savdabīgas, sarežģītas un gudras, Sparks dziesmas bieži ar mīlestību mēdz sacerēt dziesmas, viņu karjeru un popkultūru. Piemēram, viņu dziesma Lighten Up, Morrissey (2008) atriebjas, ja tikai Morrissey nebūtu tik Morrissey-esque. Tomēr tikpat sirsnīgi, cik viņi ir jautri, Sparks risina arī svarīgus sociālos jautājumus, parasti ironizējot ar saviem ziņojumiem. Lai arī jūs neatradīsit Sparks tradicionālo mīlas dziesmu, viņu teksti bieži vien ietver vēlmi pēc romantiskas mīlestības un ilgas pēc cilvēku saiknes, kaut arī no malas skatoties.

Dokumentālajā filmā ir daudz viedokļu par to, kāpēc Sparks nekad nav bijis labāk pazīstams Amerikas Savienotajās Valstīs, tostarp Flea spekulācijas, ka viņu humora izjūta neļāva viņus uztvert nopietni. Tajā pašā laikā Vīdlins saka, ka tie ir bijuši pārāk daudz Amerikai. Citi apgalvo, ka viņi ir netaisnīgi noraidīti kā dīvaini jaunumi, bet daži domā, ka sabiedrība nespēj pilnībā izprast Sparks pieeju. Edgars RaitsFokusa funkcijas

Viņi paņem kaut ko, kas, šķiet, ir patiešām lielisks un izveicīgs, un šauj to biksēs. Citreiz cilvēki domā, ka viņi kaut ko ņirgājas, kad ir nopietni nopietni. Viņi ir kaut kā neizprotami, tie puiši, saka bijušais Sparks ģitārists Ērls Menkijs.

Strādājot ar daudzveidīgu leģendāru ierakstu producentu grupu, tostarp Todu Rundgrenu (XTC), Toniju Viskonti (Deivids Bovijs) un Džordžo Moroderu (Donna Summer), hameleonam līdzīgais cēlonis bieži vien ir muzikāli neatpazīstams no vienas ēras uz otru. Raits veikli demonstrē, ka mīkla ap mīklainajām dzirkstelēm ir arī tās atbilde. Vai Sparks ir glam, pops, elektronika, roks, deja, opera, šūpoles vai orķestris? Vai viņi ir liriski sirsnīgi, satīriski, necienīgi, dīvaini, nopietni, skaudri, smieklīgi, perversi vai mīļi? Jā, patiesi.

Raita mērķis ir aizdedzināt Sparks sen nokavēto universālo nākotni Brāļi Dzirksteles , filmēta humora, nopietnības un godbijības melange un sirdi sildoša oda brālībai. Viņa saistošā dokumentālā filma, kas nejūtas gandrīz tikpat ilga kā tās aptuveni divarpus stundu ilgais izpildes laiks, ir gardums, kas pagatavots gan Sparks entuziastiem, gan tiem, kas par Sparks vispār nav dzirdējuši. Daudzas mūzikas dokumentālās filmas ir mazliet ekskluzīvas attiecībā uz to, ka tās sludina korim. Viņi domāti tikai faniem, saka Raits. Šīs dokumentālās filmas idejai ir jābūt tikpat daudz ievadam, cik svinībām.

Raits stāsta Sparks stāstu, izmantojot vecas fotogrāfijas un filmu kadrus, kas skar viņu piecu gadu desmitu ilgo karjeru, animāciju, Maelu komentārus un milzīgas astoņdesmit intervijas ar producentiem (Todd Rundgren, Tony Visconti, Giorgio Moroder), komiķiem (Patton Oswalt, Adam Buxton), aktieri (Maiks Maierss, Džeisons Švarcmans), mūziķi (Niks Rodess un Džons Teilors / Durans Durans, Stīvs Džonss / The Sex Pistols, Beks), bijušie Sparks grupas biedri, ierakstu vadītāji un citi.

Divos videozvanos, kas tika veikti ar vairāku dienu starplaiku, Sparks un Raits runāja atsevišķi ar Braganca Brāļi Dzirksteles , Sparks unikālais ceļojums un viņu savstarpējā apbrīna viens par otru. Brāļi Rons un Rasels Maels un režisors Edgars Raits no viņu filmas Brāļi Dzirksteles .Džeiks Polonskis / Focus Features

Pašlaik 70 gadus vecie Maels savienojas ar Zoom no savām mājām Losandželosā, un tieši tā viņi izskatās Wright dokumentālajā filmā - noskaņoti, izteikti, pārliecināti un tomēr pazemīgi un pašsaprotami.

Kad Raits piesakās no savām mājām Londonā, Anglijā, ir agrs vakars. Pēc trīsarpus stundu ilga brauciena ar automašīnu viņš ir izsmelts un jūtas mašīnisks. Tomēr atzītais filmas veidotājs ir entuziasma pilns un bezgalīgi pieklājīgs, jo viņa suns fonā rej un čīkst.

47 gadus vecajam Raitsam bija tikai 5 gadi, kad viņš pirmo reizi redzēja, kā Sparks izpilda viņu disko sintezējošo pop singlu Beat the Clock (1979). Popu virsotne savās mājās Bornmutā, Anglijā. Bet, tāpat kā vairāki dokumentālajā filmā redzamie ļaudis, Raits dažkārt pazaudēja dzirksteles, tikai tāpēc, ka ekscentriskie brāļi un māsas pēc daudziem gadiem parādījās viņa radarā, kaut arī ar pavisam citu skaņu. Laika gaitā Wright atklāja, ka viņš bieži cildina viņu tikumus draugiem, kad viņam beidzot ienāca prātā, ka Sparks tiks labi izmantots kā dokumentālās filmas uzmanības centrā. Bet viņš nebija iedomājies sevi pie tā stūres.

Šķiet, ka tā ir Edgara Raita filma, nevis tikai dokumentāla filma, kuru nejauši uzņēma Edgars. Tā bija mūsu vienīgā cerība, ka viņš nenomierinās to, ko parasti dara tikai tāpēc, ka tā ir dokumentāla filma.
- Rons Maels

Drauga, režisora ​​Fila Lorda mudināts, Raits Maelsu ierindoja aizkulisēs pēc Sparks koncerta Losandželosā El Rey teātrī 2017. gada oktobrī. Šaušana sākās 2018. gada vasarā, un pēdējie labojumi tika pabeigti pagājušajā gadā. Brāļi Dzirksteles pirmizrādi piedzīvoja recenzijas šī gada Sandensas filmu festivālā.

Maels jau sen ir Raita fani un regulāri noraidīja citus režisorus, kuri vēlējās uzņemt dokumentālo filmu. Agrāk mēs bijām nelabprāt, jo uzskatījām, ka režisoram nav taisnība vai viņam nav jūtīguma, kas būtu saderīgs ar mūsējiem, taču, ņemot vērā mūsu zināšanas un mīlestību pret Edgara filmām, mēs domājām, ka viņš būs īstais cilvēks, vienkārši jo viņa jutīgums šķita tik saskaņots ar mūsējiem, saka Rasels, kurš saka, kad viņš un Rons skatījās Brāļi Dzirksteles pirmo reizi viņi atradās virs mēness.

Šķiet, ka tā ir Edgara Raita filma, nevis tikai dokumentāla filma, kuru nejauši uzņēma Edgars, saka Rons. Tā bija mūsu vienīgā cerība, ka viņš nenomierinās to, ko parasti dara tikai tāpēc, ka tā ir dokumentāla filma. Tas ir tikpat kinētisks un aizraujošs kā viņa stāstījuma filmas.

Tas man nebija ienācis prātā, bet līdzība starp mani un Sparks man kļuva acīmredzamāka, kad es veidoju dokumentālo filmu, saka Raits. Liela daļa Sparks mūzikas ir pilnīgi sirsnīga savā dziesmu mākslā un emocijās, un tomēr viņiem joprojām ir jautri ar formu, un es domāju, ka es līdzīgi daru ar savām filmām. Man ir nemierīgs raksturs. Es īsti nevēlos divreiz darīt vienu un to pašu, un arī viņi to nedara.

Raits savas filmas bieži raksturo kā Valentīndienas, atsaucoties uz to, ka viņš rotaļīgi izspiež to, ko vienlaicīgi dievina, un Brāļi Dzirksteles neatšķiras. Es ļoti patiesi mīlu Sparks. Man patīk arī mūzikas dokumentālās filmas, viņš saka: Bet tas netraucēs mani izklaidēties ar mediju. Tātad tas bija smieklīgi tajā, kur tas bija sava veida mīlestības akts, bet vienlaikus jūs varat arī izklaidēties formā.

Jums vismaz jābūt integritātei neskartai, citādi jums nav nekā.
–Rūsels Maels

Bet Raits neļauj humoram mazināt filmas sirsnību, nopietni parādot tieši tik daudz Maelu aizmugures, lai liktu pamatu Sparksas mākslinieciskajai jūtībai, vienlaikus atklājot arī viņu muzikālās ietekmes un to, kas veidoja viņu veidošanas gadus. Viņš neapslāpē filmu ar svešām detaļām un neizmanto savus subjektus, bez maksas iedziļinoties viņu personīgajā dzīvē, lielāko daļu dokumentālās filmas koncentrējot uz Sparksas karjeru, aptverot visus 25 viņu albumus. Ir svarīgi būt par viņiem visaptverošam, jo ​​tas ir tik garš ceļojums, saka Raits. Kad es piedalījos montāžas procesā, es jutu, ka man būs iespēja tikai vienu reizi uzņemt filmu par Sparks, un, ja es izveidoju tās Wikipedia raksta versiju un tā ir 80 minūtes gara, fani teiks: 'Es esmu pārsteigts, ka jūs to neaptvērāt. Esmu pārsteigts, ka jūs to neaptvērāt, ”tāpēc es izdomāju, ka viņiem ir 50 gadu karjera, kas joprojām turpinās, un ir daudz par ko runāt, un es uzskatīju, ka viņi to ir pelnījuši.

Raksturs, raksturojot viņu karjeru kā nepāra līkloču, ar pirkstu pa gaisu izseko šķību līniju pa gaisu un saka, ka Sparksas kritumi un tas, kā viņi uz tiem reaģēja, bija tikpat materiāli dokumentālajai filmai kā viņu augstie sasniegumi. Neatkarīgi no tā, vai tas virzījās šurpu turpu pāri okeānam, nodrošināja un zaudēja ierakstu piedāvājumus, salika un sadalīja grupas, meklēja jaunus producentus vai mācījās producēt un veidot savus ierakstus, Maels nekad nav stagnējis, vienmēr mainot mūzikas virzienus. Rasels Maels, režisors Edgars Raits un Rons Maels.Džeiks Polonskis / Focus Features

Raugoties no Sparks viedokļa, viņiem nav bijis citas izvēles kā atkārtoti pacelt sevi, notīrīt putekļus un turpināt stumt aploksni. Mēs uzskatām, ka vienīgais veids, kā virzīties uz priekšu, vienīgais veids, kā kaut kas notiek vai auditorija zina, ko mēs darām, ir nepārtraukti nākt klajā ar kaut ko jaunu, saka Rasels. Tātad, ja ir periods, kad viss nenotiek tik labi, alternatīva nav vienkārši slinkot un neko nedarīt. Mums alternatīva ir pierādīt, ka visi ir nepareizi.

Tas ir ļoti izturīgums, apvienojumā ar viņu nepiekāpīgo disciplīnu un mūzikas formas maiņu, kas spēcīgi ietekmē Wright. Mani tik ļoti iespaido viņu nebeidzamās inovācijas un atteikšanās gulēt uz lauriem un ka viņi vienmēr kaut ko tiecas, saka Raits, kurš arī brīnās par Maels integritāti, vienmēr paliekot uzticīgs sev, neatkarīgi no izmaksām. Es domāju, ka ar Ronu un Raselu vissvarīgākais ir tas, ka viņiem ir bijuši panākumi un neveiksmes pēc viņu pašu noteikumiem, un es domāju, ka tas ir vienīgais veids, kā jūs patiešām varat veikt uzņēmējdarbību, saka Wright.

Tas ir raksturīgi mūsu darba veidam, saka Rasels. Mēs nevēlamies upurēt nevienu šo integritāti, riskējot: 'Ak, ja mēs izdarītu šo vai to, mēs varētu būt komerciāli pieņemamāki', jo tas nedarbojās un mēs pat nezinātu, kā to izdarīt vienalga, lai to veidotu par kaut ko tādu, kas darbotos masveidīgāk. Tātad jums vismaz ir jābūt neskartam integritātei, pretējā gadījumā jums nav nekā tāda.

Dzirksteles nezināja par savu tālejošo muzikālo ietekmi, kamēr tā notika - ka viņi bija, kā Beks to dokumentāli apraksta, mūzikas bites, kas apputeksnēja mūzikas ekosistēmu. Tāpēc Sparks ir bijis salds kā medus, lai atklātu to plašo ietekmi. Tajā laikā, kad atradās The Sex Pistols, mums nebija ne jausmas, ka mūs ne tikai pilnībā atlaida, tāpat kā visu pārējo, ko The Sex Pistols noraidīja, saka Rons. Zināt, ka viņiem patika tas, ko mēs darījām, un tas šiem cilvēkiem kaut ko nozīmēja, ir patiešām iedvesmojoši.

Un dokumentālo filmu komponentu plašums mums patiešām ir kaut kas īpašs, saka Rasels. Tas iet no Stīva Džonsa līdz Duranam Duranam un tik daudz starp tiem. Mūzikas un mākslinieku žanri ir šķietami savstarpēji nesavienojami. Tur ir Vinss Klarks, un dzēšana bija elektroniska, un Jaunās kārtības ļaudis, kuri bija tik laipni par to, ko viņi teica par Sparks, un pēc tam Thurston Moore (Sonic Youth), kur tā ir šķietami visa cita pasaule, vai Faith No More, bet pēc tam Džeks Antonofs, kurš ir strādājis ar Teiloru Sviftu, tad kur tas der Sparksam? Bet tas notiek šādā veidā, kā mēs esam noskaidrojuši, tāpēc mums tas ir diezgan ārkārtīgi. Rasels un Rons MaelsAnna Vēbere / Fokusa funkcijas

Raits pats veica visas dokumentālās filmas intervijas, kas bija netradicionāla izvēle dokumentālo filmu veidotājam. Es nekad iepriekš nebūtu filmējis dokumentālo filmu, viņš saka. Es īsti nezināju, ko citi cilvēki darīja vai nedarīja, tāpēc viena lieta, ko uzzināju, bija neparasta, kur biju pārsteigta, ka es veicu visas intervijas. Dažreiz ar šīm dokumentālajām filmām režisors ne vienmēr veic visas intervijas. Ja intervijas šķiet diezgan mierīgas, nepiespiestas un neformālas jaukā veidā, tas ir tāpēc, ka es vienkārši sēdēju un pļāpāju ar šiem cilvēkiem.

Lai cik informatīvi viņi būtu mierīgi, visas intervijas tika filmētas melnbaltā krāsā - tas ir veltījums modes un portretu fotogrāfa Ričarda Avedona albuma vākam, kas paredzēts Sparks Lielais ritms ieraksts (1976). Es tikai domāju, ka tas ir tik ikonisks vāks. Tas ir kā viens no maniem iecienītākajiem Sparks attēliem, saka Raits. Viņš atzīmē, ka melnbaltās intervijas piešķir mūžīgu sajūtu un nodrošina vienlīdzību starp intervētajiem. Runājot par tā demokrātisko noskaņu, kad jūs veicat šīs intervijas, un tās visas tiek nošautas vienādi, tad nav nekādas atšķirības starp Sparks līdzjutēju Džūliju Markusu un Duranu Duranu. Visi Sparksus mīl vienādi, tāpēc arī tas bija nodoms.

Būtu grūti pilnībā novērtēt Sparks, nepakļaujoties viņu dažādajiem mūzikas iemiesojumiem. Raits savu mūziku izceļ izcili, ļaujot dziesmām spēlēt ilgāk nekā mūzikas dokumentālajām filmām, kas mūziku novirza uz tikko esošiem fragmentiem. Ir mūzikas dokumentālās filmas, kuras tiek sagrieztas collu attālumā no viņu dzīves, un tas ir lieliski, ja jūs esat The Beatles vai The Rolling Stones un jums nav jāpaskaidro, kas ir dziesmas, saka Wright. Bet daudzas mūzikas dokumentālās filmas tikai pārzina šo tēmu un šajā ziņā nedod jums iespēju viņus iemīlēt.

Atklājot savu bezprecedenta karjeras ceļu, Sparks ir gatavs šim vēl komerciāli veiksmīgākajam gadam. Papildus Brāļi Dzirksteles , Anete Kannu kinofestivāla atklāšanas vakarā debitēs filmas Maikls sacerētais kino mūzikls, kuru vadīja Leos Karaks, un galvenajās lomās būs Mariona Kotijāra un Ādams Driver.

Plaucis un sasitis plaukstas kopā, Raits nevarēja būt priecīgāks par Sparks. Tas saka kā bruņurupucis un zaķis, viņš saka. Labi, tāpēc jūs to izdarījāt citā ceļā uz citām grupām. Atšķirībā no Karalienes, jūs 70. gados neaizgājāt un kļuvāt par superzvaigznēm tieši tāpat, bet jūs joprojām dodaties 2021. gadā. Tas ir patiešām iespaidīgi. Tas joprojām ir apbrīnojami septiņdesmitajos gados. Skatoties Anete citu dienu es zināju, ka tas būs labi, bet es joprojām tikai domāju: ‘Man patīk, ka jūs, puiši, vēl neesat notapuši!’ viņš smejas. Man būtu interesanti redzēt un dzirdēt, kas notiks tālāk, jo tie, šķiet, ir neapturami.

Patiesi pēc formas, strādīgā Sparks jau virzās uz priekšu, rakstot vēl vienu kino mūziklu. Viņi strādā arī pie jauna Sparks ieraksta. Kā tas izklausīsies, to var minēt kāds. Dabiski, ka brāļi jums pateiks pēdējie. Tas daudzējādā ziņā ir ļoti līdzīgs dzirkstelēm, un jūs varat aizpildīt, kuru laikmetu jūs cerat, ka tas līdzinās, saka Rasels. Tas ir kaut kā grūti pateikt.

Tas nav valsts un rietumu, viņš vaigīgi piebilst. Es domāju, ka arī mēs esam parādā Edgaram kameju vienā no savām dziesmām.

Brāļi Dzirksteles teātros ierodas 18. jūnijā.