Ja jūs vēl neesat redzējis Klinta Īstvuda Miljonu dolāru mazuli un jums ir nodoms to darīt, es ar cieņu iesaku jums tālāk nelasīt. Vienkārši saglabājiet šo sleju pēc tam, kad esat to redzējis, jo es esmu iecerējis paskaidrot, kāpēc - atšķirībā no maniem cienījamajiem kolēģiem - es nepiedalos viņu entuziasmā par šo filmu. Tāpēc man būs jāatdod vairāk nekā dažas sižeta detaļas, lai atbalstītu manu lietu.
Ļaujiet man sākt ar sakot, ka neviena filma manā atmiņā mani nav nomākusi vairāk kā Million Dollar Baby. Es to redzēju divas reizes, vispirms agrīnā seansā un vēlāk DVD formātā, un, lai arī otro reizi es nebiju tik nomākts, tas joprojām ļāva man justies diezgan drūmai.
Pielāgots pēc Pola Haggisa scenārija, Million Dollar Baby ir balstīts uz stāstu krājumu Rope Burns: Stāsti no stūra, ko izveidojis veterāns, boksa meistars F.X. Toole. Misters Īstvuds, izcili enerģisks 74. gads, spēlē grizzled cīņas treneri Frenkiju Dannu. Kopā ar savu draugu un kādreizējo cīnītāju Ediju (lūžņus) Duprisu, kuru atveido Morgans Frīmens, Frankijs Losandželosas centrā vada veco laiku sporta zāli, kas vienlaikus ir arī vieta, kur metāllūžņi guļ. Divu draugu sīki sašūpotā draudzene atgādina veca precēta pāra līdzību, līdzīgi kā viņu burvju saitē esošie ieroču kaujinieki Īstvuda kunga “Nepiedod” (1992).
Attēls sākas ar to, ka Frenkijs pārvalda daudzsološu jauno smagsvaru Lielo Villiju Litlu (Maiks Kolers), bet pēc vairākām iespaidīgām uzvarām Lielais Vilijs iziet pie Frankija, jo menedžeris nelabprāt rīko cīņu par titulu. Viens no daudzajiem dēmoniem Frenkija vainas pārņemtajā pagātnē ir Scrap daļējais aklums, kas rodas, kad Frenkijs viņu pārvalda cīņā par titulu, kas beidza Scrap boksera karjeru. Vēl viens dēmons: daudzās vēstules neatvērtas atgriezās no Frankijas atsvešinātās meitas, kurai viņš tomēr turpina rakstīt regulāri. Frenkijs faktiski aplenc tēvu Horvaku (Braienu O’Birnu), viņa draudzes priesteri, lai saņemtu padomu par pienācīgu izpirkšanu par pagātnes grēkiem, mācoties lasīt W.B. Yeats oriģinālajā gēlu valodā ir viens no viņa izpirkšanas rituāliem.
Saskaņā ar zemākās klases boksa socioloģiju, sporta zālē cīnītāji ir vai nu melni, vai latīņu - vismaz līdz brīdim, kad parādās Megija Ficdžeralda (Hilarija Svanka). Viņa sāk neizveicīgi strādāt pie boksa maisa, ar nolūku kļūt par boksa čempioni Frankija aizgādībā. Atstājot savu treileru-parku-atkritumu ģimeni strādāt par santīmiem un pārpalikumiem par viesmīli lētā restorānā, Megija ir apņēmusies gūt panākumus ringā. Frenkijs mēģina viņu atturēt, norādot, ka 33 gadu vecumā viņa ir daudz par vecu, lai sāktu trenēties kā cīnītāja. Bet ar metāllūžņu palīdzību Megija neatlaidīgi izturas līdz vietai, kur viņa sāk uzvarēt klubu cīņās. Protams, starp Frankiju un Megiju izveidojas aizstājēja tēva un meitas attiecības - viņš pat izdomā asprātīgu reklāmas triku, kurā viņu pasniedz kā lepnu īru cīnītāju, lai nodrošinātu etnisko fanu bāzi.
Un tad sabrukums. Pirmā skāba piezīme rodas, kad Megija tērē daļu no nopelnītā, lai nopirktu mātei un brāļiem un māsām jaunu māju. Margo Martindalei kā Megijas mātei vajadzētu iegūt kaut kādu balvu visu laiku filmu mātei no elles; neskatoties uz meitas dāsnumu, viņa nicīgi ņirgājas par Megiju, ka visi par viņu smejas par to, kā viņa nopelna iztiku.
Tomēr Megijas triumfējošajā pasaules turnejā ir zināms mierinājums, jo cilvēki viņu uzmundrina visur, kur vien dodas. Atgriežoties Amerikā, Megija ir labākā forma čempionāta cīņai pret pretinieku, kurš cīnās tik netīri, ka liek Maikam Taisonam izskatīties kā kora zēnam. Cīņa notiek, un Megija, šķiet, ir uzvarējusi - līdz neapsargātā brīdī pēc zvana signāla viņas pretinieks viņu noslāpē ar tik zvērīgu sitienu, ka Megija sūta pāri gredzenam, galva ietriecās izkārnījumos, ka Frankijs aizvelk pēc zvana.
Megija tagad ir grozu korpuss, kas slimnīcā gultā sūc skābekli no caurules. Viņa lūdz Frankiju palīdzēt izbeigt viņas dzīvi. Papildinot šausmas, parādās monstru mamma kopā ar visu savu alkatīgo perējumu un līgumu vadošo advokātu, lai parakstītu visus Megijas ienākumus viņas ģimenei. Jūs pazaudējāt, darlin ’, jūs pazaudējāt, saka mamma, samazinot savu meitu līdz pilnīgai pazemošanai. Kad Megija nespēj parakstīt līgumu - viņas rokas ir paralizētas - viņas māte obligāti ievieto pildspalvu mutē, pēc kuras Megija nonāk savējā, izspļaujot pildspalvu, nolādēdama visu ģimeni un sūtot viņus ārā no slimnīcas kā žurkas no grimstoša kuģa.
Tas, kas man likās visvairāk mulsinošs par traģisko notikumu pavērsienu, bija tas, kā čempionāta cīņa, kas beidzās ar gandrīz krimināli sodāmu darbību, neizraisa Frankie vai kāda cita sekas vai protestus. Es zinu, ka Džons F. Kenedijs teica, ka dzīve ir netaisnīga ilgi pirms viņa slepkavības, un es zinu, ka filmu kritiķiem ir bijis nosacījums nosodīt laimīgas beigas, bet vai tas attaisno tik pārmērīgu ļaundabīgu audzēju?
Mani nedaudz uzjautrina un sarūgtina tas, kā kritiķi ir skrupulozi izvairījušies detalizēti aplūkot pēkšņo nelaimju kaudzi, kas it kā padara Īstvuda kunga filmu tik aizkustinošu. Protams, viņi nevēlas sabojāt prieku auditorijai, kas paliek sarauties par pēkšņi sākušajām galīgajām sāpēm un bēdām.
Bet es ieteiktu galīgo iznākumu raksturot kā traģēdiju, kā to ir izdarījuši daži kritiķi, ir rupji nepareizi. Traģēdijas mani nenomāc, jo tās ir rūpīgi konstruētas, lai izvairītos no akla negadījuma un nejauša ļaunuma kaprīzēm.
Galu galā Frenkijs piekrīt Megijas lūgumiem un atvieglo viņas pašnāvību, pēc kuras, pēc Scrap stāstījuma, Frenkijs pazūd no redzesloka, nekad vairs nav redzams. Grūts žēlsirdības nogalināšanas jautājums kļūst par antiklimaksi blakus ļaunā cīnītāja un briesmones mātes nomācošajam savienojumam - es apgalvotu, ka nekas stāstījumā mūs nesagatavo tik katastrofālai piemiņai, lai gan daži kritiķi apgalvo, ka ir saskatījuši draudīgu filmas tekstūras aptumšošana, jo šķiet, ka tā ritēja pa Rokijam līdzīgo iedvesmas veidu. Es lūdzu atšķirties, kad es balstos uz lietu pret Million Dollar Baby. Tas nenozīmē, ka es vēlos pazemot Īstvuda kunga, Freemana kunga un Svankas kundzes darbu: Viņi visi ir izcili tajā, kas, manuprāt, galēji aristoteliskajā skatījumā, ir zaudējums.
Salds izlaidums
Alehandro Amenābara “Jūra iekšā” (spāņu valodā, ar subtitriem angļu valodā), kas balstīta uz Rāmona Sampedro grāmatu “Vēstules no elles”, stāstīts arī par invalīdu varoni, kurš vēlas pārtraukt savu dzīvi, lai mirtu cienīgi. Bet, tā kā Million Dollar Baby atstāja mani bezcerīgu, Jūra iekšpusē mani uzmundrināja. Tāpēc mana problēma nav sarežģītās jūtas, kas saistītas ar cietušo vēlmi mirt cienīgi, bet gan tas, kā tiek stāstīts par nāves meklētāju. Vietā, kur Million Dollar Baby iegrimst bezcerīga izmisuma bedrē, The Sea Inside paceļas fantastiski romantiskās mīlestības virsotnēs starp vīrieti un sievieti. Un, kad es saku planēt, es to domāju burtiski, lai aprakstītu vienu no lielākajām mīlas ainām kino vēsturē.
Havjers Bardems atveido Ramonu Sampedro, 55 gadus vecu četrinieku, kurš palika paralizēts pēc niršanas negadījuma 30 gadus iepriekš. Gultas stāvoklī viņš pavada gadus, lūdzot laicīgās varas iestādes Spānijā, lai dotu viņam tiesības cienīgi izbeigt savu dzīvi.
Mīlestības aina, uz kuru es atsaucos, notiek pēc tam, kad viņš iemīlas Belén Rueda advokātā Džūlijā, kura ieradusies viņam palīdzēt iesniegt tiesas procesuālo prasību. Jūlija pati ir daļēji invalīde, deģeneratīvas slimības dēļ pārvietojoties ar niedru. Viņa ir precējusies, un Ramons guļ gultā, taču viņi tomēr sasniedz vēl nebijušu garīgo saikni.
Tad kādu dienu pēc satraucošās Džakomo Pučīni arijas melodijas, kuru es iekarošu no Turandotas, Ramons maģiski paceļas no savas gultas, velk to prom no loga, lai sāktu skriet, un lido pa logu uz jūrmalu, kur viņš satiek Džūliju kaislīgā apskāvienā. Šajā sapņainajā iejaukšanās jomās, kuras Blaise Pascal vislabāk apkopoja aforismā, ir vairāk nekā nedaudz režisora uzdrīkstēšanās. Sirdij ir savi iemesli. Šķiet, ka šī pārdrošība dabiski rodas režisoram, kura agrākā daiļrade bija piesūcināta ar citpasaulību, tādās filmās kā Thesis (1996), Open Your Eyes (1997) un The Others (2001).
Rāmona fiziski, bet emocionāli neierobežotajā eksistencē ir vēl divas sievietes: Lola Dueñas Rosa, vulkāniski sajaukta un sajaukta divu bērnu māte, kura Ramonā redz vīrieti, kuram viņa var izliet savu sirdi, to nemīdot. dubļos, un Mabelas Riveras Manuela, Ramona svainīte, kura vairāk veltīta Ramonas, nevis pašas ģimenes vajadzībām. Vienīgais jautājums (un uz to galu galā tiek atbildēts) ir tas, kura no šīm sievietēm viņu pietiekami mīl, lai apmierinātu viņa sirdslietas un tādējādi tiktu šķirta no viņa uz visiem laikiem.
Visā šķietami nebeidzamajā pārbaudījumā Mr Bardem Ramón, tāpat kā viņa dzīvesbiedrs, joprojām ir jautri smaidīgs klātbūtne cilvēkiem, kuri pulcējas pie viņa gultas, lai viņus uzmundrinātu no viņu pašu dažādajiem ļaunumiem. Šo priecīgo Ramona stoicismu izcili atveido Bardems, šobrīd viens no pasaules izcilākajiem aktieriem.
Kalpone L.A.
Džeimsa L. Brooksa Spanglish no viņa paša scenārija var tikt apsūdzēts par reverso fanātismu par pretēju kontrastu, ko tas rada starp meksikāņu auklīti Floru (Paz Vega) un viņas turīgo Losandželosas darba devēju Deborah Clasky (Téa Leoni). Patiešām, Brūksa kungs gandrīz visā filmā vada Leoni kundzi, aktrisi, kurai smalkums nav svešs. Kritiķi, un es pieņemu, ka sabiedrība, faktiski ir spiesti ienīst viņas varoni, lai gan, domājot par to, viņa nekad nedara neko īsti ļaunprātīgu, izņemot to, ka, iespējams, pērk drēbes, kas ir pārāk mazas apaļai meitai Bernicei (Sarah Steele) ). Turpretī Flors, labais policists, laipni uzšauj Bernicei tādu tērpu, kas ir ideāli piemērots.
Ādams Sandlers atveido Deboras nelaimīgo vīru Džonu Klaski, pasaules klases slavenību šefpavāru. Veicot pretēju veidu, Sandlera kungs atveido Casper Milquetoast varoni, uz Deboras nežēlīgākajiem uzliesmojumiem vienmēr atbildot ar maigumu un jutīgumu. Arī haosu mājsaimniecībā papildina Deboras dzīvespriecīgi dzerošā māte Evelīna (Cloris Leachman). Stāstu patiesībā stāsta Floras priekšlaicīgā meita Kristīna (Šelbija Brūsa), ātri pārraidot savu pieteikumu Prinstonā, neraugoties uz nelegālo imigrantu izcelsmi.
Bet tieši tad, kad es grasījos norakstīt Brūksa kunga filmu kā turīgu, sevi ienīstošu labestību ar vājumu pret latīņu babēm, viņš pēkšņi sāka mainīt savu viedokli, lai atklātu, ka Deboras dusmu avots bija daudz kas saistīts ar viņas neveiksmīgo karjeru un nelaimīgo bērnību ar dzērumā izlaidīgu māti.
Vienā no visu laiku smieklīgākajām ainām, kurās cilvēki, kas runā angliski un spāniski runājošos, mēģina sazināties, ir aina, kas parāda, cik atjautīga ir bērnu aktrise Brūsas kundze - Kristīna ne tikai tulko mātei, bet arī improvizē žestus un kustības, lai dramatizētu mātes vārdu emocionālais saturs. Šis ainas gaudojums vien ir vērts ieejas cenu. Man patika arī aina, kurā Debora liek Floram izskatīties mazliet dumjš, mēģinot viņu apsteigt pa ceļam uz mājām, vienreiz pārspējot Deboru, pat nenojaušot, ka viņu izaicina.
Tomēr šajā Spānijas imigrantu īpašajā lūgumā nav nejaušības, pirms Span -glish. Filma tomēr kļūst labāka, ritot līdzi, un visi varoņi, ieskaitot Deboru, kļūst interesantāki un pievilcīgāki, kad mēs viņus labāk iepazīstam. Padomājot par to, Brūksa kungam vienmēr ir bijusi tendence kļūt asam, pat savās labākajās filmās, piemēram, Noteikumi par mīlestību (1983) un Broadcast News (1987). Spanglish ir tālu no viņa labākā, taču tas ir pietiekami labs šajos vispār asprātīgajos laikos.
Itāļu klasika
Lučīno Viskonti (1906-1976) pielāgoja Gvisepes di Lampedūzas 1860. gadā iekļuvušo Sicīlijas vēsturisko romānu The Leopard, kas ir viens no visu laiku izcilākajiem kinofilmiem, kā arī viens no politiski dziļākajiem. Filmu forumā tiek rādīta visa neapgrieztā itāļu versija - 195 minūtes, ieskaitot 45 minūšu ilgo balles ainu, kurā visas filmas tēmas ir ieturētas greznā stilā, kad vīrieša dzīve lēnām iet uz priekšu. Kopā ar Bērtu Lankasteru, Alēnu Delonu, Klaudiju Kardināli, Seržu Regianni un Paolo Stopu (no 12. līdz 20. janvārim).
