Viggo Mortensens spēlē zvaigznēs Krīt , kas ir arī viņa režijas debijas gadi.Brendans Ādams-Pietūkst Pirmo reizi Viggo Mortensens plānoja vadīt viņa rakstīto scenāriju pirms 25 gadiem. Scenārijs - mēmā filma, kas uzņemta Skandināvijā, neizdevās nokāpt no zemes, un aktieris turpināja rakstīt filmas aizkulisēs, tajā pašā laikā spēlējot viss Gredzenu pavēlnieks uz Ceļš uz Zaļā grāmata . 2015. gadā, neilgi pēc mātes, kas cieta no demences, nāves, Mortensens sāka rakstīt jaunu scenāriju - tādu, kas galu galā kļūs par viņa debiju režijā, Krīt .
Es tikai mēģināju atcerēties lietas par viņu un sāku rakstīt stāstu par dažām lietām, kuras atcerējos, galvenokārt par jūtām, nevis faktiem, aktieris stāsta Braganca. Un tas vienkārši kļuva par izdomātu stāstu. Krīt bija pirmā reize, kad es varēju atrast finansējumu un uzņemt [manis uzrakstītu filmu]. Man vajadzēja dažus mēģinājumus, apmēram četrus gadus, pirms mēs patiešām atradām pietiekami daudz naudas, lai to nopelnītu. 
Saziņas neesamība ir vēl viena pandēmija, tikpat nopietna kā COVID, un tā, iespējams, turpināsies vēl ilgāk, un jūs to neizārstēsiet ar vakcīnu, saka Mortensens.Brendans Ādams-Pietūkst
Filmā Mortensens ir Džona, vidēja vecuma geju vīrietis, kurš dzīvo kopā ar savu vīru un adoptēto meitu, kurš ir spiests stāties pretī savai pagātnei, kad viņa konservatīvais tēvs Vilis (Lenss Henriksens) sāk izrādīt demences pazīmes. Tas nav autobiogrāfisks gabals, lai gan Mortensens scenārijā patiešām ieviesa viņa paša dzīves aspektus un pieredzi. Vilis ir konfrontējošs, abrazīvs raksturs, bieži vien tas ir nepatīkami, un Mortensens vēlējās izpētīt vecāku un bērnu attiecību spriedzi, kā arī to, kā mēs bieži varam cīnīties, lai sazinātos ar tiem, kas nepiekrīt mūsu personīgajiem uzskatiem.
Es neesmu tik liels ziņās. Es gribēju uzdot jautājumus, nevis sniegt atbildes.
Es neesmu tik liels ziņās, saka Mortensens. Un mani nemaz neinteresē sniegt atbildes cilvēkiem vai pateikt, ko domāt vai just. Bet es tomēr gribēju izpētīt dažas lietas. Es gribēju uzdot jautājumus, nevis sniegt atbildes. Es vēlējos sev pajautāt, cita starpā, vai komunikācijai ir robežas? Vai ir cilvēki, ar kuriem nevar sazināties vai kuri nav pelnījuši, lai ar viņiem sazinātos? ”
Viņš piebilst, ka es personīgi domāju, ka jūs vienmēr varat pielikt pūles, un tas ir vērts. Tagad es uzskatu, ka tas ir savlaicīgāks nekā jebkad agrāk, jautājums par saziņu. Jo komunikācija mūsu sabiedrībā un ģimenēs ir visu laiku zemākā līmenī. Saziņas neesamība ir vēl viena pandēmija, tikpat nopietna kā COVID, un, iespējams, tā turpināsies vēl ilgāk, un jūs to neizārstēsiet ar vakcīnu. Jūs to izārstēsiet, apzināti cenšoties klausīties. Neklausieties, lai atbildētu vai neuzbruktu, bet klausieties, lai saprastu cilvēkus, kuri jums neko nepiekrīt vai varbūt pat nevēlas ar jums runāt. Mēģināt saprast cilvēku prasa daudz vairāk pūļu, nekā viņu nosodīt un atlaist. Es domāju, ka tas ir savlaicīgs stāsts šādā veidā. 
No Krītot, Lenss Henriksens kā Vilis, Viggo Mortensena varoņa tēvs, kurš sāk izrādīt demences pazīmes.Brendans Ādams-Pietūkst
Rakstot scenāriju, Mortensens sāka arvien vairāk virzīties uz daiļliteratūru. Viņa galvenais varonis Džons ir gejs, un aktieris šo aspektu stāstam pievienoja tikai tāpēc, ka tas likās dabiski tam, ko viņš centās pateikt. Galu galā tas ienes jaunu spriedzes sajūtu tēva un dēla attiecībās un rada jautājumus par to, kā mēs definējam vīrišķību.
Tiklīdz es to sāku rakstīt, man tas patika, viņš paskaidro. Tas pievienoja vēl vienu konfliktu un neizpratni starp tēvu un dēlu. Vēl viens iemesls, kāpēc dēls neizrādījās vīrietis, kuru tēvs domāja, ka viņš būs, kad viņa dēls bija bērns. Es gribēju, lai tas būtu pēc iespējas parasts. Es gribēju, lai tas būtu pilnīgi ticami. Tam nav jābūt ievērojamam. Ir daudz un daudz dažādu attiecību veidu un daudz labu, strādājošu ģimenes modeļu, kas nav tipisks heteroseksuāls kodolmodelis.
Sākotnēji Mortensens nedomāja filmā spēlēt Džonu, kuru viņš arī ieguva. Bet viņš ātri saprata, ka viņa vārda pievienošana filmai bija labs veids, kā nodrošināt finansējumu. Turklāt viņam patika ideja atkal sadarboties ar Henriksenu, kuram viņš rīkojās līdzās 2008. gadā Appaloosa . 
Man vajadzēja dažus mēģinājumus, apmēram četrus gadus, pirms mēs patiešām atradām pietiekami daudz naudas, lai to nopelnītu.Brendans Ādams-Pietūkst
Mums bija ļoti maz naudas, lai filmētu, montētu un veidotu šo filmu, skaidro Mortensens. Kā producents es varēju un arī izdarīju lēmumu, ka aktierim ar zināmu vārda vērtību, kurš spēlē Džonu, nebūs jāmaksā. Un to nedarīs arī scenārists, komponists vai režisors. Šī nauda varētu tikt izmantota filmas uzņemšanai. Bet es nekad nebūtu spēlējis, ja domāju, ka man kaut kādā veidā nav tam taisnība. Šīs filmas atveidošana man bija izšķiroša. Es pie tā strādāju ļoti smagi. Šim konkrētajam stāstam tas bija ideāls sastāvs.
Tajā piedalās Deivids Kronenbergs, kurš Mortensenu iestudēja Austrumu solījumi , Vardarbības vēsture un Bīstama metode . Pāris nesen ir apstiprinājis plānu sadarboties vēlreiz, un Mortensenam patika ideja izmantot Kronenberga aktieriskās spējas ainai, kurā Viliss apmeklē ārstu, kuru atveido Kronenbergs.
Viņš filmā ir izcils, saka Mortensens. Tas nebija kāds iekšējs joks vai triks. Es tiešām nodomāju, jau redzot dažus viņa aktiermākslas darbus Nu, viņš ir ideāls. Viņš šajā skatuvē ir lielisks kolēģis Lensam. Manuprāt, viņu enerģija ir interesanta, un viņi strādā labi. Es nosūtīju scenāriju Deividam un teicu: ‘Es neprasu labvēlību. Tas nav kaut kas iekšējs joks. Es domāju, ka tu būtu lieliski. Ja jūs nevēlaties to darīt, es varu atrast kādu citu, bet jūs esat mana izvēle numur viens. ’Un par laimi viņam tas patika, un viņam bija laiks to darīt, un viņš gribēja to izdarīt.
Mortensens apzinās, ka filmas režija kā atzīts aktieris var šķist arī triks. Viņš atzīst, ka daudzas aktieru režisētas filmas ir sliktas filmas, taču pēc vairāku gadu sagatavošanās viņš jutās gatavs nokļūt aiz kameras.
Tas, ka jūs esat aktieris, nenozīmē, ka jums būs labi būt režisoram vai ka jūs pat labi vadīsit aktierus.
Tas, ka jūs esat aktieris, nenozīmē, ka jums būs labi būt režisoram vai ka jūs pat labi vadīsit aktierus, viņš paskaidro. Tas ir atkarīgs no tā, kāds aktieris jūs esat un kādu zinātkāri esat izrādījis attiecībā pret to, ko dara citi aktieri un ko visi citi dara filmēšanas laukumā, lai šo stāstu pārvestu no lapas uz ekrānu. Ja jūs esat ziņkārīgs, kā es esmu bijis, jums varbūt ir kāda priekšrocība, jo man ir zināma tehniskā izpratne.
Mortensens pandēmijas laikā ir turpinājis rakstīt scenārijus, no kuriem vienu viņš cer režisēt nākamgad. Kamēr Krīt nav tieši par viņa māti, viss viņa darbs godina sievieti, kura viņu audzināja un deva mīlestību pret kino.
Mana māte mani ieveda tajā ļoti jaunajā, saka Mortensens. Pirmo reizi, kad viņa aizveda mani skatīties filmu, tikai mēs abi, man bija 3 gadi. Pirmā filma, ko atceros redzējis no sākuma līdz beigām, bija, kad man bija 4 gadi kopā ar māti, un tas arī bija Arābijas Lorenss . Bērnībā un pusaudža gados mēs redzējām tik daudz filmu. Un tad kā pieaugušais, kad es gāju viņu apciemot, mēs gājām uz kino.
Viņa arī analizēja un novērtēja šīs kopīgās mīlestības daļu. Vienmēr, sākot no mūsu filmu vēstures sākuma līdz beigām, mēs runājām par stāstu tā, it kā par to runātu divi scenāristi. Kas bija filmā, kas nebija filmā, kas tika teikts, kas nebija teikts, viņš saka. Es domāju, ka tāpēc es kļuvu par aktieri, jo es gribēju kļūt par daļu no filmu stāstu stāstīšanas. Un vēlāk producents un tagad beidzot režisors, kur es biju atbildīgs par šī stāsta gala rezultātu.
Krīt šodien ir teātros un pēc pieprasījuma.
