Dženifera Lorensa māte! Paramount No idiotiskā narkomāna hokuma Rekviēms sapnim pārvērtētajiem, pārspīlētajiem un pārmērīgajiem Melnais gulbis, kuru es saucu par bagātīgi iestudētu Atgrūšana pirkstu kurpēs filmas par nejauko darbu Darenu Aronofski ir parādījuši tumšu aizraušanos ar savītušu dvēseļu izpēti mokās. Bet nekas, ko viņš iepriekš darījis, lai saindētu ozona slāni, mani nav sagatavojis māte! , vingrinājums spīdzināšanai un histērijai tik virsū, ka nezināju, vai skaļi kliegt vai smieties. Zogot idejas no Polanski, Fellīni un Kubrika, viņš ar ķēdes zāģa smalkumu ir uzbūvējis absurdu Freida murgu, kas ir vairāk slapjš nekā slikts sapnis.
Šī maldīgā frīču izrāde ir divu stundu ilgs pretenciozs sarunu darbs, kas groteskas izvirtības cirkā cīnās ar reliģiju, paranoju, iekāri, sacelšanos un slāpēm pēc asinīm, lai pierādītu, ka būt sievietei ir nepieciešams emocionāls upuris un fiziska mokas par visu pārējo cenu. dzīve, ieskaitot pašu dzīvi. Tas var būt vai nav tas, ko Aronofskis bija domājis, bet tas ir tikpat tuvu loģiskai interpretācijai kā jebkuras citas negaidītas idejas, kuras esmu lasījis vai dzirdējis. Pārskati, kuros tikpat pretenciozu kritiķu grupa neapmierinoši meklē dziļāku jēgu, ir pat barotāki nekā pati filma. Izmantojot tādus aprakstus kā hermeneitiskā struktūra, fantāzijas fantāzijas, kinematogrāfiskais Rorsaha tests un izvērstā eksistenciālās dusmas kliedziens, viņi noteikti zina, kā atstāt tevi smieklus.
Lai gan jūs pavadīsit lielāko daļu sāpīgo, mokošo un saspringto divu stundu, kas nepieciešamas, lai izdzīvotu māte! mēģinot saprast, kas tas viss ir, iesaku pilnībā ignorēt pārskatus un veidot savu fantāziju. Kāds kritiķis saka, ka tā ir satīra par haosu, kuru disfunkcionālo pasauli ir pārvērtis Donalds Tramps. Cits saka, ka nosaukums attiecas uz lomu, ko spēlē Dženifera Lorensa, režisora pašreizējā personīgā saspēle un kinematogrāfiskā mūza, kuru viņš aplaupa bezgalīgi kaitinošos tuvplānos, kas uzsver viņas trūkumus un laupa skatītājam sevis atklāšanas spēku. Kāda recenzente saka, ka viņa spēlē būtisko Zemes māti, kura drudžaini strādā, lai atjaunotu līdzsvaru uz planētas Zeme, kuru nemitīgi plosa ļaunums un mežonība. Man patīk pārskats, kurā filmu salīdzina ar vārīšanās lutināšanu. Viņi visi uzstāj māte! ir metafora par kaut kas, lai gan viņi nav īsti pārliecināti, kas tas ir. Vienīgais, kam es piekrītu, ir tas, ka filma patiešām ir oriģināla. Es apbrīnoju fotokameru, plaša leņķa tuvplānus ar degošu nāsīm un pūļa ainu pandemoniumu filmas otrajā pusē, kad tā iet vaļā un valda neprāts. Ir dīvaina sajūta joprojām atcerēties tehniskās spožuma mirkļus filmā, kuru nekad vairs nevēlos redzēt. Aktrises seja aizņem pilnas 66 minūtes no 120 minūšu skriešanas laika, tāpēc arī es viņu esmu redzējis pietiekami daudz.
Lorenss, sieviete, kas savaldījusies gandrīz līdz vājprātam, dzīvo rāpojošā, nomaļā savrupmājā nekurienes vidienē kopā ar vīru (Havjeru Bardemu), izturīgu dzejnieku, kurš atsakās dāvināt viņai bērnu vai pat vest viņu gulēt. (Vai jutīgs dzejnieks ar erekcijas funkciju var būt arī alfa tēviņš? Tikai jautā.) Kad viņa katru dienu kļūst saprotamāk neirotiska, mājā iebrūk sveši cilvēki bez nosaukuma (Eds Hariss un krāšņā Mišela Feifere, kas izskatās neticami pakaļgala), kas pārtrauc sievietes idilliska dzīve ar rupjiem jautājumiem par seksu, laulību un to, kāpēc viņa nemēģina vairāk pavairot. Visus centienus tos izmest iznīcina viņas vīrs, kurš alkst fanu uzmanības un elkdievības. Tad ierodas viņu divi dēli, kas nes vardarbību un haosu. Ēdieni sagrauj. Mēbeles tiek nojauktas. Tiek izdarīta slepkavība. Uz grīdas parādās noslēpumains asins traips, kas paver robu zemāk redzamajam stāstam. Drīz māju piepildīja sērotāji, kurus vīrs mudināja palikt tik ilgi, cik viņiem patīk, neņemot vērā sievas sekojošo sabrukumu. Aronofskis sasprindzinājumu rada dīvainas skaņas un notikumi - mirstoša bite, karsta panna, eksplodējoša spuldze, kas pārklāta ar asinīm - filmēta ar nepanesamu nogurumu. Pieaugot nelūgto viesu skaitam, sagraujot santehniku, appludinot māju ar ūdeni un izmētājot telpas ar atkritumiem, jūs sākat domāt, ka šajā izvirtībā ir vairāk nekā nepareiza viesmīlība. Lawrence iet uz priekšu, pirms auditorija to dara, parādot ievērojamu talantu kliegt Stop! viņas plaušu augšdaļā - kaut ko es vēlētos, lai es vispirms būtu domājis.
| MĀTE! |
Tieši tad, kad jūs domājat, ka viņai ir viss, ko viņa var paņemt, ir vēl vairāk. Zīdainis piedzimst asinīs stindzinošu dzemdību kliedzienu laikā, kad Lorenss pārmeklē pār dzemdībās nonākušo līķu kaudzēm, un nevaldāmi pūļi, kas nes lāpas, nonāk ainā, kas izskatās pēc Šarlotsvilas nemieriem. Galīgajā sieviešu dzimuma iznīcināšanā Lorensa mēģina izglābt mazuli, par kuru viņa vienmēr ir sapņojusi, lai padarītu dzīvi pilnīgu, bet Fellīni groteski ar postošiem Helovīna kostīmiem aizpilda ekrānu un sadedzina māju. New York Times kritiķis savā pārskatā augstprātīgi brīdina: Neklausiet nevienu, kurš ņurd par to, cik tas ir intensīvi vai satraucoši. Atvainojiet, draugs, bet pūlis, kas sadedzina kliedzošu bērnu un viņa māti dzīvu, pēc tam pārvērš kanibālu, apēd bērnu un izrauj sirdi, lai nomazgātu tualeti, kamēr Patti Smits dzied par pasaules galu, tas gandrīz atbilst manai definīcijai gan intensīvi, gan satraucoši. Kas ir jūsu?
Nekas par māte! padara vienu jēgu laizīt, jo Darena Aronofska rupjā vājprāta vīzija kļūst vairāk jautra nekā biedējoša. Tā kā ir tik daudz blēžu, lai aizsprostotu kanalizāciju, es vilcinos to apzīmēt par gada sliktāko filmu, kad gadsimta sliktākā filma tai atbilst vēl labāk.
