Pau Klee 1911. gadā fotografēja Aleksandrs Eliasbergs.Pols Klejs Jēnā 1924. gadā Mani nevar uztvert šeit un tagad, mākslinieks Pols Klee (1879-1940) vienreiz rakstīja. Nav nevienas vecas deklarācijas, Klee tik ļoti vēlējās šo frāzi-daļēji solījums, daļēja vainas atteikšanās gan līdzjutējiem, gan nelabvēļiem-apliecināt savu darbu, ka viņš uzrakstīja līniju savam kapakmenim.
Abonējiet Braganca’s Arts Newsletter
Bet starp visiem gadsimtu mijas iemīļotākajiem māksliniekiem ir kaut kas tāds, kas Klee padara mazliet grūtāku. Tātad saprotot, kāpēc viņš garantē būt par godu šodienas Google Doodle varētu būt nepieciešams nedaudz paskaidrot. Klee nekad neapmierinājās ar vienu stilu.
Dzimuši vācu tēvam, kurš bija mūzikas skolotājs, un mātei šveicietei, kas bija apmācīta dziedātāja Minhenbuchsee, Šveicē, vecāki viņu virzīja uz mūziķa karjeru. Bet Klee, pat tad vēlēdamies veidot savu ceļu, izvēlējās mākslu. Mācības, ko viņš mācījās no mūzikas, tomēr paliks svarīgi Klee praksei kad viņš izpētīja (un vēlāk mācīja kā Bauhaus instruktors) ideju par to, ko mūzikas jēdzieni, piemēram, ritms, varētu nozīmēt, ja tos pielieto mākslā.
Tieši šīs domas mīlēja Klee māksliniekusVasīlijs Kandinskis,Francs MārcisunAugusts Make, kuru viņš satika 1911. gadā un ar kuru drīz pievienojās Zilie braucēji . Bet atšķirībā no tautiešiem, kuri meklē raksturīgu izskatu, caur kuru paust savas idejas, Kle pavadīja karjeru, lecot starp vizuālajiem stiliem. Tādējādi viņa darbu kopsummu galu galā bija ne tik viegli definēt nekā daudzus viņa laika māksliniekus, bet arī, kā pats mākslinieks atzīmēja, varbūt nedaudz grūtāk saprast. Šeit ir seši reprezentatīvi darbi, kas izskaidro dažas idejas ar kuru viņš strādāja, un veidiem, kā viņš centās viņiem piešķirt fizisko formu. 
Pols Klee, Ziedu mīts , 1918. gads.Sprengeles muzejs
Pols Klee, Ziedu mīts , 1918. gads
Kopš viņa ekspresionisma perioda šī akvareļa krāsa, kas nokrāsota virs krīta, kas slīpēta uz papīra, ilustrē mākslinieka izpēti ar simboliem. Šeit mēs redzam sauli, mēness un viņa pirmo putnu lietojumu, kas sniegts tajā, ko viņš pilnībā pieņēma kā bērnišķīgu, pārstāvot savu bijību par dabas brīnumiem no zemes un līdz zvaigznēm. 
Pols Klee, Twittering mašīna , 1922. gads.MoMA
Pols Klee, Twittering mašīna , 1922. gads
Šis darbs, kurā ir arī putni, apvieno dabiskas formas ar mehānisku struktūru. Tā kā viņa putnu knābji ir gatavi čivināt un signalizēt par gaidāmo gaismu, tas ir piemērs tam, kā Klee izmantoja humoru, vienlaikus atklājot arī tādas tēmas kā neērtās attiecības starp dabas pasauli un cilvēka radīto. 
Pols Klee, Zivju maģija , 1925. gads.Filadelfijas mākslas muzejs.
Pols Klee, Zivju maģija , 1925. gads
Maisījums starp ekspresionismu un reālismu Zivju maģija Klee izstrādā ekscentrisku pasauli, kas domāta iztēles stimulēšanai, atstājot tīši mistisku un mazliet neskaidru. Tas ir pazīstams ar to, ka centrā ir ziņkārīgi pielīmēts mazs muslīna plāksteris. 
Pols Klee, Kaķis un putns , 1928. gads.MoMA
Pols Klee, Kaķis un putns , 1928. gads
In Kaķis un putns , Klee mēģina pārstāvēt kaķu domāšanu. Tas nav maz ticamu draugu attēls, drīzāk putns ir dedzinoša doma kaķa iztēlē. 
Pols Klee, Klavierēm; 1932. gads.Mākslas muzejs Bern
Pols Klee, klavierēm , 1932. gads
Viens no viņa vēlākajiem darbiem pointillista stilā, klavierēm ir tīra meditācija krāsu sajaukšanā tieši uz audekla. Daudzi to uzskata par Klee lielāko šedevru-spilgts piemērs tam, kā viņš pārzina mediju, ar formām un līnijām, kas norāda uz māju, piramīdu vai templi, tomēr galu galā atstāj skatītājs. 
Pols Klee, Nāve un uguns , 1940. gads.Pola Klē centrs
Pols Klee, Nāve un uguns , 1940. gads
Nāve un uguns , sākot ar 1940. gadu, ir viens no pēdējiem darbiem, ko Kle darīja pirms paša nāves tajā pašā gadā. Tiek uzskatīts, ka tas cieš no autoimūnās slimības sklerodermijas un cieš no ievērojamām sāpēm, un tas uzskatāms par Klees uzņemto nāves masku, uzskatot, ka viņa beigas 60 gadu vecumā bija tuvu.
